Grand Palais · Opens 23 September
Cézanne与我们 (Cézanne and Us)
汇集近180件作品,其中约70件出自 Cézanne 本人,并与深受其启发的艺术家杰作并置展出——从 Gauguin、Matisse 与 Picasso,再到 Mondrian、Joan Mitchell 与 Peter Doig,展现跨越时代的艺术传承。
September 2026
九月是Paris各大展览竞相开幕的月份。11日,Tintoretto的作品亮相Jacquemart-André;18日,Kerry James Marshall个展入驻Musée d'Art Moderne;23日起,塞尚与我们(Cézanne and Us)在Grand Palais隆重登场。Orangerie的Monet百年纪念展定于30日开幕;而脆弱之美(Fragile Beauty)则将于24日在Jeu de Paume落下帷幕。
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Grand Palais · Opens 23 September
汇集近180件作品,其中约70件出自 Cézanne 本人,并与深受其启发的艺术家杰作并置展出——从 Gauguin、Matisse 与 Picasso,再到 Mondrian、Joan Mitchell 与 Peter Doig,展现跨越时代的艺术传承。
Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) · Opens 18 September
这是 Marshall 在法国的首次个展,展出约70幅画作,其中包含8件新作。这些作品将黑人形象置于核心位置,重塑了西方艺术史中历来只为白人肖像所保留的经典流派。
Musée de l'Orangerie · Opens 30 September
适逢 Monet 逝世一百周年,Orangerie 聚焦于他如何捕捉与描摹光阴流转——从1890年代的《大教堂》、《干草堆》和《白杨树》系列,一路延续至《睡莲》;展品多借展自 Orsay 与 Marmottan。
Musée Jacquemart-André · Opens 11 September
这是法国首个大型 Tintoretto 回顾展:聚焦其极具威尼斯风格的宏大群像构图与戏剧性光影,并一路溯源至深受其启发的19世纪法国画家。
Bourse de Commerce - Pinault Collection · Opens 16 September
展览汇集了 Irving Penn 从20世纪40年代至21世纪初的近450幅摄影作品。展陈打破了传统的时间顺序,将肖像、时尚摄影、人体与静物并置于同一空间,形成跨题材的精彩对话。
Jeu de Paume · Closes 24 September
展览汇集了来自 Elton John 与 David Furnish 收藏的300余幅摄影佳作,横跨1950年至今90多位艺术家的创作,涵盖名流、时尚、纪实报道与欲望等主题。展期仅剩最后两周。

Palais de Tokyo
本次展览与Hoam Museum of Art携手呈现,汇集了来自10个亚洲国家的23位艺术家,以复调式的呈现方式让多元艺术实践彼此共存,不设统摄性的单一叙事。

Lafayette Anticipations - Fondation Galeries Lafayette · Free
作为 Paris Design Week 的参展项目,本次展览将来自 AlUla 设计驻留项目的创作与 Lafayette Anticipations Collection 的馆藏杰作并置对话,通过家具、雕塑及复合装置等多种媒介,深入探讨器物、材质与功用之间的内在联结。

Musée Gustave Moreau
为纪念 Gustave Moreau 诞辰两百周年,美术馆特邀当代画家 Ali Banisadr 进行自由创作呈现,让他的艺术作品与 Moreau 的象征主义遗产展开一场跨越世代的深度对话。
Musée Jacquemart-André
法国首个针对威尼斯画派大师 Tintoretto 的大型全面回顾展,追溯他从文艺复兴时期大胆的构图与戏剧性光影运用,直至他对19世纪法国绘画产生的深远影响。

Musée d'Orsay
为纪念美国独立250周年,此次展览及配套的VR体验,讲述了雕塑家Auguste Bartholdi构思并建造自由女神像的历程。

Musée d'Orsay
作为 Bartholdi 特展的同期专属虚拟现实体验,本次展览在博物馆的 Amont Gallery 占据近 700 平方米空间,生动再现自由女神像从巴黎启程前往纽约的历史轨迹。

Lafayette Anticipations - Fondation Galeries Lafayette
第九届舞蹈与行为艺术节将基金会打造成一处共聚与交汇的场所。参展作品通过舞蹈、声音及剧场表演,深入探索身体记忆、抗争姿态以及跨代际叙事。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM)
这是法国首次为美国画家Kerry James Marshall举办的个展,展出约七十件作品,其中包括八幅新作,探讨黑人形象再现与艺术史的关系。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM)
黎巴嫩裔美国艺术家西蒙娜·法塔尔(Simone Fattal)的大型回顾展,呈现其五十年创作历程中约一百件作品,从早期风景画到陶瓷与拼贴作品,全面展现其艺术脉络。

Musée d'Orsay
本展聚焦 Marie Bracquemond 为 1878 年巴黎世界博览会所作的大型化妆土彩绘陶板画《艺术缪斯》(The Muses of the Arts)之习作,依托 2024 年其素描与油画作品的重要捐赠精选呈现。

Musée des Arts et Métiers
一场沉浸式展览,带您重返19世纪80年代的Paris,探索自由女神像的诞生地。展览深入解析这座法美友谊丰碑背后的铜铁锻造工艺与非凡智慧,其中包括Gustave Eiffel设计的精巧内部骨架。

Centre Pompidou
约180件作品(其中70件为Cezanne本人所作)追溯了他对现代艺术的深远影响,时间跨度从19世纪80年代延续至今——正如Picasso所言,他是“我们所有人的父亲”。展览在Grand Palais举办,由Pompidou与Musee d'Orsay联合制作。

Grand Palais
汇聚近180件作品,细致梳理Cézanne带来的深远影响——从Gauguin、Matisse与Picasso,到Mondrian、Joan Mitchell与Peter Doig,展现一代代艺术家如何承袭并开创属于他的艺术遗产。

Louvre
当代艺术家 Kader Attia 与 Elizabeth Peyton 呈献他们在 Musée du Louvre 两年驻留创作的成果,以交织交融的视角阐释这座艺术殿堂及其丰富馆藏。

Centre Pompidou
从 Kupka 到 Jumana Manna,展览汇集了来自 Centre Pompidou 馆藏的约三十位艺术家的作品。这些描绘平静、私密与无名生命的创作填满了 Panthéon 的中殿,与这座纪念“伟人”的历史建筑形成鲜明对照。作为 Constellation 项目的一部分,本展览可免费参观。
Musée du quai Branly - Jacques Chirac
聚焦美国西北部的艺术与文化,深入探索第一民族(First Nations)的艺术传统,呈现以渡鸦等神话生灵与动物神灵为核心的图腾与意象。

Musée d'Orsay
本次展览展出馆方最新购藏的约246件画作手稿,完整呈现Maurice Denis为经典著作《效法基督》(The Imitation of Christ)耗时数十年构思创作的插图工程,并同台呈现他以基督教和灵性为母题的油画等代表作品。
Musée du quai Branly - Jacques Chirac
一组罕见的摄影藏品,记录了法属波利尼西亚早期摄影的第一个十年,重点展出海军军官Gustave Viaud与Paul Emile Miot的珍贵镜头记录。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
本展于 MEP Studio 呈现,将艺术家2025年使用20世纪90年代过期胶卷在 Brittany 拍摄的胶片摄影项目,与2026年在 Albania 驻留期间创作的影片并置展开,深入探讨了与艺术家在布列塔尼海岸度过的童年紧密交织的记忆、解离与迷失感。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
以编年顺序回顾Irving Penn在1947年至2008年间的时尚摄影创作,展品汇集自MEP与Nicola Erni藏品,涵盖其20世纪50年代在巴黎拍摄的高级定制时装影像,以及与Issey Miyake、John Galliano和Chanel的传奇合作。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
这是一场面向家庭与青少年观众的展览,与“PENN & FASHION”展览形成跨越时空的呼应。展览依托 MEP 的丰富馆藏,透过日常衣物上的褶皱、污渍、织补痕迹与磨损印记,探索衣物所承载的个体故事与岁月记忆。

Musée d'Orsay
为纪念 Claude Monet 逝世一百周年,Impressionist Gallery(第 29 至 35 展厅)特别规划了一条观展路线,致敬其艺术人生与传世之作。

Musée de l'Orangerie
适逢 Monet 逝世一百周年,本展依托 Musée d'Orsay 与 Musée Marmottan Monet 的丰富馆藏,追溯其绘画艺术与时间的对话——从1890年代的《鲁昂大教堂》、《干草堆》与《白杨树》系列,一路延展至晚年的《睡莲》。

Musée de l'Orangerie
该博物馆第17期当代对照展(Contemporary Counterpoint):呈现Vija Celmins在1971至2000年间创作的海洋、沙漠、夜空与雪原表面的精细习作,涵盖素描、油画、版画及木刻版画等多种媒介。展览于pronaos展区及当代展厅举行,与Monet的《睡莲》(Water Lilies)展开一场跨越时空的艺术对话。

Palais de Tokyo
这是英国雕塑家Cathy de Monchaux在法国的首次回顾展,汇集了她自1984年至今创作的五十余件作品,material涵盖天鹅绒与金属,细节繁复精致。

Palais de Tokyo
特纳奖得主Jesse Darling将整座玻璃穹顶大厅填满了难以辨读的标识牌,以及一群如幽灵般伫立的旗顶讲台,借此探讨权力的脆弱本质。

Palais de Tokyo
Benoit Pieron从医院与疾病的经验出发,构建了一个由影子戏、闪粉灯具与抽象形态交织而成的奇幻世界,探索间性与残障的主题。

Palais de Tokyo
这是一场聚焦艺术家个人创作的展览,汇集录像装置与雕塑作品,Pauline Curnier Jardin通过这些作品探讨身体的脆弱性、女性形象再现与灵性,将其视为对既定轨迹的偏离。

Palais de Tokyo
约瑟夫·格里格利将无障碍设计转化为一种艺术媒介,在Palais de Tokyo植入了一处建筑“假体”,将残障的身体重新诠释为具有能力的身体。

Palais de Tokyo
此次展览由 Lucie Camous 和 Etienne Chosson 策划,是对残障表演艺术家 Cheryl Marie Wade(1948-2013)的致敬,将档案影像与 Berkeley 残障社群的艺术家作品并置呈现。

Palais de Tokyo
Neila Czermak Ichti通过绘画与雕塑,将记忆与梦境交织在一起,追溯家族历史、迁徙经历以及那些始终存续的边缘声音。

Palais de Tokyo
画家Lassana Sarre创作壁画与循环声音装置,致敬Palais de Tokyo安保人员那些常被忽视的日常routine与共同用餐时刻。
Maison Européenne de la Photographie (MEP)
法国摄影师 Camille Vivier 的首场回顾展,汇聚了约十个创作系列与近百幅作品,跨越其25年的艺术与时尚摄影生涯,深入探索身体、静物以及若隐若现的奇魅存在。
Maison Européenne de la Photographie (MEP)
为纪念摄影诞生两百周年而举办的辞典式群展,将来自Neuflize OBC Corporate Collection的36位艺术家作品与MEP自身馆藏相融合,构建起意想不到的按字母排序的艺术联想。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris · Free
常设展厅内举办的免费当代摄影展,汇集了法国及国际艺术家的肖像作品,生动定格巴黎人及其千变万化的面孔。

Palais de Tokyo · Free
本展以乒乓球为媒介,探讨文化交流与社会互动。展览源于与以拥有303张公共乒乓球台而闻名的城镇 Corbeil-Essonnes 的携手合作,汇集了 Hugo Beheregaray、Rachael Woodson 与 Julius Koller 的艺术创作。

Musée d'Orsay
埃及艺术家 Youssef Nabil 的手工着色银盐相片作品,勾勒出一个充满怀旧气息、无拘无界的当代地中海。本次展览特为“地中海季”(Mediterranean Season)与摄影诞生两百周年(Bicentennial of Photography)联袂呈现。
Maison Européenne de la Photographie (MEP)
作为在 MEP Studio 展出的项目,Martine Dawson 聚焦前采矿小镇蒙大拿州 Butte 的民居,将当代影像与历史档案材料并置,将这些居所构筑为承载记忆的表层空间。

Bourse de Commerce - Pinault Collection
日本艺术家Fujiko Nakaya的雾景装置作品Cloud #07156为玻璃穹顶的Rotunda笼罩上一层转瞬即逝、变幻不定的薄雾,它如同一片会呼吸的风景,在聚合与消散之间生灭流转。

Jeu de Paume · Free
由艺术家 Veronique Caye 创作的网络委约作品,以旅行日记的形式深入探索法属波利尼西亚,探寻1966年核试验与其家族健康问题之间可能存在的联系。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
1910至20年代的巴黎,非洲与大洋洲艺术品如何与先锋派作品相遇,通过艺术商、艺术家与收藏家之手,重塑了西方现代艺术的视野。

Palais de Tokyo
Babi Badalov的视觉诗作蔓延于纺织品、拼贴与绘画之间,融合了原生艺术、巴洛克风格与朋克精神,探讨流亡、身份认同与言论自由等主题。

Musée Cognacq-Jay
本次展览携手 Palais Galliera 共同呈现,分布于六个展厅,通过18世纪的宫廷华服、肖像画与风雅场景(fêtes galantes)溯源女性气质的流变,并与当代高级定制时装展开跨越时空的对话。

Centre Pompidou
汇聚20世纪初最受推崇的法国艺术家之一Raoul Dufy的约百件经典之作,全面回顾其横跨绘画、素描、版画、陶瓷及纺织品设计的艺术生涯。展览于Deauville的Les Franciscaines呈现。
Bourse de Commerce - Pinault Collection
法国艺术家Laura Lamiel用现成物件与钢铁构成的感官装置填满了Passage展柜与Machine Room,并以荧光灯管照亮其间,揭示出那些通常隐而不见的事物。

Jeu de Paume
本次展览是摄影师Madeleine de Sinety (1934-2011)的首次回顾展,她以彩色与黑白摄影记录了欧洲及美国正逐渐消逝的乡村社区与生活方式。

Jeu de Paume
精选来自全球顶尖私人收藏的300余幅摄影佳作,跨越自1950年至今的悠长历程,汇集90多位艺术家的创作,深入探讨欲望、名流、时尚、纪实报道与身份认同等多元主题。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris · Free
常设展区内免费呈现的专题展览,回顾从1776年独立战争、自由女神像落成直至两次世界大战期间,法美两国跨越两个半世纪的深厚渊源。

Centre Pompidou
本次回顾展汇集了跨越1926至2016年的100件力作,以此纪念几何抽象艺术先驱François Morellet诞辰一百周年。他曾奠定这一流派的基石,却又穷尽一生以严谨的系统性反叛它。展览现于Centre Pompidou-Metz呈献。

Fondation Henri Cartier-Bresson
本展览由 Clement Cheroux 策展,摒弃了传统的编年史回顾视角,转而探寻 Daido Moriyama 终其一生对摄影媒介本身所抱持的、近乎存在主义式的痴迷。

Fondation Henri Cartier-Bresson
科特迪瓦艺术家 Eboro 深入调查其叔父 1986 年在 Dakar 的离世之谜,将纯艺术、时尚与档案考证融为一体,探索想象力如何抚平跨代创伤。本展览专为 Hermes Latitudes 艺术项目创作。

Fondation Cartier pour l'art contemporain
作为 Galerie Valois 的配套呈现,本次展览梳理了 Raymond Hains 围绕“Cartier”这一名字展开的联想网络,从探险家 Jacques Cartier 一直延伸至摄影师 Henri Cartier-Bresson。

Palais de Tokyo
本次单人专题展由本馆与Les Rencontres d'Arles联合举办,聚焦科特迪瓦摄影师Paul Kodjo的创作生涯,追溯其纪实摄影与摄影小说作品,生动再现20世纪70年代Côte d'Ivoire的文化变迁。

Bourse de Commerce - Pinault Collection
在博物馆筹备“Remember Me”展览期间推出的过渡项目:各大展厅呈献全新摄影与动态影像作品,其中包括位于Gallery 2的Irving Penn作品与Gallery 3的Raymond Depardon作品。馆内建筑导览每15分钟出发一次,带您深入探索空间魅力。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
本展通过艺术作品、档案文献、出版物及平面设计,回顾 Mbari Club 的发展历程。这一传奇空间不仅见证了尼日利亚与泛非主义的现代文化探索,也是跨大洲思想交流的重要枢纽。

Centre Pompidou
展览通过九大主题单元,依托 Centre Pompidou 涵盖绘画、摄影、电影、设计与新媒体的丰富馆藏,系统梳理20至21世纪风景艺术的演变历程。展出于上海 West Bund Museum Project。

Fondation Cartier pour l'art contemporain
这件装置作品重现了Raymond Hains 1994年的创作,通过记录大卢浮宫改造工程的照片,将施工围栏与公共空间重新诠释为艺术。

Centre Pompidou · Free
本展精选来自Centre Pompidou设计馆藏的约100件作品,汇聚约40位创作者的灵感构想,生动展现织物如何在工艺传统与现代技术的交汇处,重塑空间与物体的形态。展览于Toulon的Hôtel des arts TPM举办。

Centre Pompidou
为纪念 Fondation Vasarely 成立50周年,本展通过 Victor Vasarely 设计的“建筑中心”(Centre Architectonique)大楼及相关实践项目,深入探讨其将艺术与建筑深度交融的先锋视野。

Centre Pompidou · Free
本展汇集了 Robert Delaunay、Man Ray、Peter Doig 等艺术家的创作,通过20至21世纪艺术作品中的海洋意象,探索大海作为永恒艺术灵感源泉的独特魅力。展出于 Auxerre 的 Abbaye Saint-Germain。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
从新几内亚的丛林深处到北方画派大师的画作,这场展览追溯了人类对天堂鸟长达五个世纪的迷恋。

Musée de l'Armée (Les Invalides)
此系列活动为纪念美国独立250周年而举办,通过展览呈现关键历史人物及法美两国的军事情谊,并配有音乐会、讲座与电影放映等活动。

Centre Pompidou · Free
这是 Maison Pompidou(50 rue Rambuteau)的开幕展览,聚焦该中心如今标志性的色彩编码方案,以及险些胜出的金色、蓝色与棕色方案,通过建筑文献、照片与设计物件娓娓道来。
Louvre
约50件9世纪至17世纪的伊斯兰艺术品与欧洲装饰艺术作品并置展出,揭示了东方在光影、色彩与雕塑技艺上如何启迪了西方工艺。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) · Free
这位德国画家在法国的首次个展:十六幅气势恢宏、风格表现主义的画作被安置于博物馆常设藏品陈列之中,其中包括从未公开展出过的作品。

Musée des Arts et Métiers · Free
这座曾亮相2024年巴黎奥运会开幕式的巨型金属机械马雕塑,如今伫立于博物馆前广场,免费向公众开放参观。

Louvre
展出约一百件16至20世纪的法国珍贵金属工艺品,均由Michel Lacoste捐赠,展现了法国银匠精湛的技艺与典雅的工艺水准。

Centre Pompidou
为庆祝Centre Pompidou-Metz建馆十五周年,数百件馆藏作品——包括Breton的工作室墙面、Duchamp的棋桌——与Cattelan的作品交相呼应,在27个主题展厅中围绕“星期日”这一意象展开变奏。

Centre Pompidou
在Centre Pompidou Malaga举办的这场主题展览,通过Musee National d'Art Moderne馆藏中20至21世纪的艺术作品,分六个相互关联的单元,探讨艺术家如何引领我们以不同的方式观看世界。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
这是Yo-E Ryou在Collections Plateau的音乐盒空间中呈现的装置作品,通过声音、呼吸与时间的绵延层层展开,探索身体、水与记忆之间的共鸣。

Louvre
探索古代Mesopotamia与水的关系,追溯早期的运河与渡槽系统,审视人类首次伟大水利工程所带来的环境后果。

Grand Palais
全新Palais des enfants的开幕展:一场充满趣味与感官体验的旅程,艺术作品与科学实验在光影中相互呼应,唤起年幼参观者的好奇心与惊奇感。

Musée national Picasso-Paris
阿根廷艺术家 Guillermo Kuitca 在 Hôtel Salé 的礼拜堂(Chapelle)内打造的场域特定装置作品。他将标志性的“立体主义式”(cubistoid)交错线条直接绘制于墙壁之上,重构出一方崭新的绘画空间。
A short note now and then when something new opens worth your time.