Humboldt Forum

Ponad 10 000 obiektów z Tanzanii ze zbiorów Ethnologisches Museum, prezentowanych wraz ze spojrzeniem tanzańskich kuratorów i artystów na niemieckie i brytyjskie rządy kolonialne.

Trzy wielkoformatowe interwencje artystyczne maoryskiego artysty George’a Nuku w dwóch salach galerii Oceanii, wykonane z polistyrenu i pleksi podczas jego stypendiów Collaborative Museum.

Spojrzenie za kulisy pracy konserwatorów muzealnych przez pryzmat odrestaurowanych obiektów, w tym kanadyjskich słupów heraldycznych, szafki z laki z czasów dynastii Qing oraz mongolskiej kapliczki.

Instalacja wideo o zagrożonych językach i rodzinie, w której członkowie społeczności dokumentują swoje języki. Powstała we współpracy z Endangered Languages Archive.

Bezpłatna wystawa w Humboldt Lab zestawiająca badania nad wodą prowadzone w ramach Berlin University Alliance z artystycznymi spojrzeniami na kwestię wody i kryzysu klimatycznego.

Feministyczne spojrzenie na wojnę i ogrody: sztuka, fotografia oraz wywiady poświęcone kobiecej solidarności ponad granicami i uzdrawiającej sile wspólnotowych ogrodów.

Młode wizje z Neukölln: jedenastu nastolatków opowiada o współczesnych niesprawiedliwościach i bardziej sprawiedliwej przyszłości. Zwiedzający mogą zasiąść na tronie. W ramach wystawy BERLIN GLOBAL.

Mirae kh Rhee pyta, jak przedmioty trafiają do kolekcji, kto je gromadzi i dlaczego. Jej projekt nawiązuje do gabinetu osobliwości i przedstawia transnarodową, feministyczną i dekolonialną perspektywę.

Pierwsza wystawa dźwiękowa Netty Weiser w Berlinie, w Listening Space: nagrania na wałkach woskowych z lat 30. XX wieku, zarejestrowane w Siwie w Egipcie przez Brigitte Schiffer i opracowane na nowo z perspektywy queerowo-diasporycznej.

Upamiętnia 100-lecie Society for East Asian Art, prezentując zbiory muzealne i wypożyczone dzieła, w tym japońskie malowidło buddyjskie z XVIII wieku.

Z okazji 120-lecia Kolekcji Sztuki Azji Wschodniej opowieść o motywie rybaka w malarstwie chińskim, symbolizującym ucieczkę od burzliwego świata.

Dwadzieścia dzieł sztuki z Brazylii, Kolumbii i Chile ukazuje wodę jako źródło wiedzy i duchowości oraz jako obszar konfliktów ekologicznych. Powstały one we współpracy ze społecznościami rdzennymi i tradycyjnymi.

Projekt filmowo-badawczy Deepaka Tolange’a poświęcony miedzianej, pozłacanej osłonie lingi Śiwy o czterech twarzach (Chaturmukh Shiva Linga kosh), znajdującej się w berlińskiej kolekcji sztuki azjatyckiej, oraz utracie dóbr kultury Nepalu.