巴黎展览

Musée du quai Branly - Jacques Chirac

蓬皮杜艺术中心将多代艺术家的作品陈列在博物馆的常设展览动线上，以形式上的呼应和对传统的批判性重释，与馆藏展开对话。

Jeu de Paume

通过这位巴西艺术家过去十年间在摄影、录像和装置领域的代表性项目，探讨他与图像的关系。

Jeu de Paume

Klein 于 1954 至 1955 年拍摄的纽约照片，选自其工作室档案：既有 20 世纪摄影的标志性作品，也有许多因 1956 年出版的摄影集版面紧凑而未能呈现的影像。这批作品由此首次得以完整解读。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac

法国国家博物馆首次举办阿伊努主题展览。阿伊努人是日本北部的原住民。当代原住民艺术将过去与现在相连，展品借自日本的国家阿伊努博物馆。

Musée d'Orsay

Orsay Lab 在 Room 8 举办的展陈，将馆藏作品与一部和 Pitié-Salpêtrière 精神科接受治疗的青少年共同制作的视频并置，探讨心理健康与情感。

Lafayette Anticipations - Fondation Galeries Lafayette · 免费

这位日本画家的法国首个大型机构个展，展出约五十幅素描与大尺幅油画作品。在这些作品中，人与动物的身影穿行于风景之间，而大海则构成了反复出现的核心母题。

Lafayette Anticipations - Fondation Galeries Lafayette · 免费

这是该艺术家在法国机构举办的首场个展。展览将贝壳形态的雕塑与探讨装饰与观念艺术的作品相互并置，巧妙融合摄影、装饰纹样以及源自商业广告的气泡图景，深入叩问自然与人工造物的本质界线。

Musée national Picasso-Paris

一间专题展厅，纪念《Cahiers d'Art》杂志创刊一百周年：展出三十余件曾刊载于该杂志的作品，将毕加索与卢梭、米罗、达利和马克斯·恩斯特并置。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) · 免费

这位德国画家在法国的首次个展：十六幅气势恢宏、风格表现主义的画作被安置于博物馆常设藏品陈列之中，其中包括从未公开展出过的作品。

Palais de Tokyo · 免费

Charles Villa 那些被阳光晒褪色的花卉明信片，经紫外线照射后呈现蓝色；展品旁是 Yto Barrada 的 16 毫米影片《The Power of Two or Three Suns》。两件作品均展于免费开放的入口区域。

Musée des Arts et Métiers

一场小型专题展，约三十位 Cnam 和 CNRS 研究人员挑选了日常工作用品，从办公椅到胸牌、便利贴，并由 Romain Joly 绘制插图，以此展现工作的变化。

Musée d'Orsay

本次展览展出馆方最新购藏的约246件画作手稿，完整呈现Maurice Denis为经典著作《效法基督》（The Imitation of Christ）耗时数十年构思创作的插图工程，并同台呈现他以基督教和灵性为母题的油画等代表作品。

Musée du Luxembourg

约150幅素描，以及绘画、丝网版画、照片和档案资料，勾勒出沃霍尔绘画创作的发展历程：从1942年的一幅自画像，到1986年的《The Last Supper》。

Palais de Tokyo

Prix des Amis du Palais de Tokyo 获奖者将展厅化作一座被遗弃的采石场，围绕一根巨大的断柱布置雕塑、浅浮雕和声音作品。

Jeu de Paume

这是30多年来巴黎为加拿大艺术家Stan Douglas举办的最重要回顾展，涵盖电影、录像、摄影与装置等多种媒介，探讨历史如何被构建、呈现与传递。

Bourse de Commerce - Pinault Collection

展出Irving Penn从20世纪40年代至21世纪初创作的近450幅摄影作品。展览于Gallery 2打破时间顺序陈列，涵盖肖像、时尚、民族志纪实、人体与静物等多元题材。

Musée des Arts et Métiers · 免费

这座曾亮相2024年巴黎奥运会开幕式的巨型金属机械马雕塑，如今伫立于博物馆前广场，免费向公众开放参观。

Louvre

展出约一百件16至20世纪的法国珍贵金属工艺品，均由Michel Lacoste捐赠，展现了法国银匠精湛的技艺与典雅的工艺水准。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac

聚焦美国西北部的艺术与文化，深入探索第一民族（First Nations）的艺术传统，呈现以渡鸦等神话生灵与动物神灵为核心的图腾与意象。

Musée d'Orsay

为庆祝博物馆建馆40周年，本次展览通过舞台设计师 Richard Peduzzi 的戏剧与歌剧模型、手稿及雕塑作品，重温其在1986年为 Orsay 打造的原版空间场景设计。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)

这是一场面向家庭与青少年观众的展览，与“PENN & FASHION”展览形成跨越时空的呼应。展览依托 MEP 的丰富馆藏，透过日常衣物上的褶皱、污渍、织补痕迹与磨损印记，探索衣物所承载的个体故事与岁月记忆。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)

以编年顺序回顾Irving Penn在1947年至2008年间的时尚摄影创作，展品汇集自MEP与Nicola Erni藏品，涵盖其20世纪50年代在巴黎拍摄的高级定制时装影像，以及与Issey Miyake、John Galliano和Chanel的传奇合作。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)

美国艺术家 David Gilbert 在法国的首次个展，汇集其十五年来的艺术实践。他的创作游走于摄影、雕塑与装置的交汇地带，将纸张、织物与寻获之物在工作室中构筑为组合体，并在朦胧的暮光中定格为一幅幅脆弱而诗意的画面。

Centre Pompidou

约180件作品(其中70件为Cezanne本人所作)追溯了他对现代艺术的深远影响,时间跨度从19世纪80年代延续至今——正如Picasso所言,他是“我们所有人的父亲”。展览在Grand Palais举办,由Pompidou与Musee d'Orsay联合制作。

Grand Palais

汇聚近180件作品，细致梳理Cézanne带来的深远影响——从Gauguin、Matisse与Picasso，到Mondrian、Joan Mitchell与Peter Doig，展现一代代艺术家如何承袭并开创属于他的艺术遗产。

Bourse de Commerce - Pinault Collection

为纪念摄影术诞生两百周年,这场大型群展汇集了从Gustave Le Gray到当代逾70位艺术家创作的约700件作品,并以Barbara Kruger在Rotunda展厅的委托新作为核心呈现。

Fondation Louis Vuitton

沙特艺术家 Mohammad Alfaraj 在法国机构的首次个展“I'd rather be a dragonfly than a lion”于 Gallery 8 展出。展览从 Al Ahsa 绿洲的口述传统与风土风貌中汲取灵感，汇集定格动画影像、装置实物、摄影与素描作品。

Musée de Cluny - musée national du Moyen Âge

真实的 Nicolas Flamel 并非传说中长生不老的炼金术士，而是一位活跃于15世纪巴黎的抄写员、善款捐赠者兼房产投资人。展览借助 Cluny 博物馆馆藏的墓碑与珍贵档案，还原其真实面貌。

Musée Jacquemart-André

法国首个针对威尼斯画派大师 Tintoretto 的大型全面回顾展，追溯他从文艺复兴时期大胆的构图与戏剧性光影运用，直至他对19世纪法国绘画产生的深远影响。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM)

这是法国首次为美国画家Kerry James Marshall举办的个展，展出约七十件作品，其中包括八幅新作，探讨黑人形象再现与艺术史的关系。

Musée d'Orsay

To mark the centennial of Claude Monet's death, a dedicated itinerary through the Impressionist Gallery (Rooms 29 to 35) celebrates his life and work.

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM)

黎巴嫩裔美国艺术家西蒙娜·法塔尔（Simone Fattal）的大型回顾展，呈现其五十年创作历程中约一百件作品，从早期风景画到陶瓷与拼贴作品，全面展现其艺术脉络。

Musée de l'Orangerie

适逢 Monet 逝世一百周年，本展依托 Musée d'Orsay 与 Musée Marmottan Monet 的丰富馆藏，追溯其绘画艺术与时间的对话——从1890年代的《鲁昂大教堂》、《干草堆》与《白杨树》系列，一路延展至晚年的《睡莲》。

Bourse de Commerce - Pinault Collection

美国艺术家 Barbara Kruger 携影像片段、音频剪辑以及图文灯箱装置进驻 Rotunda 与 Display Cases，深入探讨情感、权力与欲望。

Bourse de Commerce - Pinault Collection

本次展览于 Gallery 3 呈现，汇集了 Pinault Collection 收藏的纪实摄影师 Raymond Depardon 的约五十幅摄影杰作。作品均选自其聚焦法国外省风光与宁静小镇的长期纪实系列《La France》。

Centre Pompidou

为庆祝Centre Pompidou-Metz建馆十五周年，数百件馆藏作品——包括Breton的工作室墙面、Duchamp的棋桌——与Cattelan的作品交相呼应，在27个主题展厅中围绕“星期日”这一意象展开变奏。

Louvre

17世纪西班牙彩绘木雕宗教雕塑特展，重点呈现Gregorio Fernández创作的完整巡游彩舆木雕群像，由五尊与真人等大的雕像组成，并以齐眼高度展出，带来近距离的观赏体验。

Louvre

西班牙黄金时代绘画巨匠 Francisco de Zurbarán 的大型回顾展，不仅全面呈现其宏伟的修道院委托画作、肖像画与静物画，亦探寻其对后世法国先锋派艺术家的深远影响。

Musée d'Orsay

为纪念美国独立250周年,此次展览及配套的VR体验,讲述了雕塑家Auguste Bartholdi构思并建造自由女神像的历程。

Musée d'Orsay

作为 Bartholdi 特展的同期专属虚拟现实体验，本次展览在博物馆的 Amont Gallery 占据近 700 平方米空间，生动再现自由女神像从巴黎启程前往纽约的历史轨迹。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac

一组罕见的摄影藏品，记录了法属波利尼西亚早期摄影的第一个十年，重点展出海军军官Gustave Viaud与Paul Emile Miot的珍贵镜头记录。

Centre Pompidou

从 Kupka 到 Jumana Manna，展览汇集了来自 Centre Pompidou 馆藏的约三十位艺术家的作品。这些描绘平静、私密与无名生命的创作填满了 Panthéon 的中殿，与这座纪念“伟人”的历史建筑形成鲜明对照。作为 Constellation 项目的一部分，本展览可免费参观。

Musée d'Orsay

此次回顾展由伦敦National Gallery和波士顿MFA共同策划，为Orsay四十周年庆典特别呈现，汇集近80件油画、粉彩画与版画作品，通过“独立”这一贯穿Mary Cassatt艺术生涯的核心理念，梳理她的创作历程。

Centre Pompidou

在Centre Pompidou Malaga举办的这场主题展览，通过Musee National d'Art Moderne馆藏中20至21世纪的艺术作品，分六个相互关联的单元，探讨艺术家如何引领我们以不同的方式观看世界。

Musée national Picasso-Paris

三十多年来法国首次举办的 Kurt Schwitters 回顾展：展出300余件作品与文献，从 Merz 拼贴到《Ursonate》，并呈现他与毕加索拼贴艺术之间的关联。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) · 免费

The four 2026 nominees for France's leading contemporary art prize (Andrianomearisoa, Brognon Rollin, Henno, Ntjam) show work within the MAM's collections. Winner announced 22 October 2026.

Musée d'Orsay

适逢“摄影诞生两百年”之际举办的 Gustave Le Gray (1820-1884) 回顾展。这位由画家转型的摄影先驱兼技术革新者，其最新面世的一批珍贵馆藏将在此次展览中首度公开展出。

Musée national Picasso-Paris

本专题展区聚焦André Malraux对Picasso的看法，源于他1973年参观这位艺术家的最后住所与工作室，以及他撰写的《La Tête d'obsidienne》。

Palais de Tokyo

一场群展，汇集了根植于法国非城市地区的个人与集体艺术实践，涉及 Limousin、Cevennes 及 Corsica 等地。

Palais de Tokyo

Sonia Gomes 的纺织雕塑植根于非裔巴西人的历史文化脉络，将织物与手工艺淬炼为承载记忆、关怀与抗争的艺术媒介。

Palais de Tokyo

画家Lassana Sarre创作壁画与循环声音装置,致敬Palais de Tokyo安保人员那些常被忽视的日常routine与共同用餐时刻。

Palais de Tokyo

科特迪瓦摄影师 Paul Kodjo 首个大型法国个展，由 Les Rencontres d'Arles 联合制作，展出他创作于 20 世纪 70 年代的摄影小说，以及记录阿比让的纪实影像。

Palais de Tokyo

Valerie John将靛蓝作为材质、记忆与艺术姿态进行深入探索，通过纸张、织物和现成物的拼贴组合，追溯马提尼克与西非之间千丝万缕的文化纽带。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris

适逢 Jacques Villeglé 百年诞辰之际举办的回顾展，回顾他收集巴黎街头破损海报并重塑为艺术创作的实践，生动记录了这座城市不断变迁的街头风貌与文化肌理。

Palais de Tokyo

法裔黎巴嫩籍艺术家 Ali Cherri 展出影像作品《La Sentinelle》及全新装置艺术，聚焦兵役制度及其带来的心理创伤，生动刻画了一名在命运安排与自我放逐之间徘徊挣扎的士兵形象。

Palais de Tokyo

电影人 Rose Lowder 五十年来通过观察自然对视觉感知展开深入探索。本次展览以其作品《La Source de la Loire》（2019—2021年）为核心，并同时展出其在法国南部有机农场拍摄的二十部一分钟短片。

Musée de l'Orangerie

该博物馆第17期当代对照展（Contemporary Counterpoint）：呈现Vija Celmins在1971至2000年间创作的海洋、沙漠、夜空与雪原表面的精细习作，涵盖素描、油画、版画及木刻版画等多种媒介。展览于pronaos展区及当代展厅举行，与Monet的《睡莲》（Water Lilies）展开一场跨越时空的艺术对话。

Musée d'Orsay

A museum-wide activation by American artist Jenny Holzer: LED installations, facade projections and carved stone benches drawing text from Orsay's 1848-1914 collection.

Musée du quai Branly - Jacques Chirac

这是Yo-E Ryou在Collections Plateau的音乐盒空间中呈现的装置作品，通过声音、呼吸与时间的绵延层层展开，探索身体、水与记忆之间的共鸣。

Grand Palais

说唱歌手 Oli（Bigflo & Oli）将内心的博物馆搬上展场：约百件作品与全新装置，铺展开一段成长之旅，声音贯穿其中。

Centre Pompidou

BnF 与 Centre Pompidou 首次联合呈现两馆珍藏的 Louise Bourgeois 杰作，展出约200件素描、版画和艺术家手作书。这是自2008年以来，这位艺术家在巴黎公共机构举办的首次大型个展。展览位于 BnF Richelieu 的 Galerie Mansart。

Fondation Cartier pour l'art contemporain

加纳艺术家Ibrahim Mahama在法国的首次大型个展，携手九位联合艺术家，以回收材料打造的巨型装置，重新唤醒非洲独立时代的理想愿景。

Musée d'Orsay

Room 33 展出的近期入藏 Vuillard 捐赠作品，包括两幅补全《Public Gardens》系列的门楣画，以及 Schopfer 餐具组中的作品。

Fondation Henri Cartier-Bresson

展览呈现 Martine Franck 拍摄的、此前大多未曾发表的照片，记录了 20 世纪 70 年代的女性主义运动，地点主要在巴黎，内容包括抗议活动和女性主义刊物。策展人：Angèle Ferrere。

Fondation Henri Cartier-Bresson

展出 Meiselas 在 1978–79 年桑地诺革命期间拍摄的照片，以及这些影像如何在物件和壁画上获得独立生命。展览汇集 100 余件作品、文献和影片片段，由 Clément Chéroux 策展。

Fondation Louis Vuitton

重新发现Gustave Fayet (1865-1925)——梵高、高更与毕加索作品的先驱收藏家，同时也是一位创作丰富的设计师。展览汇集了来自64家机构与71个私人收藏的借展作品。

Louvre

探索古代Mesopotamia与水的关系，追溯早期的运河与渡槽系统，审视人类首次伟大水利工程所带来的环境后果。

Grand Palais

日本视觉艺术家Mika Ninagawa及其创意团队EiM在欧洲举办的开创性展览。展览通过摄影、影像与空间装置，深度探讨美、生命的瞬息流转以及光与影的交织共生。

Grand Palais

艺术家、设计师、摄影师与电影创作者通过涵盖时尚、摄影、影像及当代艺术的跨界作品，打破对青春期少女的传统刻画与既定想象。

Jeu de Paume · 免费

这项线上委托创作中，Paolo Cirio 探讨了未经同意而由人工智能生成的色情影像，并将收集到的 15,000 张深度伪造图像整理成一个匿名化的视觉数据库。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac

艺术家 Romeo Mivekannin 巧妙运用镜面反射与金属雕塑，重新审视殖民博览会与“人类动物园”的历史，并对博物馆馆藏的历史人类学摄影档案做出了全新诠释。

Louvre

汇集300余幅珍贵摄影作品，回溯 Louvre 自摄影术诞生至今的自身历史，展现这座博物馆作为拍摄主题、创作模特与灵感源泉的多重面貌。

Musée de l'Armée (Les Invalides)

展览通过书信、手稿、照片及私人物品，讲述夏尔·戴高乐在1909年至1940年间早期的军旅与文学生涯，聚焦于他1940年6月那次著名号召之前的岁月。

Musée des Arts et Métiers

一场沉浸式展览，带您重返19世纪80年代的Paris，探索自由女神像的诞生地。展览深入解析这座法美友谊丰碑背后的铜铁锻造工艺与非凡智慧，其中包括Gustave Eiffel设计的精巧内部骨架。

Grand Palais

全新Palais des enfants的开幕展:一场充满趣味与感官体验的旅程,艺术作品与科学实验在光影中相互呼应,唤起年幼参观者的好奇心与惊奇感。

Musée national Picasso-Paris

阿根廷艺术家 Guillermo Kuitca 在 Hôtel Salé 的礼拜堂（Chapelle）内打造的场域特定装置作品。他将标志性的“立体主义式”（cubistoid）交错线条直接绘制于墙壁之上，重构出一方崭新的绘画空间。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris · 免费

这场免费展陈设于“1977年至今”展厅，呈现巴黎自首位民选市长上任以来的变化，并展出Christo and Jeanne-Claude、JR等艺术家的近期入藏作品。