September 2026
September at a glance: 11 exhibitions opening, 10 closing, and 47 more on view across the city.

Jewish Museum Berlin
展覽帶來十二項當代藝術創作計劃,參展藝術家包括 Yael Bartana、William Forsythe 及 Alexander Kluge 等,共同構想通往另一種當下的可能路徑。展出地點位於 Old Building 一樓。

Berlinische Galerie
於 IBB Video Space 展出的三部曲影像作品,深入探討晶片與人工智能背後的水資源、荒漠與矽元素——從遭遇旱災的台灣新竹,一路延伸至 Arizona 滿佈數據中心的荒漠。

Gropius Bau
展覽匯集約130件作品,探討自「客工」時代以來 Kreuzberg 的勞工移民、流亡、居住權利、種族主義及連帶聲援議題,展品涵蓋難得一見的歷史文獻創作以至全新委託作品。

Neue Nationalgalerie
當代藝術家 Cattelan 榮獲 2026 年 Preis der Nationalgalerie 後的首個德國大型個展:在 Mies van der Rohe 設計的玻璃大堂中,展出《Him》、《Novecento》及全新委約創作。

Hamburger Bahnhof
Ryuichi Sakamoto 於歐洲的首個大型回顧展:透過五組大型裝置藝術呈現七件作品,於 Berlin Art Week 期間揭幕。

Berlinische Galerie
GASAG Art Prize 得主在柏林的首個機構個展:展出以沙粒與時間痕跡構築而成的繪畫、雕塑與裝置藝術作品。

C/O Berlin
榮獲 After Nature Prize 26 之作:以攝影、流動影像及雕塑裝置,聚焦塞浦路斯 Akrotiri —— 一個豐富生態系統與軍事基礎設施交錯共存之地。

C/O Berlin
After Nature Prize 26:柏林藝術家 Susanne Kriemann 走訪前鈾礦遺址,追溯原子時代的殘痕,並在其《Pechblende (Fever)》系列中運用了放射自顯影技術。

C/O Berlin
回顧 Carrie Mae Weems 四十年來的創作歷程:展出逾百件攝影及錄像作品,由《Kitchen Table Series》與《Family Pictures and Stories》,以至其全新的《Preach》系列悉數呈獻。

Gemäldegalerie
這場小型專題展覽適逢 18 世紀晚期柏林藝壇代表人物 Chodowiecki 誕辰 300 週年,展出逾 20 幅探討啟蒙運動各項社會議題的重要代表作。

Fotografiska Berlin
Lauren Greenfield 聚焦數碼時代成長歷程的社會實驗:走進青少年的自拍世界,剖析社交媒體帶來的沉重壓力。

Gemäldegalerie
展覽展出曾長居柏林的美籍藝術家 Dorothy Iannone(1933–2022)的創作,並與當代藝術家 Alejandra Pombo Su(1979年生)的作品展開跨世代的深度對話。

KW Institute for Contemporary Art
這項以游牧形式展開的 Kyiv Biennial 柏林分部進駐整座建築,透過藝術、聲音創作與對談,串連後蘇聯歐洲、中亞、西南亞以及地中海地區。

Hamburger Bahnhof
Giulia Andreani 於德國舉辦的首個機構個展,從當代視角重新審視並重構歷史館藏。

Hamburger Bahnhof
Saâdane Afif 於 2023 年贈予 Nationalgalerie 的《Fountain Archives》,將聯同藝術家的其他作品一同展出。

Berlinische Galerie
展出 Vedova 氣勢磅礡、可供多角度穿梭觀賞的「多合結構」(plurimi):這批以鉸鏈連接、雙面彩繪的木質板面作品,於 1964 年分裂時期的 West Berlin 創作完成,並曾於 documenta III 亮相。

Berlinische Galerie
柏林平面藝術家大型回顧展:呈獻約150幅以相片為基礎的鉛筆素描、錄像、紋身版畫及攝影作品,剖析都市生活的強烈對比。

Bode-Museum
1478年於佛羅倫斯大教堂針對 Lorenzo de' Medici 與 Giuliano de' Medici 展開的刺殺陰謀,透過紀念章、雕塑肖像以及 Botticelli 為 Giuliano 所繪的逝後肖像娓娓道來。

Fotografiska Berlin
精選 Anton Corbijn 五十年創作生涯的近 150 幅代表作,從 Depeche Mode、U2 和 Tom Waits 標誌性的顆粒感黑白肖像,到記錄 Nina Hagen 與 Wim Wenders 等文化巨擘的經典瞬間。

Deutsches Technikmuseum
一場貫穿全館的介入式展覽:黃色金屬桶與全新展品標籤,從碳足跡的嶄新視角重新審視蒸汽機等歷史館藏,溯源人類燃燒煤炭、石油和天然氣的二百年歷程。

Alte Nationalgalerie
展出逾 100 件作品,向藝術經紀人 Paul Cassirer 致敬。他於 1900 年前後將 Degas、Cézanne、Manet、Monet、Renoir 以及 Van Gogh 的作品引入德國,引領當地觀眾認識印象派。

Museum für Fotografie
展覽呈獻來自 Bauhaus-Archiv 約 300 幀攝影作品,涵蓋肖像以至前衛抽象實驗,向包浩斯與芝加哥 New Bauhaus 的女性攝影先驅致敬。

Bode-Museum
展覽將館藏雕塑與來自博物館檔案的歷史複製照片並列展出,探討攝影如何形塑我們觀看與記憶立體藝術的方式。

Bode-Museum
由畫家 Jérémie Queyras 操刀、記錄 Angela Merkel 執掌總理府16載歲月的官方肖像畫,在正式懸掛於聯邦總理府(Chancellery)畫廊前,首度公開展出。

Neue Nationalgalerie
Glenn Ligon 於2012年創作的霓虹燈裝置《Double America》,將「AMERICA」一詞與其倒轉的陰影重疊並呈,藉此叩問單一美國敘事的真實性。

Kunstgewerbemuseum
展覽呈獻約150件展品,聚焦高級訂製時裝先驅Madame Grès。亮點包括館方珍藏的25件Grès服飾——為巴黎以外規模最大的同類收藏之一,並與多件雕塑及新一代設計師的創意之作同場展出。

Bröhan-Museum
藝術家兼設計師 Linde Burkhardt(生於 1937 年)專題展:涵蓋畫作、地毯、陶瓷,以及她為 Alessi 設計的金屬與陶瓷器物。展覽結束後,大部分展品將贈予博物館永久典藏。

Fotografiska Berlin
新晉藝術家 Carola Lampe 巧妙揉合街頭攝影、擺拍場景與 AI 生成圖像,模糊了鏡頭下的現實與機器虛構之間的界線,叫人難以分辨虛實。

Brücke-Museum
精選館藏中備受喜愛與難得一見的 Brücke 藝術作品,共同頌揚自然,並帶來 Lizza May David、Alina Schmuch 及 atelier le balto 的全新當代藝術回應。

Bröhan-Museum
回顧平面設計師 Jumping He 二十五年以上的創作生涯,展出其海報、書籍、平面作品及紙藝裝置。逢星期日下午三時設有免費公眾導賞。

Käthe Kollwitz Museum Berlin
展出 Ida Gerhardi (1862–1927) 約40幅畫作與素描,大多出自其1905年前後旅居巴黎的歲月,包括表現力豐富的舞廳場景與自畫像。這是這位藝術家睽違25年再度於柏林舉辦展覽。

Fotografiska Berlin
Lee Shulman 從其近百萬張的私人館藏中,發掘出被遺忘的業餘幻燈片,構築出一個沉浸式的居家生活空間,細緻呈現無名家庭的昔日日常。

DDR Museum
1990年後,東德(GDR)的旗幟、國徽與勳章究竟何去何從?它們或被丟進貨櫃棄置,或流落跳蚤市場兜售,至今仍在深刻形塑德國對這段歷史的記憶。

Alte Nationalgalerie
這位集畫家、作家與旅行家於一身的傳奇女性,其 1887 年的畫作《Mors Imperator》雖遭 Berlin Academy of Arts 拒諸門外,卻讓她一夜成名。

Museum für Fotografie
Helmut Newton Foundation 聯展探討空間作為舞台的概念:呈現十多位藝術家的房間、場景設計與空寂室內景象,與 Newton 的酒店套房時尚攝影及大型壁畫作品並列對照。

Museum für Fotografie
這本由 Newton 於 1999 年為收藏家 Gert Elfering 親手編製的珍罕影集首度於 Berlin 展出,當中收錄了附有親筆註釋的小型沖印作品、拍立得照片及未曝光的落選鏡頭。

Jewish Museum Berlin · Free
適逢建築落成 25 週年,本展透過珍貴手稿與模型,回顧 Libeskind 於 1989 年的競圖方案如何化為當代最具影響力的博物館建築之一。免費入場。

Museum für Naturkunde
展出橫跨三疊紀、侏羅紀及白堊紀的珍貴真品化石,從早期的板龍(Plateosaurus),到保存極為完好的暴龍 Tristan Otto,現場更呈獻異特龍(Allosaurus)頭骨。

Gropius Bau
東德藝術家 Gabriele Stötzer 歷來規模最大的機構個展:展出約 150 件涵蓋繪畫、攝影、紡織藝術、超八厘米(Super 8)菲林及行為藝術的作品,深入探討正義、性別與抵抗等核心命題。

Neues Museum
展覽於Mythological Hall舉行,回顧《埃及語詞典》誕生一百周年的歷程。這項龐大的學術工程於1897年在座建築物內奠基,匯集了逾百萬張手抄索引卡編纂而成。

Deutsches Technikmuseum · Free
由 MobilitätDigital 倡議於 Ladestraße 的 Hall 6 呈獻的免費互動體驗空間:設有虛擬實境(VR)意外重現、人工智能虛擬化身,以及圖像識別挑戰,深入探討交通出行中的數據與人工智能應用。

Fotografiska Berlin
由電腦生成的形態在博物館的 LED 外牆上漂移碰撞。入夜後於正門對面街上觀賞,效果最為震撼。

Hamburger Bahnhof
展出 Shilpa Gupta 探討語言、邊界與權力的作品,並與 Joseph Beuys 及 Marx Collection 展開直接對話。

Neue Nationalgalerie
精選約 35 件館藏作品,匯聚 Dix 及 Höch 等藝術家的代表作,呈現 1910 至 1920 年代的 Berlin 如何在戰火、縱慾狂歡、赤貧與女性解放之間劇烈激盪。

Neues Museum
細看黃道十二宮的歷史演變——從巴比倫、埃及以至希臘羅馬世界,跨越泥板星曆與穹頂星圖的悠久歲月。

Altes Museum
位於上層展廳的展覽重溯這座博物館於 1830 年的創立原貌,圍繞 Schinkel 原初建築的宏大模型,重新匯集當年首展中的各件珍貴古代文物。

Hamburger Bahnhof
Lina Lapelytė 將 Historic Hall 化身為複音舞台,上演一場融合群眾參與的編舞之作。

Deutsches Historisches Museum
展覽橫跨八個世紀,探討德國人如何定義「自然」並賦予其政治意涵——從中世紀的宗教信仰、納粹政權對自然法則的扭曲詮釋,以至二十世紀的環境保護與反核運動。

Alte Nationalgalerie
National Museum in Warsaw 以「Inventing Myths」揭開全新客座展覽系列的序幕,於一樓展出 Malczewski 及 Matejko 等波蘭藝術大師的經典之作。

Kunstgewerbemuseum
展出 Sofie Dawo (1926–2010) 的 22 件紡織藝術作品。藝術家藉由解構與破壞織物重塑材質肌理,創作出遊走於純藝術與工藝邊界的作品。

Topography of Terror · Free
展覽分為三個部分,透過約300件展品——包括政治宣傳、日常生活中的蛛絲馬跡以及拼湊而成的資訊——探討當年德國普通民眾對猶太人大屠殺的知情程度。

Berlinische Galerie
展覽透過圖則手稿、攝影、影像與建築模型,回顧操刀 Karl-Marx-Allee 上標誌性建築 Kino International 的東德建築師生平,並同場展出三位當代藝術家的全新創作。

Fotografiska Berlin
展出這位已故 Berlin 攝影記者於 1959 年至 1972 年間的核心系列作品,記錄從 Alexanderplatz、FDJ 活動,以至越南與古巴的歷史瞬間。

Kunstgewerbemuseum
來自 Berlin University of the Arts 的學生構想 2101 年的餐具面貌,並與館藏的歷史名瓷及彩陶並列展出。

Humboldt Forum
透過加拿大原住民圖騰柱、清代漆木櫃及蒙古佛龕等修復藏品,一窺博物館修復師在幕後的精湛匠心。

Neues Museum
藝術家 Michael Müller 於中央階梯大堂重構孿生兄弟 Castor 與 Polydeuces 的古典神話,展開一場關於時間流逝與生死宿命的深刻沉思。
![Exhibition view of [ materialistin ]. Matter of Care, Care of Matter](https://stjzqvtsmrdsnxjcolnn.supabase.co/storage/v1/render/image/public/martin-and-lewis/registry/exhibitions/8f3786a0e2544f5db49660314301dd9e.webp?width=96&quality=75)
Hamburger Bahnhof
藝術家團體 [ materialistin ] 的聯展,聚焦於嶄新形式的集體實踐與團結精神。

Neue Nationalgalerie
展出 Nationalgalerie 橫跨東西德的戰後藝術館藏(1945–2000年),焦點展品包括 Barnett Newman 的巨作《Who's Afraid of Red, Yellow and Blue IV》。

Neue Nationalgalerie
專為 Christoph Schlingensief 設立的展廳,聚焦其 1999 年在紐約策劃的行動藝術作品《Deutschland versenken》(擊沉德國)。

Bröhan-Museum
威瑪時期的蛋糕瓷盤飾以鮮明的模板噴釉圖案,展現裝飾藝術(Art Deco)、包浩斯(Bauhaus)與構成主義(Constructivism)風格如何悄然走入德國人的日常咖啡茶几。

Deutsches Technikmuseum
一場由孩子為孩子打造的展覽:來自四所 Berlin 學校的 60 位小小「未來策展人」親手製作模型,構想明日宜居城市的模樣,現場於 Ladestraße 更設有多個互動體驗區。

Museum für Naturkunde
因應歷史鳥類展廳修復,約11,500件具有悠久歷史的鳥類標本暫遷他處,為大眾細說鳥類多樣性、戰爭、科學研究與物種保育的歷程。

Humboldt Forum
以女性主義視角探討戰爭與園圃:透過藝術、攝影與訪談,呈現跨越國界的女性團結,以及社區花園帶來的療癒力量。

Humboldt Forum
源自 Neukölln 的青年視野:十一比特年輕人暢談當下不公與更公平的未來。參觀者更可坐上王座親身體會。展覽於 BERLIN GLOBAL 展出。

Neues Museum
展出來自Diergardt collection、由Cologne借展的大遷徙時代金飾與石榴石珠寶,核心展品為一件源自Crimea的貴族女性王冠。

Humboldt Forum · Free
這項於 Humboldt Lab 舉辦的免費展覽,將 Berlin University Alliance 的水資源研究與探討水及氣候危機的藝術視角相互交織。

Deutsches Historisches Museum
展覽從 DHM 逾百萬件館藏中精選約200件展品,部分更是首次公開亮相;透過回顧長達150年的收藏歷程,深入探討藏品來源與流傳脈絡,並呈現不同地域如何形塑歷史。

Museum für Fotografie
在 2027 年推出全新常設展覽前,本展率先呈獻 Helmut Newton 的四屏幕沉浸式影像,帶來從未曝光的珍貴片段與訪談,並同場展出由近百張歷年展覽海報組成的海報牆。
A short note now and then when something new opens worth your time.