27 octobre 2026
À partir du 4, le Met accroche côte à côte Krasner et Pollock : ils ont partagé une maison et, désormais, comme la plupart des couples new-yorkais, une seule salle. Le Whitney inaugure le 11 son exposition consacrée à Lichtenstein, Like New ; le MoMA reconstitue l’atelier de Brancusi le 25, tandis que la Frick expose des bronzes siennois. Les planches-contacts de Hujar quittent la Morgan au moment où Brancusi arrive.
The Metropolitan Museum of Art · Opens 4 October
Le Met accroche les deux peintres dans une même salle, toile contre toile, à travers les années qu'ils ont partagées dans leur maison de Springs. Les convergences comme les désaccords se lisent dans la peinture.
Whitney Museum of American Art · Opens 11 October
Des trames de points Ben-Day agrandies au point de révéler la logique d'impression qui les sous-tend. Le Whitney puise dans son propre fonds Lichtenstein, particulièrement riche, si bien que l'exposition parcourt les premières planches inspirées de la bande dessinée jusqu'aux tardifs tableaux en coups de pinceau.
Museum of Modern Art (MoMA) · Opens 25 October
Le MoMA reconstitue l’atelier parisien que Brancusi considérait comme une œuvre à part entière : bronzes polis, socles sculptés qu’il tenait pour partie intégrante de la sculpture, mobilier et outils taillés de sa main, ainsi que ses propres photographies de la pièce.
The Frick Collection · Opens 15 October
Près de quarante petits bronzes de la Renaissance siennoise, présentés à l’échelle même de la Frick. On les observe à trente centimètres, assez près pour distinguer encore le ciselage et les marques d’outil.
The Studio Museum in Harlem · Opens 1 October
Une année de travail en atelier des artistes en résidence de 2026, Derriann Pharr, Simonette Quamina et Taylor Simmons, parmi les premières expositions dans le nouveau bâtiment Adjaye du Studio Museum : des œuvres figuratives autour de la mémoire culturelle et du temps.
The Morgan Library & Museum · Closes 25 October
Les planches-contact de Peter Hujar plutôt que ses tirages définitifs : une pellicule entière à la fois, avec les images presque réussies à côté de celle qu’il a choisie. À l’opposé du fait de supprimer trente prises de vue de la pellicule de son téléphone.
Brooklyn Museum · Opens 3 October
Plus de 600 dessins originaux : les pages encrées d’Inuyasha, de JoJo's Bizarre Adventure et de ONE PIECE, présentées à leur taille réelle, avant que l’impression ne les réduise au format des mangas lus dans le métro. La première grande exposition dans les Amériques à aborder le manga comme un art du dessin.
New Museum · Until 4 January
Love is the Message, The Message is Death, sept minutes d’images d’archives de la vie des Afro-Américains, montées sur « Ultralight Beam » de Kanye West, est au cœur de la première rétrospective muséale d’Arthur Jafa aux États-Unis, aux côtés de son œuvre The White Album, récompensée du Lion d’or.
Solomon R. Guggenheim Museum · Until 14 March
L’artiste qui a répertorié les salles cachées des États-Unis investit toute la rotonde du Guggenheim avec une nouvelle commande : photographies, textes, vidéo et sculpture, jamais montrés auparavant, conçus pour être découverts en montant la rampe de Wright plutôt que contemplés.
Gagosian · Until 12 December
De ses monochromes aux tons cireux des années 1960 à ses lignes tardives, sinueuses et calligraphiques, Brice Marden est présenté à travers des œuvres prêtées par l’Art Institute of Chicago et le Whitney. Sa première rétrospective à New York depuis vingt ans, en accès libre.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Plus de 60 esquisses à l’huile et au graphite réalisées lors du voyage de Church en Jamaïque en 1865. Elles documentent la flore et les paysages de l’île et proviennent de la collection d’œuvres de l’artiste du Cooper Hewitt.
The Metropolitan Museum of Art
Des étoffes d’écorce tapa du XIXᵉ siècle provenant des Fidji, de Samoa et de Futuna, ainsi qu’un hiapo de Niue prêté par Te Papa, sont présentés comme des cadeaux cérémoniels et des instruments de diplomatie. Gallery 359.
Hauser & Wirth · Gratuit
La première exposition de Zeng Fanzhi à New York depuis plus de dix ans : une nouvelle sculpture et un ensemble de peintures inédites représentant des paysages célestes imaginaires, à la galerie de 22nd Street.
MoMA PS1 · Gratuit
Une exposition majeure qui explore l'héritage de la peinture abstraite chez les artistes noirs aux États-Unis, de 1969 à nos jours, réunissant plus de quarante artistes issus de trois générations.
MoMA PS1 · Gratuit
Première exposition muséale consacrée à Masao Gozu aux États-Unis : des photographies des années 1970 à aujourd’hui, issues de sa série Windows, consacrée aux habitants d’immeubles locatifs, et de sa série Harry’s Bar, auxquelles s’ajoutent des retours récents sur les mêmes lieux.
MoMA PS1 · Gratuit
Documents d’archives et reconstitutions partielles des installations de mode que la curatrice Hollywood Di Russo a mises en scène à PS1 avec Julio, Charles James, Willi Smith et Betsey Johnson.
David Zwirner · Gratuit
Nouvelles peintures et dessins, sculptures récentes et œuvres de jeunesse couvrant les années 1980 à aujourd'hui — la première exposition personnelle de l'artiste avec David Zwirner et sa première grande exposition personnelle à New York depuis près de dix ans.
Pace Gallery · Gratuit
De nouvelles peintures de Li Hei Di, artiste installée à Londres, entre figuration et abstraction, inspirées par le mythe de la déesse Nüwa façonnant les êtres humains à partir de boue. Sa première exposition personnelle chez Pace à New York.
Pace Gallery · Gratuit
Elmgreen & Dragset présentent une sculpture en acier de 40 tonnes que l’on peut traverser, accompagnée d’une nouvelle série d’œuvres murales consacrées à la dimension performative de l’architecture. À Pace, dans les espaces des 508 et 510 West 25th Street.
David Zwirner · Gratuit
De nouvelles peintures figuratives de Jem Perucchini, artiste italien né en Éthiopie en 1995, qui s’inspirent de la peinture de la Renaissance, des tissus africains imprimés à la cire et des fresques des églises éthiopiennes. Sa première exposition aux États-Unis.
Pace Gallery · Gratuit
Les sculptures en forme de boîte de Lucas Samaras, réalisées entre les années 1960 et 1980, côtoient des peintures sur tissu inédites de sa série Reconstructions de 1979.
The Morgan Library & Museum
Des livres xylographiques datant de 1450 à 1480, époque où les ouvrages imprimés à partir de planches de bois rivalisaient avec les manuscrits et les livres composés en caractères typographiques, dont un rare Ars moriendi. Ils proviennent de la plus grande collection de livres xylographiques des États-Unis.
Gagosian · Gratuit
De nouvelles peintures de Julie Curtiss représentant des silhouettes sans visage dans des appartements new-yorkais, des laveries automatiques et des bodegas, présentées pour la première fois par Gagosian à New York, au 541 West 24th Street.
Hauser & Wirth · Gratuit
À l’espace 18th Street editions, une exposition conçue comme une traversée de soixante années de pratique de l’artiste brésilienne, en trois chapitres – les premières estampes et œuvres sur papier des années 1960-1970, la photographie de la fin des années 1970 aux années 1980, et la sculpture de 1990 à aujourd’hui – accompagnée de la sortie d’un documentaire éponyme.
Brooklyn Museum
Une exposition qui met en dialogue le passé et le présent de l'Amérique.
The Morgan Library & Museum
Des esquisses à l'huile du XIXe siècle issues de la Thaw Collection, qui explorent la façon dont les artistes ont su saisir la lumière et sa luminosité par la couleur.
Museum of Modern Art (MoMA)
Dans tout l'Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden, des écrans autoportants exploitent l'apprentissage automatique et des données issues de l'IRMf pour générer en temps réel des images hallucinatoires, explorant les cognitions non humaine et machinique.
Brooklyn Museum
Première nord-américaine consacrée à la couturière néerlandaise Iris van Herpen, réunissant plus de 140 créations sculpturales de haute couture aux côtés d'œuvres d'art contemporain, de pièces de design et de spécimens d'histoire naturelle.
Gagosian · Gratuit
Un panorama complet de l'œuvre peinte de Brice Marden couvrant six décennies, présenté à la galerie de West 21st Street, première exposition de cette ampleur consacrée à son travail à New York depuis vingt ans, avec des prêts majeurs de l'Art Institute of Chicago, du Whitney et d'autres collections.
Gagosian · Gratuit
La première exposition de Bea Scaccia avec la galerie, dans l'espace Park & 75 : sept nouvelles peintures de scènes nocturnes et somptueuses composées de tissus, perruques, bijoux et autres accessoires du style féminin, sous le commissariat de Francesco Bonami.
Pace Gallery · Gratuit
Neuf dessins grandeur nature de David Byrne, le chanteur de Talking Heads, ornent les paliers de la cage d'escalier entre le premier et le septième étage du magasin phare, reflétant sa sensibilité surréaliste et pleine de fantaisie.
Museum of Modern Art (MoMA)
Premier grand panorama de l'architecture moderne dans sept pays d'Afrique de l'Ouest, de la fin des années 1950 au début des années 1980, cette exposition explore la manière dont la construction a façonné les jeunes États indépendants. La plupart des pièces présentées n'ont jamais été montrées au public.
The Studio Museum in Harlem
La première promotion d'artistes en résidence dans le nouveau bâtiment du Studio Museum : Derriann Pharr, Simonette Quamina et Taylor Simmons explorent la mémoire culturelle et le temps à travers la figuration, dans divers médiums.
The Studio Museum in Harlem
Une exposition collective réunissant dix-neuf artistes – parmi lesquels Roy DeCarava, Kerry James Marshall et Lorna Simpson – explore la tonalité, du noir au blanc et toutes les valeurs intermédiaires, comme un langage matériel expressif.
New Museum
Cette première rétrospective muséale de Jafa aux États-Unis couvre près de quatre décennies de création, avec notamment "Love is the Message, The Message is Death" et "The White Album", lauréat du Lion d'or, ainsi que de nouvelles œuvres explorant la vie des Noirs américains.
The Metropolitan Museum of Art
Conçue par Si Lewen (1918–2016) dans l'immédiat après-guerre de la Seconde Guerre mondiale, The Parade s'inspire de la vie extraordinaire de l'artiste.
Whitney Museum of American Art
Une rétrospective itinérante consacrée à l'œuvre de l'artiste autodidacte Minnie Evans entre 1935 et 1981 — dessins, peintures et collages flamboyants mêlant imagerie spirituelle et motifs naturels, réalisés en Caroline du Nord à l'époque des lois Jim Crow.
Solomon R. Guggenheim Museum
Un vaste panorama de l'art Pop des années 1960 à aujourd'hui, réunissant des œuvres de Warhol, Lichtenstein, Oldenburg, Hamilton et Chryssa, présentées aux côtés d'une Yayoi Kusama Infinity Mirror Room et d'acquisitions contemporaines récentes.
The Metropolitan Museum of Art
Inaugurant les nouvelles Conde Nast Galleries, le Costume Institute réunit près de 400 vêtements et des peintures et sculptures pour explorer la manière dont l'art a représenté le corps habillé.
Solomon R. Guggenheim Museum
La peinture d'avant-garde européenne du début du XXe siècle, puisée dans la collection, avec des œuvres de Kandinsky, Goncharova, Franz Marc et d'autres artistes qui ont réinventé la peinture pour un monde en pleine mutation.
Dia Chelsea · Gratuit
Une rétrospective exhaustive de l'artiste conceptuel argentin David Lamelas, retraçant son œuvre de 1965 à aujourd'hui à travers le film, la sculpture et la performance, se déployant sous la forme d'une exposition, d'un programme de films et d'une œuvre live.
The Frick Collection
Près de quarante bronzes de la Renaissance, dont des œuvres de Donatello et de Francesco di Giorgio Martini, mettant en lumière les innovations des sculpteurs siennois dans la seconde moitié du XVe siècle.
Whitney Museum of American Art
Première présentation muséale personnelle de l'artiste sénégalo-américaine Coumba Samba, une installation immersive explorant l'énergie nucléaire et l'extraction des ressources africaines à travers des symboles du complexe militaro-industriel américain.
Museum of Modern Art (MoMA)
Un panorama des expérimentations surréalistes autour du livre comme objet d'art, à travers les œuvres d'André Breton, Salvador Dalí, Claude Cahun, Max Ernst et d'autres, organisé autour d'une importante donation de livres d'artistes rares issue de la Helen and Sam Zell Collection.
New Museum
Une nouvelle œuvre vidéo conçue spécifiquement pour le lieu par l’artiste Ho Tzu Nyen, installé à Singapour, présentée dans les ascenseurs du musée conçus par OMA. Elle s’inscrit dans une série au long cours qui explore le pouvoir, l’endurance et la transformation.
The Studio Museum in Harlem
Des photographies de dix-sept jeunes artistes participant au programme phare du Studio Museum, Expanding the Walls, saisissant aussi bien les rues de New York que des moments intimes du quotidien.
New Museum
La première présentation institutionnelle aux États-Unis de l’artiste Umi Ishihara, basée à Londres et à Tokyo, réunit trois films récents qui explorent la précarité et la vie collective à travers la mémoire personnelle et les réalités sociales.
Whitney Museum of American Art
Dix aquarelles issues de la collection du Whitney, réalisées entre 1916 et 1960, retracent la fascination visionnaire que Charles Burchfield a vouée toute sa vie aux phénomènes naturels – des prairies en fleurs aux tempêtes spectaculaires.
New Museum
Première exposition monographique de l'artiste italien dans un musée new-yorkais, elle présente trois films récents ainsi que "Krapfen" (2025), une œuvre nouvellement commandée, mêlant horreur, comédie et animation pour explorer le désir, la mémoire et la perception.
New Museum
Cette exposition inaugurale retrace cinq siècles d'histoire de The Bowery, depuis le sentier Lenape jusqu'au quartier arts en plein essor d'aujourd'hui, en passant par ses années de quartier misérable, et interroge cette rue comme un lieu en perpétuelle réinvention.
Brooklyn Museum
Vingt et une œuvres de la collection retracent 900 ans d’imagerie narrative japonaise à l’origine du manga moderne ; une exposition présentée en complément de Art of Manga.
Brooklyn Museum
Première présentation sur la côte Est de la plus grande exposition consacrée au manga en tant que forme artistique dans les Amériques, avec plus de 600 dessins originaux, dont Inuyasha, JoJo's Bizarre Adventure et ONE PIECE.
The Metropolitan Museum of Art
La première grande présentation new-yorkaise consacrée à l'un ou l'autre de ces artistes depuis plus de 20 ans.
The Studio Museum in Harlem
Une exposition collective qui explore la géométrie comme principe d'organisation, transposant des sources aussi variées que des plans de ville ou des textiles ouest-africains dans un vocabulaire visuel commun, entre figuration et abstraction.
The Metropolitan Museum of Art
L'artiste multidisciplinaire David Hartt transforme la peinture du XIXe siècle de John Vanderlyn, Vue panoramique du palais et des jardins de Versailles, en une installation in situ qui explore les notions de lieu et de perspective.
Brooklyn Museum
Trois chapitres réunissant grands classiques et nouvelles pièces marquantes, qui mettent en lumière des récits inédits tout en explorant l'histoire de la collection et son évolution à venir. Une exposition qui marque le bicentenaire du Musée.
The Metropolitan Museum of Art
Les éblouissants vitraux, lampes, mosaïques et intérieurs conçus dans les ateliers de Tiffany ont d'abord pris la forme de dessins, réalisés par les nombreux designers talentueux qui y travaillaient.
MoMA PS1 · Gratuit
Une campagne artistique internationale en soutien au Treaty on the Prohibition of Nuclear Weapons, présentant affiches, films, photographies, sculptures et documents éphémères d'artistes tels que Regina José Galindo et Carlos Amorales, organisée par Estudio Pedro Reyes et ICAN.
MoMA PS1 · Gratuit
Formée à la médecine légale et à la photographie, Margolles interroge les violences transnationales, en s’intéressant particulièrement à la frontière entre les États-Unis et le Mexique. Son travail suit les disparitions, les féminicides et les déplacements de population, et repense le mémorial.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
L'installation vidéo et sonore immersive d'Alexandra Daisy Ginsberg ressuscite numériquement, grâce à l'IA et aux effets visuels, un rhinocéros blanc du Nord mâle disparu, interrogeant la légitimité de la résurrection des espèces comme réponse à l'extinction.
Museum of Modern Art (MoMA)
Pour la première fois depuis des décennies, des sculptures rarement prêtées quittent l'atelier parisien de Brancusi (fermé pour rénovation) pour rejoindre la collection Brancusi du MoMA, aux côtés de ses photographies, films, meubles sculptés à la main, outils et documents d'archives.
The Studio Museum in Harlem
La première exposition à retracer l'histoire de Peggy Cooper Cafritz, défenseure des arts, en tant que collectionneuse, à partir de son legs de plus de 200 artistes d'origine africaine travaillant dans de multiples médiums.
Museum of Modern Art (MoMA)
L'installation numérique Berl-Berl réinvente les zones humides disparues de Berlin sous la forme d'un marécage numérique et chantant, mêlant recherche écologique, folklore slave et technologie de moteur de jeu vidéo pour explorer les mondes humains et non-humains.
Solomon R. Guggenheim Museum
Une importante commande inédite dévoile en avant-première des photographies, textes, vidéos et sculptures jamais montrés auparavant, réunis dans une installation interactive unique qui se déploie en spirale à travers toute la rotonde.
The Studio Museum in Harlem
A site-specific installation by Kapwani Kiwanga reworking the quilting "flying geese" pattern in natural dyes, evoking the Underground Railroad and histories of Black resistance.
Brooklyn Museum
Une installation sonore immersive conçue autour du discours prononcé par le représentant John Lewis à la Chambre des représentants des États-Unis, lors du débat sur la destitution en décembre 1998.
Brooklyn Museum
Plus de 50 œuvres modernes européennes de Cézanne, Modigliani, Degas, Gauguin, Toulouse-Lautrec et Soutine, issues du don de la Henry and Rose Pearlman Collection.
Museum of Modern Art (MoMA)
L'enquête photographique féministe menée par Marianne Wex dans les années 1970 sur le langage corporel genré est présentée aux côtés d'artistes contemporains — Nona Faustine, Martine Gutierrez, K8 Hardy, Yuki Kihara, Joiri Minaya, Paulina Olowska et Wendy Red Star —, dans une relecture de la présence des corps dans l'espace public.
Whitney Museum of American Art
Une rétrospective exhaustive réunissant environ 130 œuvres des années 1940 aux années 1990, qui retrace la manière dont Roy Lichtenstein a transformé l'imagerie de la culture de masse en icônes du Pop art, tout en interrogeant la duplication et la circulation des images à travers les médias.
The Metropolitan Museum of Art
De précieux objets coréens sont retournés pour révéler leur intérieur, leur revers et des détails cachés, offrant une vision plus complète de la forme de chaque œuvre au fil de deux rotations.
Whitney Museum of American Art
Une exposition resserrée sur des œuvres rarement montrées de la dernière année de vie de l'artiste pop, réunissant estampes, photographies et maquettes sculpturales, ainsi que des études pour des projets jamais réalisés, qui révèlent les expérimentations de sa dernière période.
Brooklyn Museum
La sculpture de Michael Richards représentant un pilote transpercé de clous rend hommage aux Tuskegee Airmen, la première unité noire de l’US Air Force.
The Metropolitan Museum of Art
L'artiste pékinois Liu Wei (né en 1972) invite les visiteurs à méditer sur les cycles de rupture et de résistance pour la Genesis Facade Commission 2026.
Museum of Modern Art (MoMA)
Une rétrospective retraçant cinq décennies de la pratique de la peintre Nilima Sheikh, explorant son rapport au Cachemire à travers des peintures narratives en forme de rouleaux, dont une nouvelle série conçue spécifiquement pour les lieux et présentée en avant-première au MoMA.
Museum of Modern Art (MoMA)
La première exposition du MoMA entièrement consacrée au design de l'information, présentant 30 œuvres de design numérique et analogique – dont six nouvelles acquisitions – qui explorent comment les designers contribuent à visualiser et à façonner notre compréhension de données complexes.
Brooklyn Museum
La première exposition à étudier la tradition des poupées kachina hopi du point de vue des femmes et des jeunes filles qui les reçoivent, présentée au Center for Feminist Art.
The Metropolitan Museum of Art
Résultats d'un échange collaboratif entre conservateurs, restaurateurs et spécialistes du numérique consacré à l'étude des sculptures Della Robbia du The Met.
National September 11 Memorial & Museum
Des drapeaux américains historiques liés au 11 septembre, dont le Ground Zero Flag, associés à des récits personnels dans le Foundation Hall pour marquer le 250e anniversaire de la nation.
National September 11 Memorial & Museum
Cet ouvrage examine la manière dont les artistes de bande dessinée et de romans graphiques ont réagi au 11 septembre, des représentations fictives du World Trade Center antérieures à 2001 aux mémoires, initiatives caritatives et œuvres pédagogiques qui ont vu le jour au fil des décennies.
The Metropolitan Museum of Art
Première exposition consacrée à la Savonnerie aux États-Unis, elle met à l'honneur les trois tapis baroques monumentaux du Met, tissés pour la Grande Galerie du Louvre de Louis XIV, et retrace leur fabrication ainsi que leur dispersion.
National September 11 Memorial & Museum
Ouverte à l’occasion du 25ᵉ anniversaire, cette exposition montre comment des individus et des communautés ont transformé leur deuil en engagement inspiré par le 11 septembre, au sein d’une génération qui n’a pas vécu les attentats.
Brooklyn Museum
Une installation de six ans du célèbre Rubin Museum Tibetan Buddhist Shrine Room au sein des galeries Arts of Asia : plus de 100 thangkas, sculptures et objets rituels disposés comme un somptueux autel domestique, accompagnés de prières chantées, de lampes à beurre et d'encens.
Votre image ? Demandez-nous de la corriger ou de la retirer.
Un petit mot de temps en temps, quand une nouveauté vaut le détour.
