i精选来自 Dix、Höch 等艺术家的约35件馆藏之作,呈现20世纪10至20年代在战争、狂欢、贫困与解放之间沉浮动荡的 Berlin。
从 Kirchner 的《Potsdamer Platz》(1914)前开始参观。绕到展墙背面,Oskar Nerlinger 的《Berlin Stadtbahn》(1930)将城市铁路化作一副冷峻的构成主义桁架框架,前方则播放着 Fritz Lang 的《Metropolis》三分钟片段。
展览规模不大:在楼下左侧展厅的230平方米空间里,分三个章节展出35件作品。狭窄的走廊转过90度,通向第二个展区;Otto Dix 笔下被战争伤残的纸牌玩家,与 Otto Nagel 和 Ernest Neuschul 描绘的贫困场景相对而立。三个聆听站播放 Anita Berber、Mascha Kaléko 和 Erich Kästner 的诗作。
《Monopol》的 Bernhard Schulz 称展览虽小,却内容集中、分量十足;他还从展签中读出了另一层故事:色彩刺眼的画作是在西柏林收藏的,写实作品则是在东柏林收藏的。他唯一的遗憾是没有目录,连宣传册也没有。展览门票10欧元(优惠票5欧元),全馆通票20欧元;周四开放至20:00。
Oskar Nerlinger,《Berlin Stadtbahn》(1930)
在 Kirchner 展墙背面,城市铁路化作一副冷峻的构成主义桁架框架。
Otto Dix,《The Skat Players》(1920)
留意画中被战争伤残的退伍士兵正在打牌;这幅作品以刻意刺眼、夸张的笔触,描绘第一次世界大战留下的苦难。
1927年的两部影片
Lang 的《Metropolis》三分钟片段拉开展览序幕;走过走廊的90度转角,还能看到 Ruttmann 的《Berlin: Symphony of a Great City》。
Otto Dix,《Portrait of the Dancer Anita Berber》(1925)
这是最后一个章节的核心作品,也是展览唯一一件借自 Berlin 以外的作品;附近的小屏幕上,Josephine Baker 正在跳舞。
Lotte Laserstein,《Evening over Potsdam》(1930)
展览的收尾之作描绘一群年轻人与朋友相聚;人们常将画中情景解读为他们已感受到即将到来的独裁统治。
如果你想全面了解魏玛时期的艺术,这里只有侧厅里的35件作品,而且没有 Beckmann。
博物馆为儿童和家庭举办与展览相关的免预约工作坊“Open Studio: In the Glow of Berlin Nights, 1910–1930”,时间是11月5日星期四16:00。