柏林展览

Museum für Fotografie

展出Newton于1976至1981年间三部里程碑式摄影集中的200余幅摄影作品，并呈现原始版面样作与原作照片，以此纪念《White Women》问世50周年。

Museum für Fotografie

Kunstbibliothek通过其摄影馆藏（Photography Collection）中形形色色的物件，回溯了一段从玻璃与纸张直至屏幕与人工智能的摄影物质史。

Bode-Museum

Münzkabinett 呈现德国20年来的纪念币发行历程，涵盖200多个主题，并深入探讨究竟由谁来决定我们钱币的模样。本页面仅提供德语版本。

KW Institute for Contemporary Art

展出来自“BPA// Berlin program for artists”的十位新锐艺术家的最新力作。该艺术家导师计划由 Angela Bulloch、Simon Denny 与 Willem de Rooij 共同发起创立。

Gropius Bau

东德艺术家 Gabriele Stötzer 迄今规模最大的机构个展：展出约150件涵盖绘画、摄影、纺织艺术、超8毫米胶片及行为艺术的作品，深刻探讨正义、性别与反抗。

Humboldt Forum

展览汇集馆藏与借展作品，纪念东亚艺术协会成立100周年，其中包括一幅18世纪的日本佛教绘画。

Deutsches Technikmuseum免费

由 MobilitätDigital 倡议在 Ladestraße 的 Hall 6 推出的免费互动体验空间：包含 VR 事故重现、AI 虚拟化身，以及聚焦出行领域数据与人工智能的图像识别互动挑战。

Neues Museum

神话展厅（Mythological Hall）推出《埃及语词典》百年特展。该词典的编纂工作于1897年正是始于这座建筑之中，依托一百多万张手写卡片汇聚而成。

Hamburger Bahnhof

展出 Shilpa Gupta 探讨语言、边界与权力的艺术创作，并与 Joseph Beuys 及 Marx Collection 展开直接对话。

Neue Nationalgalerie

精选来自 Dix、Höch 等艺术家的约35件馆藏之作，呈现20世纪10至20年代在战争、狂欢、贫困与解放之间沉浮动荡的 Berlin。

Bode-Museum

由Jérémie Queyras创作、执政长达16年的前总理Angela Merkel官方肖像画在正式入驻总理府画廊前，首次面向公众展出。

Jewish Museum Berlin

展览汇集了 Yael Bartana、William Forsythe、Alexander Kluge 等艺术家的十二个当代艺术项目，共同构想通往另一种当下的可能路径。Old Building，1层。

Altes Museum

位于上层的这一展览重温了该博物馆于1830年创立之初的风貌。围绕Schinkel设计的原始建筑大型模型，昔日首次公开展出的古典文物在此再度汇聚一堂。

Neues Museum

从巴比伦到埃及再到希腊罗马世界，从星象泥板到星空穹顶，探索黄道十二宫的演变历程。

KW Institute for Contemporary Art

KOO JEONG A在德国的首次大型个展：专为KW的建筑空间量身重构，呈现融合光影、气味、声音与温度的多感官沉浸环境。

Gemäldegalerie

为纪念18世纪晚期柏林艺术名家Daniel Chodowiecki诞辰300周年而举办的专题展，呈献20余件聚焦启蒙时代社会议题的核心代表作。

Käthe Kollwitz Museum Berlin

展出 Klaus Hack（1966年生）的木雕、浮雕、木刻与素描。他雕刻的人物介于超现实生物与结构形态之间。公众开放日为2026年11月15日，星期日。

KW Institute for Contemporary Art

观念艺术与录像艺术先驱 Susan Hiller 在柏林的首次大型回顾展，以极具催眠感的视听装置，深度探索幻想、恐惧与潜意识。

Hamburger Bahnhof

Lina Lapelytė 将 Historic Hall 化作一座复调舞台，呈现一场观众共创的参与式编舞作品。

KW Institute for Contemporary Art

Rafik Greiss 的首场机构个展带来一部全新影像随笔的首映，镜头穿行于 Cairo、Alexandria 与 Western Desert 之间，游弋沉思于时间、记忆与历史。

Fotografiska Berlin

Lauren Greenfield 关于数字时代成长历程的社会实验：聚焦当下青少年、自拍文化以及社交媒体带来的无形重压。

Fotografiska Berlin

Miji Ih迄今规模最大的个展，展出摄影、档案资料、声音和影像作品，关注“慰安妇”以及日本、韩国和德国美军基地周边女性的生活。

Gropius Bau

这是 Christoph Schlingensief 十余年来在柏林举办的首场大型综合回顾展。展览聚焦于质问、怀疑与失败，全面呈献他从政治行动主义、激进舞台创作到行为艺术的多维艺术实践。

Gropius Bau

汇聚约130件艺术作品，回溯自“客籍劳工”时代以来，Kreuzberg围绕劳工移民、流亡、居住困境、种族主义与社会团结等议题的发展历程，展品涵盖难得一见的历史档案文献与全新委约创作。

Kunstgewerbemuseum

展出 Sofie Dawo (1926–2010) 的22件纺织作品。艺术家通过打破与解构织物原有的结构对其进行重塑，创作出介于纯艺术与工艺之间的独特造物。

Deutsches Historisches Museum

横跨八个世纪的历史长卷，展现了德国人如何对“自然”进行阐释与政治化运用：从贯穿中世纪的宗教信仰、纳粹时期的自然法则构想，直至二十世纪波澜壮阔的环保与反核运动。

Alte Nationalgalerie

National Museum in Warsaw 以“Inventing Myths”展览拉开全新客座展系列的序幕，于一楼集中呈现 Malczewski 与 Matejko 等波兰艺术大师的杰作。

C/O Berlin

After Nature Prize 26 获奖展：呈现来自塞浦路斯 Akrotiri 的摄影、影像与雕塑装置作品，探讨繁茂生态系统与军事基础设施的交汇与碰撞。

C/O Berlin

After Nature Prize 26：柏林艺术家 Susanne Kriemann 深入昔日铀矿矿区，追溯原子时代的遗迹，并在其作品系列《Pechblende (Fever)》中运用了放射自显影技术。

Berlinische Galerie

大型展览聚焦 Lovis Corinth 1900年后在柏林的崛起历程：展现其极具表现力的绘画风格、创立的女子绘画学校、涉足的剧场创作以及亲密的家庭生活圈。

Kulturforum

展出100余幅佛兰德斯绘画，创作年代为1570年至1650年，出自28位艺术家之手；其中许多作品是50年来首次展出。

Topography of Terror免费

展览通过约300件展品分为三大板块——政治宣传、日常线索与零散拼凑的认知——探讨当时的普通德国民众对犹太人大屠杀究竟了解多少。

Berlinische Galerie

通过图纸、摄影、影像与模型，走近这位曾设计 Karl-Marx-Allee 沿线 Kino International 的东德建筑大师；展览同时呈现三位当代艺术家的全新委约之作。

C/O Berlin

Carrie Mae Weems 四十年艺术创作回顾展：汇集逾百件摄影与影像作品，从著名的 Kitchen Table Series、《家庭照片与故事》（Family Pictures and Stories）一直延伸至她的新作 Preach 系列。

Fotografiska Berlin

展出这位已故柏林纪实摄影大师在1959至1972年间的核心系列作品，涵盖Alexanderplatz与FDJ活动，以及远赴越南与古巴拍摄的珍贵影像。

Fotografiska Berlin

由计算机生成的形态在博物馆的外墙LED屏幕上漂移、碰撞。建议在夜幕降临后，从正门对面的街侧观赏，效果最佳。

Humboldt Forum

Mirae kh Rhee 探问物件如何进入收藏、收藏者是谁以及他们为何收藏。这个珍奇柜式项目从跨国女性主义与去殖民视角展开。

Bröhan-Museum

汇集平面设计师Jumping He二十余年创作生涯的海报、书籍、平面设计作品与纸艺装置。每周日下午15:00提供免费公众导览。

Kunstgewerbemuseum

来自 Berlin University of the Arts 的学生们畅想了2101年的餐具设计，这些作品与馆藏的历史瓷器及彩陶一同展出。

Alte Nationalgalerie

适逢建馆150周年之际，来自 Nationalgalerie 馆藏的20与21世纪代表作遍布全部三个楼层，与19世纪艺术展开跨越时空的对话。

Brücke-Museum

德国首个全面呈现瑞典现代主义的大型特展：汇集 Sigrid Hjertén、Isaac Grünewald、Nils Dardel 以及 Göteborg Colourists 的代表之作，展品均借展自斯德哥尔摩 Moderna Museet。

Bode-Museum

一场精彩的音乐介入展览，将历史与现代乐器同描绘音乐的艺术作品并置呈现，展品跨越古希腊罗马晚期的纺织品、天使合唱团形象，直至Canova的《舞者》（Dancer）。

Neue Nationalgalerie

Maurizio Cattelan 荣获 2026 年 Preis der Nationalgalerie 之际，在德国举办的首场大型个展：包括《Him》、《Novecento》以及专为 Mies 设计的玻璃大厅量身打造的全新委任创作。

Humboldt Forum

本展聚焦鲜为人知的博物馆文物修复工作，展出一系列修复成果，其中包括加拿大纹章柱、清代漆柜及一座蒙古佛龛。

Fotografiska Berlin

回顾 Roger Ballen 从黑白摄影迈向混合媒介与原生艺术（Art Brut）的创作轨迹，展出宝丽来、蚀刻版画、素描手稿以及全新装置作品《Drawing Man》。

Gemäldegalerie

Around 80 portraits spanning five centuries, from rulers in full glory to intimate scenes of friendship and proud self-portraits, Botticelli to Lempicka.

Neues Museum

艺术家 Michael Müller 在大楼梯厅重新演绎了卡斯托尔与波吕丢刻斯孪生兄弟的神话，展开了一场关于时间与凡人宿命的沉思。

Hamburger Bahnhof

艺术团体 [ materialistin ] 的群展，聚焦集体实践与团结共济的全新形式。

Kulturforum

展览追溯“bizarre”一词从文艺复兴时期到21世纪视觉文化中的演变，展出来自Kunstbibliothek、Gemäldegalerie和Kupferstichkabinett的作品。

Bröhan-Museum

适逢Cesar Klein诞辰150周年，柏林首次为其举办专题个展。他既是Neue Secession联合创始人与画家，也是1920年代极具代表性的舞台美术与室内设计师。

Humboldt Forum

以中国绘画中的渔夫意象为线索，纪念东亚艺术收藏创立120周年。渔夫象征着逃离纷乱世间。

Humboldt Forum

Netta Weiser 在柏林举办的首个声音展览，地点为 Listening Space。展览呈现由 Brigitte Schiffer 于 20 世纪 30 年代在埃及锡瓦录制的蜡筒录音，并以酷儿离散视角重新诠释。

Hamburger Bahnhof

Sophie Calle 将其在柏林创作的作品，与呼应美术馆曾作为火车站历史的相关创作并置展出。

Neue Nationalgalerie

集中呈现 Nationalgalerie 收藏的1945至2000年间东西德战后艺术珍品，其中包括 Barnett Newman 的代表作《谁害怕红、黄、蓝 IV》（Who's Afraid of Red, Yellow and Blue IV）。

Berlinische Galerie

GASAG Art Prize 得主在柏林举办的首场机构个展：以沙粒与时间痕迹筑就的绘画、雕塑及装置艺术作品。

Deutsches Historisches Museum

一场审视20世纪殖民主义与纳粹暴力的比较展：聚焦种族主义、强迫劳动与集中营，探讨这两种极权体制之间的相似与异同。

Neue Nationalgalerie

本展厅专门呈现 Christoph Schlingensief 的创作，核心聚焦于其1999年在 New York 开展的“沉没德国”（Deutschland versenken）行为艺术行动。

Neue Nationalgalerie

Ulay早期的摄影作品、S'he与FOTOTOT，以及他于1976年从本馆盗走Spitzweg的《The Poor Poet》一事；还有他与Marina Abramović在1976至1988年间的合作。

Humboldt Forum

展出 Ethnologisches Museum 收藏的逾 10,000 件坦桑尼亚文物，并呈现坦桑尼亚策展人与艺术家对德国和英国殖民统治的视角。

Hamburger Bahnhof

Ryuichi Sakamoto 在欧洲的首场大型回顾展：于 Berlin Art Week 期间开幕，以五组大型装置呈现其七件作品。

Hamburger Bahnhof

在 Rieckhallen 举办的群展，参展艺术家包括 Tacita Dean、Bruce Nauman、Thomas Demand、Olafur Eliasson、Henrik Håkansson 与 Tomás Saraceno，展出截止时间另行通知。

Deutsches Technikmuseum

An exhibition by children for children: models built by 60 young 'future curators' from four Berlin schools imagine a liveable city of tomorrow, with hands-on stations in the Ladestraße.

Museum für Naturkunde

约11,500件历史悠久的鸟类标本在Historic Bird Hall修缮期间暂迁别处，它们娓娓道出关于鸟类多样性、战争、科研与生态保护的过往。

Humboldt Forum

来自巴西、哥伦比亚和智利的二十件艺术作品由原住民和传统社群共同创作，呈现水作为知识与精神性的源泉，也作为环境冲突的根源。

Humboldt Forum

关于战争与花园的女性主义之声：通过艺术、摄影与访谈，展现跨越国界的女性团结力量，以及社区花园所蕴含的疗愈生机。

Humboldt Forum

来自 Neukölln 的青年心声：十一位年轻人畅谈当下的不公，憧憬更公平的未来。观众更可在此登上王座亲身体验。展出于 BERLIN GLOBAL。

Neues Museum

来自 Cologne 借展的 Diergardt collection 民族大迁徙时期金质与石榴石首饰，核心展品为一件出土自 Crimea 的贵族女性发冠。

Humboldt Forum免费

位于 Humboldt Lab 的免费展览，汇集 Berlin University Alliance 关于水资源的前沿研究，以及对水与气候危机的多重视角艺术诠释。

Kunstgewerbemuseum

Schloss Köpenick 展出的约 100 件锡器，呈现了这种材料从用于宗教器物到日常用品的演变，其中包括橱柜匠 Johann Daniel Sommer 制作的家具，融合了玳瑁、兽角与锡。

Deutsches Historisches Museum

精选来自 DHM 百万件馆藏中的约200件展品，其中部分为首次公开展出。展览深入探讨藏品来源、长达150年的收藏历程，以及空间与地域如何塑造历史。

Humboldt Forum

Deepak Tolange 的一项电影与研究计划，聚焦柏林亚洲艺术收藏中的鎏铜 Chaturmukh Shiva Linga kosh，以及尼泊尔文化资产的流失。

Museum für Naturkunde

展出来自三叠纪、侏罗纪与白垩纪的珍贵原始化石，跨越早期的板龙到保存极为完好的霸王龙 Tristan Otto，并特别呈现异特龙的头骨化石。

Museum für Fotografie

在2027年推出全新常设展之前，本展通过四屏沉浸式影像呈现关于 Helmut Newton 的未公开珍贵片段与访谈，并展出一面汇集近百张展览海报的整幅墙面。

Kulturforum免费

Kunstbibliothek 免费呈现一个世纪前 Matthäikirchplatz 周边的艺术社群，以及这片文化生活于 1933 年终结的历史。