27 października 2026
Od 4. dnia miesiąca The Met wiesza prace Krasner i Pollocka obok siebie: mieszkali pod jednym dachem, a teraz, jak większość par w Nowym Jorku, dzielą jeden pokój. 11. dnia w Whitney otwiera się wystawa Lichtensteina „Like New”, 25. dnia MoMA odtwarza pracownię Brancusiego, a Frick pokazuje sieneńskie brązy. Odbitki stykowe Hujara opuszczają Morgan, gdy przybywa tam Brancusi.
The Metropolitan Museum of Art · Opens 4 October
Met zawiesza obrazy obu malarzy w jednej sali, płótno przy płótnie, obejmując lata, które spędzili razem w domu w Springs. Wzajemne wpływy i spory między nimi widać w samej farbie.
Whitney Museum of American Art · Opens 11 October
Punkty rastra Ben-Day powiększone na tyle, że widać logikę druku, która się za nimi kryje. Whitney sięga do własnej, bogatej kolekcji dzieł Lichtensteina, dzięki czemu wystawa obejmuje okres od wczesnych kadrów komiksowych po późne malarstwo pociągnięć pędzla.
Museum of Modern Art (MoMA) · Opens 25 October
MoMA odtwarza paryską pracownię Brancusiego, którą artysta traktował jako jedno dzieło: wypolerowane brązy, rzeźbione podstawy, które uważał za część rzeźby, ręcznie wykonane przez niego meble i narzędzia oraz jego własne fotografie wnętrza.
The Frick Collection · Opens 15 October
Niemal czterdzieści niewielkich renesansowych brązów z Sieny, pokazanych w skali właściwej dla Frick. Ogląda się je z odległości jednej stopy – na tyle blisko, by wciąż dostrzec ślady cyzelowania i narzędzi.
The Studio Museum in Harlem · Opens 1 October
Rok pracy studyjnej artystek i artysty rezydujących w 2026 roku: Derriann Pharr, Simonette Quamina i Taylor Simmons. Ich wystawa, jedna z pierwszych w nowym budynku Studio Museum projektu Adjaye, prezentuje prace figuratywne podejmujące temat pamięci kulturowej i czasu.
The Morgan Library & Museum · Closes 25 October
Stykówki Petera Hujara zamiast gotowych odbitek: cały negatyw naraz, nieudane ujęcia tuż obok kadru, który wybrał. To przeciwieństwo usuwania trzydziestu zdjęć z rolki aparatu.
Brooklyn Museum · Opens 3 October
Ponad 600 oryginalnych rysunków: oryginalne strony z tuszem z mang „Inuyasha”, „JoJo’s Bizarre Adventure” i „ONE PIECE”, pokazane w pełnym rozmiarze – zanim druk zmniejszył je do formatu wygodnego do czytania w metrze. Pierwsza duża wystawa w obu Amerykach, która traktuje mangę jako rysunek.
New Museum · Until 4 January
„Love is the Message, The Message is Death” – siedmiominutowy kolaż z odnalezionych nagrań ukazujących życie czarnych Amerykanów, zmontowanych do utworu „Ultralight Beam” Kanye Westa – stanowi oś pierwszej amerykańskiej retrospektywy muzealnej Arthura Jafy, w której pokazano także „The White Album”, pracę nagrodzoną Złotym Lwem.
Solomon R. Guggenheim Museum · Until 14 March
Artystka, która skatalogowała ukryte pomieszczenia Ameryki, zajmuje całą rotundę Guggenheima nową, stworzoną specjalnie na tę okazję realizacją: fotografiami, tekstem, wideo i rzeźbą, których dotąd nie pokazywano. To dzieło, po którym się wędruje, wspinając się po rampie Wrighta, zamiast oglądać je z miejsca.
Gagosian · Until 12 December
Od woskowych monochromatycznych obrazów z lat 60. po późniejsze, wijące się, kaligraficzne linie Brice’a Mardena, z dziełami wypożyczonymi z Art Institute of Chicago i Whitney. Pierwszy od dwudziestu lat przegląd twórczości artysty w Nowym Jorku, na który można wejść bez biletu.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Ponad 60 szkiców olejnych i grafitowych wykonanych podczas podróży Churcha na Jamajkę w 1865 roku. Przedstawiają tamtejszą roślinność i krajobrazy; pochodzą z Cooper Hewitt i należą do zbioru prac artysty.
The Metropolitan Museum of Art
Polinezyjskie tkaniny z kory tapa z XIX wieku pochodzące z Fidżi, Samoa i Futuny, a także niueańska tkanina hiapo wypożyczona z Te Papa, pokazane jako dary ceremonialne i narzędzia dyplomacji. Gallery 359.
David Zwirner · Wstęp wolny
Nowe obrazy i rysunki, najnowsze rzeczy sculpturalne oraz wczesne prace z lat 80. do dziś — pierwsza indywidualna prezentacja artysty w David Zwirner i jego pierwsza duża indywidualna wystawa w New York od blisko dekady.
Hauser & Wirth · Wstęp wolny
Pierwsza od ponad dekady nowojorska wystawa Zeng Fanzhi: nowa rzeźba i cykl nowych obrazów przedstawiających wyobrażone niebiańskie pejzaże, w galerii przy 22nd Street.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
A major exhibition examining the legacy of abstract painting by Black artists in the US from 1969 to today, featuring over forty artists across three generations.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Pierwsza wystawa Masao Gozu w amerykańskim muzeum: fotografie od lat 70. XX wieku po dziś dzień, obejmujące cykl „Windows” poświęcony mieszkańcom kamienic czynszowych oraz cykl „Harry’s Bar”, a także jego najnowsze powroty do tych samych miejsc.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Materiały archiwalne i częściowe rekonstrukcje instalacji poświęconych modzie, które kurator Hollywood Di Russo prezentował w PS1 we współpracy z Julio, Charlesem Jamesem, Willim Smithem i Betsey Johnson.
David Zwirner · Wstęp wolny
Nowe obrazy figuratywne włoskiego artysty urodzonego w Etiopii, Jema Perucchiniego (ur. 1995), inspirowane malarstwem renesansowym, afrykańskimi tkaninami woskowanymi i freskami w etiopskich kościołach. Jego pierwsza wystawa w Stanach Zjednoczonych.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Nowe obrazy Li Hei Di, artysty mieszkającego w Londynie, sytuujące się między figuracją a abstrakcją. Inspiracją dla nich jest mit o bogini Nüwie, która ulepiła ludzi z błota. Pierwsza indywidualna wystawa artysty w nowojorskiej galerii Pace.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Elmgreen & Dragset po raz pierwszy prezentują 40-tonową stalową rzeźbę, po której można chodzić, oraz nową serię prac ściennych poświęconych performatywnemu wymiarowi architektury. W przestrzeniach Pace przy 508 i 510 West 25th Street.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Lucas Samaras's box sculptures of the 1960s to 1980s alongside never-before-seen fabric paintings from his 1979 Reconstructions series.
The Morgan Library & Museum
Książki ksylograficzne z lat 1450–1480, kiedy księgi drukowane z klocków drzeworytniczych konkurowały z rękopisami i książkami drukowanymi czcionką, w tym rzadkie Ars moriendi, pochodzące z największej w Stanach Zjednoczonych kolekcji książek ksylograficznych.
Gagosian · Wstęp wolny
Nowe obrazy Julie Curtiss przedstawiające beztwarzowe postacie w nowojorskich mieszkaniach, pralniach i bodegach. To jej pierwsza prezentacja z Gagosian w Nowym Jorku, przy 541 West 24th Street.
Hauser & Wirth · Wstęp wolny
W przestrzeni 18th Street editions prezentowany jest przekrojowy przegląd sześćdziesięciu lat twórczości brazylijskiej artystki, podzielony na trzy rozdziały – wczesne grafiki i prace na papierze z lat 60. i 70., fotografię z końca lat 70. i lat 80. oraz rzeźbę od 1990 roku po dziś dzień – któremu towarzyszy dokument o tym samym tytule.
Brooklyn Museum
Wystawa, która wprowadza w dialog przeszłość Ameryki z jej teraźniejszością.
The Morgan Library & Museum
XIX-wieczne szkice olejne z Thaw Collection, ukazujące, jak artyści za pomocą koloru uchwycili światło i blask.
Museum of Modern Art (MoMA)
Wolnostojące ekrany rozmieszczone w całym Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden wykorzystują uczenie maszynowe oraz dane pochodzące z badań fMRI, by w czasie rzeczywistym generować hipnotyczne, halucynacyjne obrazy, badając formy poznania nie-ludzkiego i maszynowego.
Brooklyn Museum
Debiut Iris van Herpen, holenderskiej projektantki haute couture, na kontynencie północnoamerykańskim – ponad 140 rzeźbiarskich kreacji haute couture zaprezentowanych obok sztuki współczesnej, designu oraz eksponatów z dziedziny historii naturalnej.
Gagosian · Wstęp wolny
Obszerny przegląd twórczości malarskiej Brice'a Mardena obejmujący sześć dekad, prezentowany w galerii przy West 21st Street – pierwsza taka wystawa jego prac w Nowym Jorku od dwudziestu lat, z ważnymi wypożyczeniami z Art Institute of Chicago, Whitney i innych kolekcji.
Gagosian · Wstęp wolny
Debiutancka wystawa Bea Scaccia we współpracy z galerią, w przestrzeni Park & 75: siedem nowych obrazów przedstawiających nokturnalne, przepych sceny złożone z tkanin, peruk, biżuterii i innych atrybutów kobiecego stylu, kuratorowana przez Francesco Bonamiego.
Pace Gallery · Wstęp wolny
Dziewięć rysunków w naturalnej skali autorstwa Davida Byrne'a, wokalisty Talking Heads, zdobi półpiętra klatki schodowej między pierwszym a siódmym piętrem flagowego domu towarowego, oddając jego surrealistyczną i pełną humoru wrażliwość.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pierwszy duży przegląd architektury modernistycznej siedmiu krajów Afryki Zachodniej od końca lat 50. do początku lat 80. XX wieku, ukazujący, jak budownictwo kształtowało nowo powstałe, niezależne państwa. Większość eksponatów nigdy wcześniej nie była publicznie prezentowana.
The Studio Museum in Harlem
Wystawa zbiorowa dziewiętnastu artystów – wśród nich Roy DeCarava, Kerry James Marshall i Lorna Simpson – zgłębiająca tonalność, od czerni po biel i wszystkie wartości pośrednie, jako ekspresyjny język materii.
The Studio Museum in Harlem
Pierwszy rocznik programu artystów-rezydentów w nowym budynku Studio Museum: Derriann Pharr, Simonette Quamina i Taylor Simmons wykorzystują figuracje w różnych mediach, by badać pamięć kulturową i czas.
New Museum
Pierwszy amerykański przegląd muzealny twórczości Jafy obejmuje blisko cztery dekady pracy, w tym "Love is the Message, The Message is Death" oraz nagrodzone Złotym Lwem "The White Album", a także nowe prace poświęcone życiu czarnoskórych Amerykanów.
The Metropolitan Museum of Art
The Parade, pomysł Si Lewena (1918–2016) powstały w następstwie II wojny światowej, czerpie z niezwykłego życia artysty.
Whitney Museum of American Art
Podróżująca retrospektywa twórczości samouki Minnie Evans z lat 1935–1981 — pełne żywych barw rysunki, obrazy i kolaże łączące duchową symbolikę z motywami natury, powstałe w Karolinie Północnej w epoce Jim Crow.
The Metropolitan Museum of Art
Otwierając nowe Conde Nast Galleries, Costume Institute zestawia niemal 400 strojów z obrazami i rzeźbami, badając, jak sztuka przedstawiała odziane ciało.
Solomon R. Guggenheim Museum
Europejskie malarstwo awangardowe z początku XX wieku, pochodzące ze zbiorów kolekcji, z dziełami Kandinsky, Goncharova, Franz Marc i innych artystów, którzy na nowo zdefiniowali malarstwo w obliczu szybko zmieniającego się świata.
Solomon R. Guggenheim Museum
Obszerny przegląd sztuki pop-art od lat 60. do dziś, prezentujący dzieła Warhola, Lichtensteina, Oldenburga, Hamiltona i Chryssy, pokazane wraz z Yayoi Kusama Infinity Mirror Room oraz najnowszymi nabytkami sztuki współczesnej.
Dia Chelsea · Wstęp wolny
Obszerny przegląd twórczości argentyńskiego artysty konceptualnego Davida Lamelasa, ukazujący jego prace od 1965 roku do dziś – film, skulpturę i performans – w formie wystawy, programu filmowego oraz działania na żywo.
The Frick Collection
Blisko czterdzieści renesansowych brązów, w tym prace Donatella i Francesco di Giorgio Martiniego, prezentujących nowatorskie osiągnięcia sieneńskich rzeźbiarzy w drugiej połowie XV wieku.
Whitney Museum of American Art
Pierwsza indywidualna wystawa muzealna senegalsko-amerykańskiej artystki Coumba Samba – immersyjna instalacja badająca temat energii nuklearnej i afrykańskiego wydobycia surowców poprzez symbole amerykańskiego kompleksu militarno-przemysłowego.
Museum of Modern Art (MoMA)
Przegląd surrealistycznych eksperymentów z książką jako dziełem sztuki, autorstwa André Breton, Salvador Dalí, Claude Cahun, Max Ernst i innych, zbudowany wokół znaczącej darowizny rzadkich książek artystycznych z Helen and Sam Zell Collection.
New Museum
Nowa praca wideo stworzona z myślą o konkretnym miejscu, autorstwa mieszkającego w Singapurze artysty Ho Tzu Nyena, prezentowana w windach muzeum zaprojektowanych przez OMA. Jest częścią trwającego cyklu poświęconego władzy, wytrwałości i przemianie.
New Museum
Inauguracyjna wystawa przedstawia pięć wieków historii Bowery – od ścieżki Lenape, przez slums, aż po dzisiejszą, kwitnącą dzielnicę artystyczną – ukazując tę ulicę jako miejsce nieustannej przemiany.
Brooklyn Museum
Dwadzieścia jeden dzieł z kolekcji ukazuje 900 lat japońskich przedstawień narracyjnych, które legły u podstaw współczesnej mangi; wystawa towarzysząca Art of Manga.
The Studio Museum in Harlem
Wystawa zbiorowa badająca geometrię jako zasadę organizującą, przekładająca różnorodne źródła – od map miast po zachodnioafrykańskie tekstylia – na wspólny język wizualny, obejmujący zarówno figurację, jak i abstrakcję.
Whitney Museum of American Art
Ten watercolors from the Whitney's collection, spanning 1916–1960, tracing Charles Burchfield's visionary, lifelong reverence for natural phenomena — from flowering meadows to dramatic storms.
New Museum
Pierwsza indywidualna wystawa włoskiego artysty w nowojorskim muzeum prezentuje trzy najnowsze filmy wraz z nowo zamówioną pracą „Krapfen” (2025), łączącą horror, komedię i animację, by zgłębić temat pożądania, pamięci i percepcji.
Brooklyn Museum
Pierwsza wielka wystawa poświęcona mandze jako formie sztuki debiutuje na Wschodnim Wybrzeżu; prezentuje ponad 600 oryginalnych rysunków, w tym Inuyasha, JoJo's Bizarre Adventure i ONE PIECE.
The Metropolitan Museum of Art
Pierwsza duża nowojorska wystawa poświęcona twórczości obu artystów od ponad 20 lat.
The Studio Museum in Harlem
Fotografie autorstwa siedemnastu młodych artystów, uczestników flagowego programu Studio Museum – Expanding the Walls, ukazujące ulice Nowego Jorku oraz intymne chwile z życia domowego.
New Museum
Pierwsza prezentacja w amerykańskiej instytucji twórczości Umi Ishihary, artystki działającej w Londynie i Tokio. Wystawa zestawia trzy niedawne filmy, które poprzez osobistą pamięć i realia społeczne podejmują temat prekaryjności oraz życia zbiorowego.
The Metropolitan Museum of Art
Wielodyscyplinarny artysta David Hartt przekształca XIX-wieczny obraz Johna Vanderlyna Panoramic View of the Palace and Gardens of Versailles w instalację site-specific, badającą kwestie miejsca i perspektywy.
The Metropolitan Museum of Art
Oszałamiające witraże, lampy, mozaiki i wnętrza z pracowni Tiffany'ego powstawały najpierw jako rysunki, tworzone przez licznych utalentowanych projektantów, którzy tam pracowali.
Brooklyn Museum
Trzy rozdziały łączące wieloletnie ulubione dzieła z nowymi odkryciami, wydobywające na pierwszy plan świeże narracje, a jednocześnie badające historię kolekcji i jej dalszy rozwój. Wystawa z okazji 200-lecia Brooklyn Museum.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Międzynarodowa kampania artystyczna wspierająca Traktat o zakazie broni jądrowej, prezentująca plakaty, filmy, fotografię, rzeźbę oraz druki ulotne takich twórców jak Regina José Galindo czy Carlos Amorales, zorganizowana przez Estudio Pedro Reyes i ICAN.
MoMA PS1 · Wstęp wolny
Z wykształcenia patolog sądowa i fotografka, Margolles bada przemoc transnarodową, ze szczególnym uwzględnieniem pogranicza USA i Meksyku. Jej prace dokumentują zaginięcia, kobietobójstwa i przymusowe przesiedlenia, a także na nowo podejmują kwestię upamiętniania.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Immersyjna instalacja wideo i dźwiękowa Alexandry Daisy Ginsberg cyfrowo wskrzesza wymarłego samca nosorożca białego północnego przy użyciu AI i efektów wizualnych, stawiając pytanie, czy wskrzeszanie gatunków jest uzasadnioną odpowiedzią na wymieranie.
Museum of Modern Art (MoMA)
Po raz pierwszy od dziesięcioleci rzadko wypożyczane rzeźby opuszczają paryskie atelier Brancusiego (obecnie zamknięte z powodu renowacji), by dołączyć do kolekcji Brancusiego w MoMA, wraz z jego fotografiami, filmami, ręcznie wykonanymi meblami, narzędziami i materiałami archiwalnymi.
The Studio Museum in Harlem
Pierwsza wystawa opowiadająca historię Peggy Cooper Cafritz, orędowniczki sztuki, jako kolekcjonerki – powstała na podstawie jej zapisu obejmującego prace ponad 200 artystów afrykańskiego pochodzenia, tworzonych w wielu różnych mediach.
Museum of Modern Art (MoMA)
Cyfrowa instalacja Berl-Berl na nowo odkrywa utracone mokradła Berlina jako śpiewające, cyfrowe bagno, łącząc badania ekologiczne, słowiańskie podania ludowe i technologię silników gier, by badać świat ludzki i pozaludzki.
Solomon R. Guggenheim Museum
Ważna nowa realizacja, prezentowana po raz pierwszy – nigdy wcześniej niepokazywane fotografie, teksty, wideo i rzeźby złożone w jedną interaktywną instalację, która spiralnie oplata całą rotundę.
The Studio Museum in Harlem
Instalacja Kapwani Kiwanga stworzona specjalnie dla tego miejsca, przetwarzająca patchworkowy wzór "flying geese" przy użyciu naturalnych barwników, przywołująca Underground Railroad i historię czarnego oporu.
Brooklyn Museum
Wielowymiarowa instalacja dźwiękowa zbudowana wokół przemówienia kongresmena Johna Lewisa wygłoszonego na posiedzeniu amerykańskiej Izby Reprezentantów podczas grudniowej debaty impeachmentowej w 1998 roku.
Brooklyn Museum
Ponad 50 dzieł europejskiej sztuki nowoczesnej autorstwa Cézanne’a, Modiglianiego, Degasa, Gauguina, Toulouse-Lautreca i Soutine’a, pochodzących z daru kolekcji Henry and Rose Pearlman Collection.
Museum of Modern Art (MoMA)
Feministyczne badanie fotograficzne Marianne Wex z lat 70. dotyczące mowy ciała uwarunkowanej płcią prezentowane jest wraz z pracami współczesnych artystów: Nona Faustine, Martine Gutierrez, K8 Hardy, Yuki Kihara, Joiri Minaya, Paulina Olowska i Wendy Red Star, na nowo stawiając pytanie o ciało w przestrzeni publicznej.
Whitney Museum of American Art
Obszerna retrospektywa obejmująca około 130 dzieł powstałych między latami 40. a 90. XX wieku, pokazująca, jak Roy Lichtenstein przekształcał obrazy kultury masowej w ikoniczne dzieła pop-artu, jednocześnie badając zjawisko duplikacji i krążenia obrazów między różnymi mediami.
The Metropolitan Museum of Art
Treasured Korean objects are turned around to reveal their interiors, reverses, and hidden details, offering a fuller view of each work's form across two rotations.
Whitney Museum of American Art
Wnikliwa wystawa rzadko prezentowanych prac z ostatniego roku życia artysty Pop-artu, obejmująca grafiki, fotografie i makiety rzeźbiarskie, a także szkice do niezrealizowanych projektów, ukazujące jego twórcze eksperymenty z późnego okresu kariery.
Brooklyn Museum
Rzeźba Michaela Richardsa przedstawiająca pilota przebitego gwoździami upamiętnia Tuskegee Airmen, pierwszą jednostkę US Air Force złożoną z czarnoskórych żołnierzy.
The Metropolitan Museum of Art
Mieszkający w Pekinie artysta Liu Wei (ur. 1972) zachęca odwiedzających do refleksji nad cyklami pękania i oporu w ramach projektu 2026 Genesis Facade Commission.
Museum of Modern Art (MoMA)
Retrospektywny przegląd pięciu dekad twórczości malarki Nilimy Sheikh, ukazujący jej związek z Kaszmirem poprzez narracyjne obrazy zwojowe, w tym nowy, powstały specjalnie dla tej okazji cykl, który zadebiutuje w MoMA.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pierwsza w historii MoMA wystawa poświęcona w całości projektowaniu informacji, prezentująca 30 prac z dziedziny designu cyfrowego i analogowego – w tym sześć nowych nabytków kolekcji – które pokazują, jak projektanci pomagają wizualizować i kształtować nasze rozumienie złożonych danych.
Brooklyn Museum
The first exhibition to examine the Hopi kachina doll tradition from the perspective of the women and girls who receive them, presented at the Center for Feminist Art.
The Metropolitan Museum of Art
Efekty wspólnej pracy kuratorów, konserwatorów i specjalistów cyfrowych badających rzeźby Della Robbia znajdujące się w zbiorach The Met.
National September 11 Memorial & Museum
Historyczne amerykańskie flagi związane z wydarzeniami z 11 września, w tym Ground Zero Flag, przedstawione wraz z osobistymi historiami w Foundation Hall z okazji 250. rocznicy powstania Stanów Zjednoczonych.
National September 11 Memorial & Museum
Przygląda się temu, jak twórcy komiksów i powieści graficznych reagowali na zamachy z 11 września – od fikcyjnych przedstawień World Trade Center sprzed 2001 roku po powstające przez kolejne dekady wspomnienia, inicjatywy charytatywne i publikacje edukacyjne.
The Metropolitan Museum of Art
Pierwsza w Stanach Zjednoczonych wystawa poświęcona Savonnerie skupia się na trzech monumentalnych barokowych dywanach z kolekcji The Met, tkanych na potrzeby Grande Galerie Ludwika XIV w Louvre, śledząc historię ich powstania i rozproszenia.
National September 11 Memorial & Museum
Otwarta z okazji 25. rocznicy wystawa pokazuje, jak jednostki i społeczności przekuły żałobę w służbę inspirowaną wydarzeniami z 11 września – w pokoleniu, które nie pamięta ataków z własnego doświadczenia.
Brooklyn Museum
Sześcioletnia instalacja uwielbianej przez zwiedzających Rubin Museum Tibetan Buddhist Shrine Room, prezentowana w galeriach Arts of Asia: ponad 100 thangek, rzeźb i przedmiotów rytualnych, zaaranżowanych jak bogato wyposażony domowy ołtarz, wraz z recytowanymi modlitwami, lampkami maślanymi i kadzidłem.
Krótka wiadomość od czasu do czasu, gdy otworzy się coś, co warto zobaczyć.
