listopad 2026
12 listopada Neue Galerie obchodzi 25. urodziny, wypełniając budynek swoją kolekcją, w tym Złotą Adèle Bloch-Bauer I Klimta – to przedsmak świątecznych witryn przy Fifth Avenue. Tego samego dnia Kent Monkman odpowiada na Vermeera we Frick. MoMA PS1 otwiera wystawę „Hard Art” poświęconą malarstwu abstrakcyjnemu artystów czarnoskórych, a 29 listopada ekrany Pierre’a Huyghe’a znikają z ogrodu rzeźb MoMA.
Cały listopad 2026 w jednym miejscu →
Neue Galerie New York · Opens 12 November
Z okazji 25-lecia muzeum prezentuje na każdym piętrze najważniejsze dzieła ze swoich zbiorów – od Klimtowskiego portretu Adele Bloch-Bauer I po arcydzieła niemieckie i austriackie oraz wzornictwo Wiener Werkstätte.
The Frick Collection · Opens 12 November
Nowe obrazy Kenta Monkmana są odpowiedzią na dzieło Vermeera Officer and Laughing Girl. Jego alter ego, Miss Chief, wkracza na obraz, by przyjrzeć się handlowi, kolonizacji oraz spotkaniom rdzennych mieszkańców z Europejczykami.
MoMA PS1 · Opens 5 November
Ponad czterdziestu artystów z trzech pokoleń ukazuje rozwój malarstwa abstrakcyjnego tworzonego przez czarnoskórych artystów w Stanach Zjednoczonych od 1969 roku po dziś dzień. Wstęp wolny.
Museum of Modern Art (MoMA) · Closes 29 November
Wolnostojące ekrany w ogrodzie rzeźb MoMA tworzą w czasie rzeczywistym halucynacyjne obrazy na podstawie danych z uczenia maszynowego i badań fMRI. Jedyna wystawa w MoMA, na której nie zdejmiesz płaszcza.
Whitney Museum of American Art · Opens 21 November
Ponad 100 dzieł net artu zamówionych przez Whitney na platformę artport, ukazujących rozwój sztuki internetowej w latach 2001–2024 z okazji 25-lecia platformy. Jest ona starsza niż większość aplikacji w Twoim telefonie.
National September 11 Memorial & Museum · Closes 30 November
Jak piłka nożna – od meczów charytatywnych po Mistrzostwa Świata FIFA 2002 – stała się przestrzenią pamięci po zamachach z 11 września. Wystawa zbiega się w czasie z Mistrzostwami Świata FIFA 2026.
The Metropolitan Museum of Art · Until 31 January
The Seasons autorstwa Krasner ma niemal 17 stóp długości, a w warstwie malarskiej Full Fathom Five Pollocka naprawdę zatopione są rozmaite przedmioty. Hyperallergic uznaje tę wystawę za jedną z najpiękniej zaprojektowanych w historii Met; krytycy spierają się o to, które z nich było lepszym malarzem.
New Museum · Until 4 January
Autoportret z 1988 roku, z kamerą skierowaną na lustro, później zatytułowany Monster. Niemal cztery dekady twórczości Jafy wypełniają dwa mroczne, głośne piętra; wśród prezentowanych prac jest Love Is the Message, The Message Is Death. Dwa filmy trwają każdy ponad godzinę.
Solomon R. Guggenheim Museum · Until 14 March
W połowie rampy korba wprawia kulki w ruch po torze, a starszy mężczyzna wyświetla slajdy na ekranie. Czterdzieści dwa rozdziały układają się w opowieść o karierze jednego agenta federalnego, prowadzącą przez całą rotundę. Warto uzbroić się w cierpliwość do czytania: e-flux określił tę trasę jako „uparcie linearną”.
Brooklyn Museum · Until 31 January
Szatnię przemianowano na CosCheck – można tam zostawić rekwizyty do cosplayu. Dalej ponad 600 oryginalnych rysunków ogląda się od prawej do lewej, jak w tomie mangi, a naturalnej wielkości obraz Arakiego z serii JoJo's Bizarre Adventure pozwala wejść do świata tej opowieści.
The Metropolitan Museum of Art
Polinezyjskie tkaniny z kory tapa z XIX wieku pochodzące z Fidżi, Samoa i Futuny, a także niueańska tkanina hiapo wypożyczona z Te Papa, pokazane jako dary ceremonialne i narzędzia dyplomacji. Gallery 359.
David Zwirner · Wstęp wolny
Nowe obrazy i rysunki, najnowsze rzeczy sculpturalne oraz wczesne prace z lat 80. do dziś — pierwsza indywidualna prezentacja artysty w David Zwirner i jego pierwsza duża indywidualna wystawa w New York od blisko dekady.
Hauser & Wirth · Wstęp wolny
Pierwsza od ponad dekady nowojorska wystawa Zeng Fanzhi: nowa rzeźba i cykl nowych obrazów przedstawiających wyobrażone niebiańskie pejzaże, w galerii przy 22nd Street.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
A major exhibition examining the legacy of abstract painting by Black artists in the US from 1969 to today, featuring over forty artists across three generations.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Pierwsza wystawa Masao Gozu w amerykańskim muzeum: fotografie od lat 70. XX wieku po dziś dzień, obejmujące cykl „Windows” poświęcony mieszkańcom kamienic czynszowych oraz cykl „Harry’s Bar”, a także jego najnowsze powroty do tych samych miejsc.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Materiały archiwalne i częściowe rekonstrukcje instalacji poświęconych modzie, które kurator Hollywood Di Russo prezentował w PS1 we współpracy z Julio, Charlesem Jamesem, Willim Smithem i Betsey Johnson.
David Zwirner · Wstęp wolny
Nowe obrazy figuratywne włoskiego artysty urodzonego w Etiopii, Jema Perucchiniego (ur. 1995), inspirowane malarstwem renesansowym, afrykańskimi tkaninami woskowanymi i freskami w etiopskich kościołach. Jego pierwsza wystawa w Stanach Zjednoczonych.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Nowe obrazy Li Hei Di, artysty mieszkającego w Londynie, sytuujące się między figuracją a abstrakcją. Inspiracją dla nich jest mit o bogini Nüwie, która ulepiła ludzi z błota. Pierwsza indywidualna wystawa artysty w nowojorskiej galerii Pace.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Elmgreen & Dragset po raz pierwszy prezentują 40-tonową stalową rzeźbę, po której można chodzić, oraz nową serię prac ściennych poświęconych performatywnemu wymiarowi architektury. W przestrzeniach Pace przy 508 i 510 West 25th Street.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Lucas Samaras's box sculptures of the 1960s to 1980s alongside never-before-seen fabric paintings from his 1979 Reconstructions series.
The Morgan Library & Museum
Książki ksylograficzne z lat 1450–1480, kiedy księgi drukowane z klocków drzeworytniczych konkurowały z rękopisami i książkami drukowanymi czcionką, w tym rzadkie Ars moriendi, pochodzące z największej w Stanach Zjednoczonych kolekcji książek ksylograficznych.
Gagosian · Wstęp wolny
Nowe obrazy Julie Curtiss przedstawiające beztwarzowe postacie w nowojorskich mieszkaniach, pralniach i bodegach. To jej pierwsza prezentacja z Gagosian w Nowym Jorku, przy 541 West 24th Street.
Gagosian · Wstęp wolny
Ostatnie ukończone obrazy i rzeźby Georga Baselitza, na wystawie kuratorowanej przez Richarda Calvocoressiego przy 555 West 24th Street. To pierwsza wystawa prac Baselitza w tej galerii od jego śmierci w kwietniu.
Neue Galerie New York
Otwierana jesienią 2026 roku, ta jubileuszowa wystawa wypełni całe muzeum najważniejszymi dziełami z kolekcji – od Adele Bloch-Bauer I Klimta, przez niemieckie i austriackie arcydzieła, po wzornictwo Wiener Werkstaette.
The Frick Collection
Nowe obrazy współczesnego artysty Kenta Monkmana, powstałe w odpowiedzi na dzieło Vermeera Officer and Laughing Girl, analizujące handel, kolonizację i spotkania rdzennych mieszkańców Ameryki z Europejczykami poprzez jego alter ego, Miss Chief.
The Metropolitan Museum of Art
Japońska fotografia powojenna: Okinawa i miasta wokół baz wojskowych w okresie okupacji amerykańskiej. Wystawa obejmuje prace z kolekcji The Met, rzadkie fotoksiążki i najnowsze nabytki. Gallery 851.
125 Newbury · Wstęp wolny
Obrazy i prace na papierze Marka Rothki i Adolpha Gottlieba z lat 1941–1951, kiedy obaj zwrócili się ku mitowi i abstrakcji surrealistycznej. Kurator: Arne Glimcher.
The Morgan Library & Museum
Early printed ragtime and cakewalk music from the John Davis Collection of Early Printed Musical African Americana, setting Ernest Hogan beside Scott Joplin.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pierwsza indywidualna wystawa Na Mira w muzeum w New York: nowo zamówiona instalacja medialna w Kravis Studio, wykorzystująca częstotliwości radiowe, ciepło w podczerwieni i holografię, inspirowana koreańskim szamanizmem i kinem strukturalnym.
American Museum of Natural History
Interaktywna wystawa o tym, co kolor mówi o świecie przyrody i o nas samych – od tego, jak wykorzystują go zwierzęta i rośliny, po jego wpływ na nastrój.
The Shed
Światowa premiera musicalu na podstawie libretta Lynn Nottage, z muzyką i tekstami piosenek Johna Legenda, w reżyserii Liesl Tommy. Dwie matki, czarnoskóra i biała, wychowują swoje córki na tle Atlantic City lat 20. i Nowego Jorku lat 30. XX wieku.
Whitney Museum of American Art
Z okazji 25. rocznicy powstania platformy artport Whitney, wystawa prezentuje ponad 100 zamówionych dzieł net-artu, ukazujących rozwój sztuki internetowej od 2001 do 2024 roku.
Brooklyn Museum
Wystawa, która wprowadza w dialog przeszłość Ameryki z jej teraźniejszością.
The Morgan Library & Museum
XIX-wieczne szkice olejne z Thaw Collection, ukazujące, jak artyści za pomocą koloru uchwycili światło i blask.
Museum of Modern Art (MoMA)
Wolnostojące ekrany rozmieszczone w całym Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden wykorzystują uczenie maszynowe oraz dane pochodzące z badań fMRI, by w czasie rzeczywistym generować hipnotyczne, halucynacyjne obrazy, badając formy poznania nie-ludzkiego i maszynowego.
Brooklyn Museum
Debiut Iris van Herpen, holenderskiej projektantki haute couture, na kontynencie północnoamerykańskim – ponad 140 rzeźbiarskich kreacji haute couture zaprezentowanych obok sztuki współczesnej, designu oraz eksponatów z dziedziny historii naturalnej.
Gagosian · Wstęp wolny
Obszerny przegląd twórczości malarskiej Brice'a Mardena obejmujący sześć dekad, prezentowany w galerii przy West 21st Street – pierwsza taka wystawa jego prac w Nowym Jorku od dwudziestu lat, z ważnymi wypożyczeniami z Art Institute of Chicago, Whitney i innych kolekcji.
Gagosian · Wstęp wolny
Debiutancka wystawa Bea Scaccia we współpracy z galerią, w przestrzeni Park & 75: siedem nowych obrazów przedstawiających nokturnalne, przepych sceny złożone z tkanin, peruk, biżuterii i innych atrybutów kobiecego stylu, kuratorowana przez Francesco Bonamiego.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Dziewięć rysunków w naturalnej skali autorstwa Davida Byrne'a, wokalisty Talking Heads, zdobi półpiętra klatki schodowej między pierwszym a siódmym piętrem flagowego domu towarowego, oddając jego surrealistyczną i pełną humoru wrażliwość.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pierwszy duży przegląd architektury modernistycznej siedmiu krajów Afryki Zachodniej od końca lat 50. do początku lat 80. XX wieku, ukazujący, jak budownictwo kształtowało nowo powstałe, niezależne państwa. Większość eksponatów nigdy wcześniej nie była publicznie prezentowana.
The Studio Museum in Harlem
Wystawa zbiorowa dziewiętnastu artystów – wśród nich Roy DeCarava, Kerry James Marshall i Lorna Simpson – zgłębiająca tonalność, od czerni po biel i wszystkie wartości pośrednie, jako ekspresyjny język materii.
The Studio Museum in Harlem
Pierwszy rocznik programu artystów-rezydentów w nowym budynku Studio Museum: Derriann Pharr, Simonette Quamina i Taylor Simmons wykorzystują figuracje w różnych mediach, by badać pamięć kulturową i czas.
New Museum
Pierwszy amerykański przegląd muzealny twórczości Jafy obejmuje blisko cztery dekady pracy, w tym "Love is the Message, The Message is Death" oraz nagrodzone Złotym Lwem "The White Album", a także nowe prace poświęcone życiu czarnoskórych Amerykanów.
The Metropolitan Museum of Art
The Parade, pomysł Si Lewena (1918–2016) powstały w następstwie II wojny światowej, czerpie z niezwykłego życia artysty.
Whitney Museum of American Art
Podróżująca retrospektywa twórczości samouki Minnie Evans z lat 1935–1981 — pełne żywych barw rysunki, obrazy i kolaże łączące duchową symbolikę z motywami natury, powstałe w Karolinie Północnej w epoce Jim Crow.
The Metropolitan Museum of Art
Otwierając nowe Conde Nast Galleries, Costume Institute zestawia niemal 400 strojów z obrazami i rzeźbami, badając, jak sztuka przedstawiała odziane ciało.
Solomon R. Guggenheim Museum
Europejskie malarstwo awangardowe z początku XX wieku, pochodzące ze zbiorów kolekcji, z dziełami Kandinsky, Goncharova, Franz Marc i innych artystów, którzy na nowo zdefiniowali malarstwo w obliczu szybko zmieniającego się świata.
Solomon R. Guggenheim Museum
Obszerny przegląd sztuki pop-art od lat 60. do dziś, prezentujący dzieła Warhola, Lichtensteina, Oldenburga, Hamiltona i Chryssy, pokazane wraz z Yayoi Kusama Infinity Mirror Room oraz najnowszymi nabytkami sztuki współczesnej.
Dia Chelsea · Wstęp wolny
Obszerny przegląd twórczości argentyńskiego artysty konceptualnego Davida Lamelasa, ukazujący jego prace od 1965 roku do dziś – film, skulpturę i performans – w formie wystawy, programu filmowego oraz działania na żywo.
The Frick Collection
Blisko czterdzieści renesansowych brązów, w tym prace Donatella i Francesco di Giorgio Martiniego, prezentujących nowatorskie osiągnięcia sieneńskich rzeźbiarzy w drugiej połowie XV wieku.
Whitney Museum of American Art
Pierwsza indywidualna wystawa muzealna senegalsko-amerykańskiej artystki Coumba Samba – immersyjna instalacja badająca temat energii nuklearnej i afrykańskiego wydobycia surowców poprzez symbole amerykańskiego kompleksu militarno-przemysłowego.
Museum of Modern Art (MoMA)
Przegląd surrealistycznych eksperymentów z książką jako dziełem sztuki, autorstwa André Breton, Salvador Dalí, Claude Cahun, Max Ernst i innych, zbudowany wokół znaczącej darowizny rzadkich książek artystycznych z Helen and Sam Zell Collection.
New Museum
Nowa praca wideo stworzona z myślą o konkretnym miejscu, autorstwa mieszkającego w Singapurze artysty Ho Tzu Nyena, prezentowana w windach muzeum zaprojektowanych przez OMA. Jest częścią trwającego cyklu poświęconego władzy, wytrwałości i przemianie.
New Museum
Inauguracyjna wystawa przedstawia pięć wieków historii Bowery – od ścieżki Lenape, przez slums, aż po dzisiejszą, kwitnącą dzielnicę artystyczną – ukazując tę ulicę jako miejsce nieustannej przemiany.
Brooklyn Museum
Dwadzieścia jeden dzieł z kolekcji ukazuje 900 lat japońskich przedstawień narracyjnych, które legły u podstaw współczesnej mangi; wystawa towarzysząca Art of Manga.
The Studio Museum in Harlem
Wystawa zbiorowa badająca geometrię jako zasadę organizującą, przekładająca różnorodne źródła – od map miast po zachodnioafrykańskie tekstylia – na wspólny język wizualny, obejmujący zarówno figurację, jak i abstrakcję.
Whitney Museum of American Art
Ten watercolors from the Whitney's collection, spanning 1916–1960, tracing Charles Burchfield's visionary, lifelong reverence for natural phenomena — from flowering meadows to dramatic storms.
New Museum
Pierwsza indywidualna wystawa włoskiego artysty w nowojorskim muzeum prezentuje trzy najnowsze filmy wraz z nowo zamówioną pracą „Krapfen” (2025), łączącą horror, komedię i animację, by zgłębić temat pożądania, pamięci i percepcji.
Brooklyn Museum
Pierwsza wielka wystawa poświęcona mandze jako formie sztuki debiutuje na Wschodnim Wybrzeżu; prezentuje ponad 600 oryginalnych rysunków, w tym Inuyasha, JoJo's Bizarre Adventure i ONE PIECE.
The Metropolitan Museum of Art
Pierwsza duża nowojorska wystawa poświęcona twórczości obu artystów od ponad 20 lat.
The Studio Museum in Harlem
Fotografie autorstwa siedemnastu młodych artystów, uczestników flagowego programu Studio Museum – Expanding the Walls, ukazujące ulice Nowego Jorku oraz intymne chwile z życia domowego.
New Museum
Pierwsza prezentacja w amerykańskiej instytucji twórczości Umi Ishihary, artystki działającej w Londynie i Tokio. Wystawa zestawia trzy niedawne filmy, które poprzez osobistą pamięć i realia społeczne podejmują temat prekaryjności oraz życia zbiorowego.
The Metropolitan Museum of Art
Wielodyscyplinarny artysta David Hartt przekształca XIX-wieczny obraz Johna Vanderlyna Panoramic View of the Palace and Gardens of Versailles w instalację site-specific, badającą kwestie miejsca i perspektywy.
The Metropolitan Museum of Art
Oszałamiające witraże, lampy, mozaiki i wnętrza z pracowni Tiffany'ego powstawały najpierw jako rysunki, tworzone przez licznych utalentowanych projektantów, którzy tam pracowali.
Brooklyn Museum
Trzy rozdziały łączące wieloletnie ulubione dzieła z nowymi odkryciami, wydobywające na pierwszy plan świeże narracje, a jednocześnie badające historię kolekcji i jej dalszy rozwój. Wystawa z okazji 200-lecia Brooklyn Museum.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Międzynarodowa kampania artystyczna wspierająca Traktat o zakazie broni jądrowej, prezentująca plakaty, filmy, fotografię, rzeźbę oraz druki ulotne takich twórców jak Regina José Galindo czy Carlos Amorales, zorganizowana przez Estudio Pedro Reyes i ICAN.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Z wykształcenia patolog sądowa i fotografka, Margolles bada przemoc transnarodową, ze szczególnym uwzględnieniem pogranicza USA i Meksyku. Jej prace dokumentują zaginięcia, kobietobójstwa i przymusowe przesiedlenia, a także na nowo podejmują kwestię upamiętniania.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Immersyjna instalacja wideo i dźwiękowa Alexandry Daisy Ginsberg cyfrowo wskrzesza wymarłego samca nosorożca białego północnego przy użyciu AI i efektów wizualnych, stawiając pytanie, czy wskrzeszanie gatunków jest uzasadnioną odpowiedzią na wymieranie.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Ponad 60 szkiców olejnych i grafitowych wykonanych podczas podróży Churcha na Jamajkę w 1865 roku. Przedstawiają tamtejszą roślinność i krajobrazy; pochodzą z Cooper Hewitt i należą do zbioru prac artysty.
Museum of Modern Art (MoMA)
Po raz pierwszy od dziesięcioleci rzadko wypożyczane rzeźby opuszczają paryskie atelier Brancusiego (obecnie zamknięte z powodu renowacji), by dołączyć do kolekcji Brancusiego w MoMA, wraz z jego fotografiami, filmami, ręcznie wykonanymi meblami, narzędziami i materiałami archiwalnymi.
The Studio Museum in Harlem
Pierwsza wystawa opowiadająca historię Peggy Cooper Cafritz, orędowniczki sztuki, jako kolekcjonerki – powstała na podstawie jej zapisu obejmującego prace ponad 200 artystów afrykańskiego pochodzenia, tworzonych w wielu różnych mediach.
Museum of Modern Art (MoMA)
Cyfrowa instalacja Berl-Berl na nowo odkrywa utracone mokradła Berlina jako śpiewające, cyfrowe bagno, łącząc badania ekologiczne, słowiańskie podania ludowe i technologię silników gier, by badać świat ludzki i pozaludzki.
Solomon R. Guggenheim Museum
Ważna nowa realizacja, prezentowana po raz pierwszy – nigdy wcześniej niepokazywane fotografie, teksty, wideo i rzeźby złożone w jedną interaktywną instalację, która spiralnie oplata całą rotundę.
The Studio Museum in Harlem
Instalacja Kapwani Kiwanga stworzona specjalnie dla tego miejsca, przetwarzająca patchworkowy wzór "flying geese" przy użyciu naturalnych barwników, przywołująca Underground Railroad i historię czarnego oporu.
Brooklyn Museum
Wielowymiarowa instalacja dźwiękowa zbudowana wokół przemówienia kongresmena Johna Lewisa wygłoszonego na posiedzeniu amerykańskiej Izby Reprezentantów podczas grudniowej debaty impeachmentowej w 1998 roku.
Brooklyn Museum
Ponad 50 dzieł europejskiej sztuki nowoczesnej autorstwa Cézanne’a, Modiglianiego, Degasa, Gauguina, Toulouse-Lautreca i Soutine’a, pochodzących z daru kolekcji Henry and Rose Pearlman Collection.
Museum of Modern Art (MoMA)
Feministyczne badanie fotograficzne Marianne Wex z lat 70. dotyczące mowy ciała uwarunkowanej płcią prezentowane jest wraz z pracami współczesnych artystów: Nona Faustine, Martine Gutierrez, K8 Hardy, Yuki Kihara, Joiri Minaya, Paulina Olowska i Wendy Red Star, na nowo stawiając pytanie o ciało w przestrzeni publicznej.
Whitney Museum of American Art
Obszerna retrospektywa obejmująca około 130 dzieł powstałych między latami 40. a 90. XX wieku, pokazująca, jak Roy Lichtenstein przekształcał obrazy kultury masowej w ikoniczne dzieła pop-artu, jednocześnie badając zjawisko duplikacji i krążenia obrazów między różnymi mediami.
The Metropolitan Museum of Art
Treasured Korean objects are turned around to reveal their interiors, reverses, and hidden details, offering a fuller view of each work's form across two rotations.
Whitney Museum of American Art
Wnikliwa wystawa rzadko prezentowanych prac z ostatniego roku życia artysty Pop-artu, obejmująca grafiki, fotografie i makiety rzeźbiarskie, a także szkice do niezrealizowanych projektów, ukazujące jego twórcze eksperymenty z późnego okresu kariery.
Brooklyn Museum
Rzeźba Michaela Richardsa przedstawiająca pilota przebitego gwoździami upamiętnia Tuskegee Airmen, pierwszą jednostkę US Air Force złożoną z czarnoskórych żołnierzy.
The Metropolitan Museum of Art
Mieszkający w Pekinie artysta Liu Wei (ur. 1972) zachęca odwiedzających do refleksji nad cyklami pękania i oporu w ramach projektu 2026 Genesis Facade Commission.
Museum of Modern Art (MoMA)
Retrospektywny przegląd pięciu dekad twórczości malarki Nilimy Sheikh, ukazujący jej związek z Kaszmirem poprzez narracyjne obrazy zwojowe, w tym nowy, powstały specjalnie dla tej okazji cykl, który zadebiutuje w MoMA.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pierwsza w historii MoMA wystawa poświęcona w całości projektowaniu informacji, prezentująca 30 prac z dziedziny designu cyfrowego i analogowego – w tym sześć nowych nabytków kolekcji – które pokazują, jak projektanci pomagają wizualizować i kształtować nasze rozumienie złożonych danych.
Brooklyn Museum
The first exhibition to examine the Hopi kachina doll tradition from the perspective of the women and girls who receive them, presented at the Center for Feminist Art.
The Metropolitan Museum of Art
Efekty wspólnej pracy kuratorów, konserwatorów i specjalistów cyfrowych badających rzeźby Della Robbia znajdujące się w zbiorach The Met.
National September 11 Memorial & Museum
Historyczne amerykańskie flagi związane z wydarzeniami z 11 września, w tym Ground Zero Flag, przedstawione wraz z osobistymi historiami w Foundation Hall z okazji 250. rocznicy powstania Stanów Zjednoczonych.
National September 11 Memorial & Museum
Przygląda się temu, jak twórcy komiksów i powieści graficznych reagowali na zamachy z 11 września – od fikcyjnych przedstawień World Trade Center sprzed 2001 roku po powstające przez kolejne dekady wspomnienia, inicjatywy charytatywne i publikacje edukacyjne.
The Metropolitan Museum of Art
Pierwsza w Stanach Zjednoczonych wystawa poświęcona Savonnerie skupia się na trzech monumentalnych barokowych dywanach z kolekcji The Met, tkanych na potrzeby Grande Galerie Ludwika XIV w Louvre, śledząc historię ich powstania i rozproszenia.
National September 11 Memorial & Museum
Otwarta z okazji 25. rocznicy wystawa pokazuje, jak jednostki i społeczności przekuły żałobę w służbę inspirowaną wydarzeniami z 11 września – w pokoleniu, które nie pamięta ataków z własnego doświadczenia.
Brooklyn Museum
Sześcioletnia instalacja uwielbianej przez zwiedzających Rubin Museum Tibetan Buddhist Shrine Room, prezentowana w galeriach Arts of Asia: ponad 100 thangek, rzeźb i przedmiotów rytualnych, zaaranżowanych jak bogato wyposażony domowy ołtarz, wraz z recytowanymi modlitwami, lampkami maślanymi i kadzidłem.
New Museum
Szósta edycja flagowego międzynarodowego triennale muzeum, poświęconego artystom na wczesnym etapie kariery, kuratorowana przez Vivian Crockett i Isabella Rjeille, bada, jak artyści podważają utrwalone pojęcia terytorium, tożsamości, płci i seksualności.
Whitney Museum of American Art
Blisko dwie dekady twórczości Sonyi Kelliher-Combs, artystki pochodzenia Iñupiaq i Koyukon — obrazy, skulptury i instalacje poświęcone historii, kontynuacji kulturowej i użytkowaniu ziemi — jej pierwsza indywidualna wystawa muzealna w Nowym Jorku.
The Studio Museum in Harlem
Nowe ceramiczne i drewniane rzeźby Woody’ego De Othella, urodzonego w Miami, a także prace ścienne z płytek i monumentalna rzeźba z brązu. To pierwsza indywidualna wystawa artysty w nowojorskiej instytucji; przyjechała z Pérez Art Museum Miami.
The Morgan Library & Museum
Z okazji 200. rocznicy śmierci Blake’a ponownie zgromadzono jego inspirowane Miltonem akwarele, książki z ilustracjami wykonanymi przez niego własnoręcznie oraz obrazy, a także dzieła Fuseli i Flaxmana.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pierwsza duża monograficzna wystawa poświęcona ostatnim latom Pieta Mondriana spędzonym w Nowym Jorku (1940-44), łącząca po raz pierwszy od 30 lat obrazy Broadway Boogie Woogie i Victory Boogie Woogie oraz pokazująca wpływ muzyki boogie woogie na jego późne kompozycje.
Museum of Modern Art (MoMA)
Nowe dzieło zamówione u Herndon i Dryhursta: wykonywane przez chór utwory, w których uczestniczy publiczność, trenują modele AI w Kravis Studio. Ich audiowizualne rezultaty można oglądać na Hyundai Card Digital Wall.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Przegląd twórczości kolumbijskiej artystki włókna Olgi de Amaral (ur. 1932): sześć dekad jej prac tkackich oraz tkaniny, wyposażenie wnętrz i projekty mody z jej pracowni Telas Amaral – po raz pierwszy pokazane razem.
The Frick Collection
Pierwsza wystawa poświęcona francuskiej mistrzyni emalii Susanne de Court, prezentująca po raz pierwszy razem około pięćdziesiąt jej sygnowanych emalii z Limoges.
The Studio Museum in Harlem
Pierwsza obszerna retrospektywa poświęcona urodzonej na Jamajce artystce abstrakcji geometrycznej Mavis Pusey (1928-2019), obejmująca pięćdziesiąt lat jej malarstwa i prac na papierze, zorganizowana wspólnie z ICA Philadelphia.
Museum of Modern Art (MoMA)
Historia sztuki nowoczesnej Afryki skoncentrowana na artystach i osadzona w latach walki o niepodległość; jej osią są kongresy i festiwale w Zimbabwe, Senegalu, Algierii, Nigerii i Republice Południowej Afryki.
The Metropolitan Museum of Art
Wiosenna wystawa Costume Institute w 2027 roku przybliża karierę Johna Gallianona, jednego z najbardziej pomysłowych i wpływowych projektantów ostatnich czterech dekad.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pierwsza od ponad 20 lat duża wystawa muzealna prac Eva Hesse w Nowym Jorku. Jej głównym tematem są rysunki artystki, a ekspozycję uzupełniają najważniejsze obrazy i znaczące rzeźby, w tym Contingent (1969).
The Metropolitan Museum of Art
Pierwsza od 30 lat przekrojowa wystawa prac artysty w nowojorskim muzeum: ponad 40 dzieł rozmieszczonych w 14 działach The Met – od brytyjskiej jadalni po Engelhard Court w American Wing.
Whitney Museum of American Art
Pierwsza retrospektywa objazdowa Juana Sáncheza, jednego z pionierów sztuki latynoskiej w Stanach Zjednoczonych, prezentująca ponad 60 prac powstałych w ciągu czterech dekad i poświęconych portorykańskiej identyczności, pamięci wspólnotowej oraz przemianom społecznym.
Krótka wiadomość od czasu do czasu, gdy otworzy się coś, co warto zobaczyć.
