Νοέμβριος 2026
Στις 12 Νοεμβρίου η Neue Galerie συμπληρώνει 25 χρόνια και γεμίζει το κτίριο με έργα από τη συλλογή της, ανάμεσά τους και το χρυσό Adele Bloch-Bauer I του Klimt: μια πρόγευση από τις γιορτινές βιτρίνες της Fifth Avenue. Την ίδια μέρα, ο Kent Monkman απαντά στον Vermeer στο Frick. Το MoMA PS1 εγκαινιάζει την έκθεση Hard Art, αφιερωμένη στην αφηρημένη ζωγραφική μαύρων καλλιτεχνών, ενώ στις 29 του μήνα οι οθόνες του Pierre Huyghe αποχωρούν από τον κήπο γλυπτών του MoMA.
Μόνιμος οδηγός: Νοέμβριος 2026 →
Neue Galerie New York · Opens 12 November
Για την 25η επέτειό του, το μουσείο εκθέτει σε κάθε όροφο επιλεγμένα έργα της συλλογής, από το Adele Bloch-Bauer I του Klimt έως αριστουργήματα της γερμανικής και αυστριακής τέχνης και σχέδια της Wiener Werkstätte.
The Frick Collection · Opens 12 November
Οι νέοι πίνακες του Kent Monkman συνομιλούν με το «Officer and Laughing Girl» του Vermeer. Το alter ego του, η Miss Chief, εμφανίζεται στη σκηνή για να εξετάσει το εμπόριο, τον αποικισμό και τις συναντήσεις μεταξύ των αυτόχθονων πληθυσμών και των Ευρωπαίων.
MoMA PS1 · Opens 5 November
Περισσότεροι από σαράντα καλλιτέχνες, από τρεις γενιές, παρακολουθούν την πορεία της αφηρημένης ζωγραφικής από μαύρους καλλιτέχνες στις ΗΠΑ, από το 1969 έως σήμερα. Η είσοδος είναι δωρεάν.
Museum of Modern Art (MoMA) · Closes 29 November
Ελεύθερες οθόνες σε όλο τον κήπο γλυπτών του MoMA δημιουργούν παραισθητικές εικόνες σε πραγματικό χρόνο, με βάση δεδομένα που προέρχονται από μηχανική μάθηση και λειτουργική μαγνητική τομογραφία (fMRI). Η μοναδική έκθεση στο MoMA όπου κρατάτε το παλτό σας.
Whitney Museum of American Art · Opens 21 November
Περισσότερα από 100 έργα διαδικτυακής τέχνης που ανατέθηκαν για την πλατφόρμα artport του Whitney, χαρτογραφούν την πορεία της τέχνης του διαδικτύου από το 2001 έως το 2024, με αφορμή την 25η επέτειο της πλατφόρμας. Η πλατφόρμα είναι παλαιότερη από τις περισσότερες εφαρμογές στο κινητό σας.
National September 11 Memorial & Museum · Closes 30 November
Πώς το ποδόσφαιρο, από τους αγώνες συγκέντρωσης χρημάτων έως το Παγκόσμιο Κύπελλο FIFA του 2002, έγινε τόπος μνήμης μετά την 11η Σεπτεμβρίου. Με αφορμή το Παγκόσμιο Κύπελλο του 2026.
The Metropolitan Museum of Art · Until 31 January
Το έργο της Krasner «The Seasons» έχει μήκος σχεδόν 5,2 μέτρα, ενώ στον πίνακα του Pollock «Full Fathom Five» υπάρχουν κυριολεκτικά σκουπίδια ενσωματωμένα στη μπογιά. Το Hyperallergic χαρακτηρίζει την εγκατάσταση μία από τις πιο εντυπωσιακά σχεδιασμένες στην ιστορία του Met· οι κριτικοί διαφωνούν για το ποιος από τους δύο ήταν ο καλύτερος ζωγράφος.
New Museum · Until 4 January
Μια αυτοπροσωπογραφία του 1988, με την κάμερα στραμμένη σε καθρέφτη, που αργότερα μετονομάστηκε σε Monster. Σχεδόν τέσσερις δεκαετίες έργου του Jafa γεμίζουν δύο σκοτεινούς, ηχηρούς ορόφους, με το Love Is the Message, The Message Is Death ανάμεσά τους. Δύο βίντεο διαρκούν πάνω από μία ώρα το καθένα.
Solomon R. Guggenheim Museum · Until 14 March
Στα μισά της ανηφόρας, μια χειροκίνητη μανιβέλα στέλνει βόλους να κυλήσουν σε μια διαδρομή, ενώ ένας ηλικιωμένος άνδρας προβάλλει διαφάνειες στην οθόνη. Σαράντα δύο κεφάλαια παρακολουθούν την πορεία ενός ομοσπονδιακού πράκτορα σε όλη την κυκλική αίθουσα, από κάτω προς τα πάνω. Χρειάζεται υπομονή στο διάβασμα: το e-flux χαρακτήρισε τη διαδρομή «πεισματικά γραμμική».
Brooklyn Museum · Until 31 January
Το βεστιάριο έχει μετονομαστεί σε CosCheck, για τα αξεσουάρ του cosplay. Από εκεί και πέρα, περισσότερα από 600 πρωτότυπα σχέδια απλώνονται από δεξιά προς τα αριστερά, όπως οι σελίδες ενός τόμου, ενώ ο πίνακας του Araki σε φυσικό μέγεθος, με θέμα το JoJo's Bizarre Adventure, σε βάζει μέσα στην ιστορία.
The Metropolitan Museum of Art
Υφάσματα tapa από φλοιό δέντρων του 19ου αιώνα από τα Φίτζι, τη Σαμόα και τη Φουτούνα, καθώς και ένα hiapo από τη Νιούε, δανεισμένο από το Te Papa, παρουσιάζονται ως τελετουργικά δώρα και μέσα διπλωματίας. Gallery 359.
David Zwirner · Δωρεάν
Νέοι πίνακες και σχέδια, πρόσφατα γλυπτά, καθώς και πρώιμα έργα που καλύπτουν την περίοδο από τη δεκαετία του 1980 έως σήμερα — η πρώτη ατομική παρουσίαση του καλλιτέχνη με την David Zwirner και η πρώτη μεγάλη ατομική του έκθεση στη Νέα Υόρκη εδώ και σχεδόν μια δεκαετία.
Hauser & Wirth · Δωρεάν
Η πρώτη έκθεση του Zeng Fanzhi στη Νέα Υόρκη εδώ και πάνω από μία δεκαετία: ένα νέο γλυπτό και μια ενότητα νέων έργων ζωγραφικής με φανταστικά ουράνια τοπία, στην γκαλερί της 22ης Οδού.
MoMA PS1 · Δωρεάν
Μια σημαντική έκθεση που εξετάζει την κληρονομιά της αφαιρετικής ζωγραφικής από μαύρους καλλιτέχνες στις ΗΠΑ από το 1969 έως σήμερα, με έργα άνω των σαράντα καλλιτεχνών τριών γενεών.
MoMA PS1 · Δωρεάν
Αρχειακό υλικό και μερικές ανασυνθέσεις των εγκαταστάσεων μόδας που παρουσίασε η επιμελήτρια Hollywood Di Russo στο PS1, μαζί με τους Julio, Charles James, Willi Smith και Betsey Johnson.
MoMA PS1 · Δωρεάν
Η πρώτη μουσειακή έκθεση στις ΗΠΑ του Masao Gozu: φωτογραφίες από τη δεκαετία του 1970 έως σήμερα, από τη σειρά Windows, με ενοίκους πολυκατοικιών, και τη σειρά Harry’s Bar, καθώς και πρόσφατες επιστροφές στους ίδιους χώρους.
Pace Gallery · Δωρεάν
Νέοι πίνακες της Li Hei Di, που ζει στο Λονδίνο, κινούνται ανάμεσα στην παραστατικότητα και την αφαίρεση, με σημείο αναφοράς τον μύθο της θεάς Nüwa, η οποία έπλασε τους ανθρώπους από λάσπη. Η πρώτη ατομική της έκθεση στην Pace της Νέας Υόρκης.
David Zwirner · Δωρεάν
Νέοι παραστατικοί πίνακες του Ιταλού καλλιτέχνη με καταγωγή από την Αιθιοπία Jem Perucchini (γεν. 1995), που αντλούν στοιχεία από τη ζωγραφική της Αναγέννησης, τα αφρικανικά υφάσματα με στάμπες κεριού και τις τοιχογραφίες αιθιοπικών εκκλησιών. Η πρώτη του έκθεση στις ΗΠΑ.
Pace Gallery · Δωρεάν
Οι Elmgreen & Dragset παρουσιάζουν για πρώτη φορά ένα χαλύβδινο γλυπτό 40 τόνων, μέσα στο οποίο μπορεί κανείς να κινηθεί, μαζί με μια νέα σειρά επιτοίχιων έργων που εξερευνούν την επιτελεστική διάσταση της αρχιτεκτονικής. Στους χώρους της Pace, στις διευθύνσεις 508 και 510 West 25th Street.
Pace Gallery · Δωρεάν
Γλυπτά-κουτιά του Lucas Samaras από τη δεκαετία του 1960 έως τη δεκαετία του 1980, μαζί με υφασμάτινους πίνακες από τη σειρά Reconstructions του 1979, που παρουσιάζονται για πρώτη φορά.
The Morgan Library & Museum
Ξυλογραφικά βιβλία της περιόδου 1450–1480, όταν τα βιβλία που τυπώνονταν με ξύλινες μήτρες ανταγωνίζονταν τα χειρόγραφα και τα βιβλία με στοιχειοθετημένο κείμενο. Ανάμεσά τους, ένα σπάνιο Ars moriendi, από τη μεγαλύτερη συλλογή ξυλογραφικών βιβλίων στις ΗΠΑ.
Gagosian · Δωρεάν
Νέοι πίνακες της Julie Curtiss με απρόσωπες μορφές σε διαμερίσματα, καθαριστήρια και μίνι μάρκετ της Νέας Υόρκης, στην πρώτη της παρουσίαση με την Gagosian στη Νέα Υόρκη, στη διεύθυνση 541 West 24th Street.
Neue Galerie New York
Ανοίγοντας το φθινόπωρο του 2026, αυτή η ιστορική έκθεση καταλαμβάνει ολόκληρο το μουσείο με κορυφαία έργα της συλλογής, από το Adele Bloch-Bauer I του Klimt έως γερμανικά και αυστριακά αριστουργήματα και σχέδιο των Wiener Werkstaette.
Gagosian · Δωρεάν
Οι τελευταίοι ολοκληρωμένοι πίνακες και τα γλυπτά του Georg Baselitz, σε επιμέλεια του Richard Calvocoressi, στην οδό 555 West 24th Street· η πρώτη έκθεση του καλλιτέχνη στην γκαλερί μετά τον θάνατό του τον Απρίλιο.
The Frick Collection
Νέοι πίνακες του σύγχρονου καλλιτέχνη Kent Monkman, εμπνευσμένοι από το έργο του Vermeer 'Officer and Laughing Girl', εξετάζουν το εμπόριο, την αποικιοκρατία και τις συναντήσεις μεταξύ Ιθαγενών και Ευρωπαίων μέσα από το alter ego του καλλιτέχνη, τη Miss Chief.
The Metropolitan Museum of Art
Η μεταπολεμική ιαπωνική φωτογραφία, από την Οκινάουα και τις πόλεις γύρω από στρατιωτικές βάσεις υπό αμερικανική κατοχή. Η έκθεση αντλεί υλικό από τη συλλογή του Met και περιλαμβάνει σπάνια φωτογραφικά βιβλία και πρόσφατες αποκτήσεις. Gallery 851.
125 Newbury · Δωρεάν
Πίνακες και έργα σε χαρτί των Mark Rothko και Adolph Gottlieb από το 1941 έως το 1951, την περίοδο που και οι δύο στράφηκαν στον μύθο και τη σουρεαλιστική αφαίρεση. Σε επιμέλεια του Arne Glimcher.
The Morgan Library & Museum
Πρώιμες έντυπες παρτιτούρες ράγκταϊμ και κέικγουοκ από τη Συλλογή John Davis με πρώιμες έντυπες παρτιτούρες αφροαμερικανικής μουσικής, που παρουσιάζουν τον Ernest Hogan δίπλα στον Scott Joplin.
Museum of Modern Art (MoMA)
Η πρώτη ατομική μουσειακή έκθεση της Na Mira στη Νέα Υόρκη: μια νέα παραγγελθείσα εγκατάσταση μέσων στο Kravis Studio, που χρησιμοποιεί ραδιοσυχνότητες, υπέρυθρη θερμότητα και ολογραφία, αντλώντας από τον κορεατικό σαμανισμό και τον δομικό (structural) κινηματογράφο.
American Museum of Natural History
Μια διαδραστική έκθεση για όσα αποκαλύπτει το χρώμα σχετικά με τον φυσικό κόσμο και τον εαυτό μας: από τον τρόπο με τον οποίο το χρησιμοποιούν τα ζώα και τα φυτά έως την επίδρασή του στη διάθεσή μας.
The Shed
Παγκόσμια πρεμιέρα μιούζικαλ με βιβλίο της Lynn Nottage και μουσική και στίχους του John Legend, σε σκηνοθεσία της Liesl Tommy. Δύο μητέρες, μία μαύρη και μία λευκή, μεγαλώνουν τις κόρες τους ανάμεσα στο Atlantic City της δεκαετίας του 1920 και τη Νέα Υόρκη της δεκαετίας του 1930.
Whitney Museum of American Art
Με αφορμή τα 25 χρόνια από τη δημιουργία της πλατφόρμας artport του Whitney, η έκθεση συγκεντρώνει πάνω από 100 παραγγελθέντα έργα net-art, χαρτογραφώντας την εξέλιξη της τέχνης του διαδικτύου από το 2001 έως το 2024.
Brooklyn Museum
Μια έκθεση που φέρνει σε διάλογο το παρελθόν της Αμερικής με το παρόν της.
The Morgan Library & Museum
Ελαιογραφικά σχέδια του 19ου αιώνα από τη Thaw Collection, που εξερευνούν πώς οι καλλιτέχνες απέδωσαν το φως και τη λάμψη μέσα από το χρώμα.
Museum of Modern Art (MoMA)
Αυτόνομες οθόνες σκορπισμένες στο Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden αξιοποιούν μηχανική μάθηση και δεδομένα από fMRI για να δημιουργήσουν σε πραγματικό χρόνο παραισθητικές εικόνες, διερευνώντας τη μη ανθρώπινη και τη μηχανική νόηση.
Brooklyn Museum
Η ντεμπούτο εμφάνιση στη Βόρεια Αμερική της Ολλανδής σχεδιάστριας υψηλής ραπτικής Iris van Herpen, με πάνω από 140 γλυπτικές δημιουργίες υψηλής ραπτικής, παρουσιαζόμενες παράλληλα με σύγχρονη τέχνη, design και δείγματα φυσικής ιστορίας.
Gagosian · Δωρεάν
Μια εκτενής αναδρομική έκθεση με έργα του Brice Marden από έξι δεκαετίες καριέρας, στη γκαλερί της West 21st Street, η πρώτη τέτοια παρουσίαση του έργου του στη Νέα Υόρκη εδώ και είκοσι χρόνια, με σημαντικά δάνεια από το Art Institute of Chicago, το Whitney και άλλες συλλογές.
Gagosian · Δωρεάν
Η πρώτη έκθεση της Bea Scaccia σε συνεργασία με τη γκαλερί, στον χώρο Park & 75: επτά νέοι πίνακες με νυχτερινές, πολυτελείς σκηνές συντεθειμένες από υφάσματα, περούκες, κοσμήματα και άλλα αξεσουάρ γυναικείου στιλ, σε επιμέλεια του Francesco Bonami.
Pace Gallery · Δωρεάν
Εννέα σχέδια σε φυσικό μέγεθος του David Byrne, του Talking Heads, καλύπτουν τα πλατύσκαλα του κλιμακοστασίου ανάμεσα στον πρώτο και τον έβδομο όροφο του εμβληματικού καταστήματος, αντανακλώντας την σουρεαλιστική, παιχνιδιάρικη ευαισθησία του.
Museum of Modern Art (MoMA)
Η πρώτη μεγάλη επισκόπηση της μοντέρνας αρχιτεκτονικής σε επτά χώρες της Δυτικής Αφρικής, από τα τέλη της δεκαετίας του 1950 έως τις αρχές της δεκαετίας του 1980, που εξετάζει πώς η οικοδόμηση διαμόρφωσε τα νεοσύστατα ανεξάρτητα κράτη. Τα περισσότερα εκθέματα δεν έχουν παρουσιαστεί ποτέ στο κοινό.
The Studio Museum in Harlem
Ομαδική έκθεση δεκαεννέα καλλιτεχνών –μεταξύ των οποίων οι Roy DeCarava, Kerry James Marshall και Lorna Simpson– που διερευνά τις τονικές αξίες, από το μαύρο έως το λευκό και κάθε διαβάθμιση ανάμεσά τους, ως εκφραστική υλική γλώσσα.
The Studio Museum in Harlem
Η πρώτη ομάδα καλλιτεχνών σε φιλοξενία στο νέο κτίριο του Studio Museum: οι Derriann Pharr, Simonette Quamina και Taylor Simmons χρησιμοποιούν τη φιγουρατική τέχνη σε διάφορα μέσα για να διερευνήσουν την πολιτισμική μνήμη και τον χρόνο.
New Museum
Η πρώτη αναδρομική έκθεση του Jafa σε αμερικανικό μουσείο καλύπτει σχεδόν τέσσερις δεκαετίες δουλειάς, συμπεριλαμβανομένων των έργων "Love is the Message, The Message is Death" και του βραβευμένου με Χρυσό Λέοντα "The White Album", μαζί με νέα έργα που διερευνούν τη ζωή των Μαύρων στην Αμερική.
The Metropolitan Museum of Art
Το The Parade, που συνέλαβε ο Si Lewen (1918–2016) στον απόηχο του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, αντλεί από την εξαιρετική ζωή του καλλιτέχνη.
Solomon R. Guggenheim Museum
Μια εκτενής επισκόπηση της Pop art από τη δεκαετία του 1960 έως σήμερα, με έργα των Warhol, Lichtenstein, Oldenburg, Hamilton και Chryssa, που παρουσιάζονται δίπλα σε ένα Yayoi Kusama Infinity Mirror Room και σε πρόσφατες αποκτήσεις σύγχρονης τέχνης.
The Metropolitan Museum of Art
Με αφορμή τα εγκαίνια των νέων Conde Nast Galleries, το Costume Institute συνδυάζει σχεδόν 400 ενδύματα με πίνακες και γλυπτά, εξερευνώντας τον τρόπο με τον οποίο η τέχνη έχει απεικονίσει το ενδεδυμένο σώμα.
Solomon R. Guggenheim Museum
Πρωτοποριακή ευρωπαϊκή ζωγραφική των αρχών του 20ού αιώνα από τη συλλογή, με έργα των Kandinsky, Goncharova, Franz Marc και άλλων καλλιτεχνών που αναθεώρησαν τη ζωγραφική εν όψει ενός κόσμου που μεταβάλλεται ραγδαία.
Whitney Museum of American Art
Μια περιοδεύουσα αναδρομική έκθεση με έργα της αυτοδίδακτης καλλιτέχνιδος Minnie Evans από την περίοδο 1935-1981 — ζωηρά σχέδια, ζωγραφικά έργα και κολάζ που συνδυάζουν πνευματική εικονογραφία με στοιχεία από τη φύση, φιλοτεχνημένα στη North Carolina κατά την εποχή του Jim Crow.
Dia Chelsea · Δωρεάν
Μια εκτενής αναδρομική έκθεση του Αργεντινού καλλιτέχνη εννοιολογικής τέχνης David Lamelas, που παρακολουθεί το έργο του από το 1965 έως σήμερα μέσα από τον κινηματογράφο, τη γλυπτική και την περφόρμανς, αναπτυσσόμενη ταυτόχρονα ως έκθεση, κινηματογραφικό πρόγραμμα και ζωντανή δράση.
The Frick Collection
Σχεδόν σαράντα αναγεννησιακά έργα από μπρούντζο, μεταξύ των οποίων δημιουργίες των Donatello και Francesco di Giorgio Martini, φωτίζουν τις καινοτομίες των γλυπτών της Σιένα κατά το δεύτερο μισό του 15ου αιώνα.
Whitney Museum of American Art
Η πρώτη ατομική μουσειακή παρουσίαση της σενεγαλικής-αμερικανικής καλλιτέχνιδος Coumba Samba, μια βιωματική εγκατάσταση που διερευνά την πυρηνική ενέργεια και την εκμετάλλευση των αφρικανικών φυσικών πόρων μέσα από σύμβολα του αμερικανικού στρατιωτικοβιομηχανικού συμπλέγματος.
Museum of Modern Art (MoMA)
Μια επισκόπηση των πειραματισμών του Σουρεαλισμού με το βιβλίο ως έργο τέχνης, μέσα από έργα των André Breton, Salvador Dalí, Claude Cahun, Max Ernst και άλλων, οργανωμένη γύρω από μια σημαντική δωρεά σπάνιων καλλιτεχνικών βιβλίων από τη Helen and Sam Zell Collection.
New Museum
Ένα νέο έργο βίντεο, ειδικά σχεδιασμένο για τον χώρο, από τον καλλιτέχνη Ho Tzu Nyen, που έχει ως βάση τη Σιγκαπούρη. Το έργο παρουσιάζεται στους ανελκυστήρες του μουσείου, σχεδιασμένους από την OMA, και αποτελεί μέρος μιας συνεχιζόμενης σειράς που διερευνά την εξουσία, την αντοχή και τον μετασχηματισμό.
The Studio Museum in Harlem
Φωτογραφίες από δεκαεπτά έφηβους καλλιτέχνες του εμβληματικού προγράμματος Expanding the Walls του Studio Museum, που αποτυπώνουν τους δρόμους της Νέας Υόρκης παράλληλα με προσωπικές στιγμές στο σπίτι.
Whitney Museum of American Art
Ten watercolors from the Whitney's collection, spanning 1916–1960, tracing Charles Burchfield's visionary, lifelong reverence for natural phenomena — from flowering meadows to dramatic storms.
New Museum
Η πρώτη ατομική έκθεση του Ιταλού καλλιτέχνη σε μουσείο της Νέας Υόρκης παρουσιάζει τρεις πρόσφατες ταινίες, μαζί με το νέο, ειδικά παραγγελμένο έργο "Krapfen" (2025), συνδυάζοντας στοιχεία τρόμου, κωμωδίας και κινουμένων σχεδίων για να διερευνήσει τον πόθο, τη μνήμη και την αντίληψη.
New Museum
The inaugural exhibition traces five centuries of the Bowery's history, from Lenape footpath through skid row to thriving arts community, examining the street as a site of ongoing reinvention.
Brooklyn Museum
Είκοσι ένα έργα από τη συλλογή διατρέχουν 900 χρόνια ιαπωνικής αφηγηματικής εικονογραφίας που βρίσκεται πίσω από το σύγχρονο manga· η έκθεση συνοδεύει την Art of Manga.
Brooklyn Museum
Πρεμιέρα στην Ανατολική Ακτή για την πρώτη μεγάλη έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στα manga ως μορφή τέχνης, με περισσότερα από 600 πρωτότυπα σχέδια, μεταξύ άλλων από τα Inuyasha, JoJo's Bizarre Adventure και ONE PIECE.
New Museum
Η πρώτη θεσμική παρουσίαση στις ΗΠΑ της καλλιτέχνιδας Umi Ishihara, που ζει και εργάζεται στο Λονδίνο και το Τόκιο. Η έκθεση συγκεντρώνει τρεις πρόσφατες ταινίες, οι οποίες διερευνούν την επισφάλεια και τη συλλογική ζωή μέσα από την προσωπική μνήμη και τις κοινωνικές πραγματικότητες.
The Metropolitan Museum of Art
Η πρώτη μεγάλη έκθεση στη Νέα Υόρκη αφιερωμένη σε έναν από τους δύο καλλιτέχνες εδώ και πάνω από 20 χρόνια.
The Studio Museum in Harlem
Μια ομαδική έκθεση που διερευνά τη γεωμετρία ως οργανωτική αρχή, μεταφράζοντας πηγές που εκτείνονται από χάρτες πόλεων έως δυτικοαφρικανικά υφάσματα σε ένα κοινό οπτικό λεξιλόγιο που καλύπτει τόσο τη φιγουρατική όσο και την αφαιρετική τέχνη.
The Metropolitan Museum of Art
Ο πολυσχηματικός καλλιτέχνης David Hartt μετατρέπει τον πίνακα του 19ου αιώνα του John Vanderlyn, Panoramic View of the Palace and Gardens of Versailles, σε μια εγκατάσταση σχεδιασμένη ειδικά για τον συγκεκριμένο χώρο, που εξερευνά την έννοια του τόπου και της οπτικής γωνίας.
Brooklyn Museum
Τρία κεφάλαια με αγαπημένα έργα και νέες αναδείξεις, που φέρνουν στο προσκήνιο φρέσκες αφηγήσεις, εξερευνώντας παράλληλα την ιστορία και τη μελλοντική εξέλιξη της συλλογής. Σηματοδοτεί τα διακοσιοστά γενέθλια του Μουσείου.
The Metropolitan Museum of Art
Τα εκθαμβωτικά βιτρό, τα φωτιστικά, τα ψηφιδωτά και τα εσωτερικά που ξεκίνησαν από τα στούντιο του Tiffany γεννήθηκαν αρχικά ως σχέδια, φιλοτεχνημένα από τους πολλούς ταλαντούχους σχεδιαστές που εργάζονταν εκεί.
MoMA PS1 · Δωρεάν
Μια διεθνής καλλιτεχνική καμπάνια υπέρ της Συνθήκης για την Απαγόρευση των Πυρηνικών Όπλων, που παρουσιάζει αφίσες, ταινίες, φωτογραφία, γλυπτική και εφήμερο υλικό από καλλιτέχνες όπως οι Regina José Galindo και Carlos Amorales, διοργανωμένη από το Estudio Pedro Reyes και το ICAN.
MoMA PS1 · Δωρεάν
Με σπουδές στην ιατροδικαστική παθολογία και τη φωτογραφία, η Margolles διερευνά τη διακρατική βία, με ιδιαίτερη έμφαση στα σύνορα ΗΠΑ–Μεξικού, μέσα από έργα που καταγράφουν τις εξαφανίσεις, τις γυναικοκτονίες και τον εκτοπισμό, και επαναπροσδιορίζουν το μνημείο.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Η καθηλωτική εγκατάσταση βίντεο και ήχου της Alexandra Daisy Ginsberg αναστήνει ψηφιακά, με χρήση τεχνητής νοημοσύνης και οπτικών εφέ, έναν αρσενικό λευκό ρινόκερο του Βορρά που έχει εκλείψει, θέτοντας το ερώτημα αν η αναβίωση ειδών αποτελεί δικαιολογημένη απάντηση στην εξαφάνιση.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Over 60 oil and graphite sketches from Church's 1865 trip to Jamaica, documenting plant life and landscapes, drawn from Cooper Hewitt's collection of the artist's work.
Museum of Modern Art (MoMA)
Για πρώτη φορά εδώ και δεκαετίες, γλυπτά που σπανίως δανείζονται εγκαταλείπουν το ατελιέ του Brancusi στο Παρίσι (κλειστό για ανακαίνιση) για να ενταχθούν στη συλλογή Brancusi του MoMA, μαζί με φωτογραφίες, ταινίες, χειροποίητα έπιπλα, εργαλεία και αρχειακό υλικό του καλλιτέχνη.
The Studio Museum in Harlem
Η πρώτη έκθεση που αφηγείται την ιστορία της Peggy Cooper Cafritz, υπέρμαχου των τεχνών, ως συλλέκτριας, βασισμένη στην κληροδοσία της με έργα πάνω από 200 καλλιτεχνών αφρικανικής καταγωγής σε ποικίλα μέσα.
Museum of Modern Art (MoMA)
Η ψηφιακή εγκατάσταση Berl-Berl αναπλάθει τους χαμένους υγρότοπους του Βερολίνου ως ένα τραγουδιστό, ψηφιακό έλος, συνδυάζοντας οικολογική έρευνα, σλαβική λαογραφία και τεχνολογία game-engine, για να εξερευνήσει τον ανθρώπινο και τον πέρα-από-τον-άνθρωπο κόσμο.
Solomon R. Guggenheim Museum
Μια σημαντική νέα παραγγελία έργου παρουσιάζεται για πρώτη φορά, με φωτογραφίες, κείμενο, βίντεο και γλυπτική που δεν έχουν εκτεθεί ποτέ, σε μια ενιαία διαδραστική εγκατάσταση που ξετυλίγεται σπειροειδώς σε ολόκληρη τη ροτόντα.
The Studio Museum in Harlem
Μια εγκατάσταση της Kapwani Kiwanga, σχεδιασμένη ειδικά για τον χώρο, που επεξεργάζεται το παραδοσιακό μοτίβο πατσγουόρκ «flying geese» με φυτικές βαφές, παραπέμποντας στο Underground Railroad και στις ιστορίες μαύρης αντίστασης.
Brooklyn Museum
Μια περιβάλλουσα ηχητική εγκατάσταση βασισμένη στην ομιλία του βουλευτή John Lewis στην ολομέλεια της Βουλής των Αντιπροσώπων των ΗΠΑ, κατά τη διάρκεια της συζήτησης για την παραπομπή σε δίκη τον Δεκέμβριο του 1998.
Brooklyn Museum
Περισσότερα από 50 έργα ευρωπαϊκού μοντερνισμού των Cézanne, Modigliani, Degas, Gauguin, Toulouse-Lautrec και Soutine, από τη δωρεά της Henry and Rose Pearlman Collection.
Museum of Modern Art (MoMA)
Η φεμινιστική φωτογραφική έρευνα του Marianne Wex από τη δεκαετία του 1970 για τη γλώσσα του σώματος ανά φύλο παρουσιάζεται παράλληλα με έργα σύγχρονων καλλιτεχνών, των Nona Faustine, Martine Gutierrez, K8 Hardy, Yuki Kihara, Joiri Minaya, Paulina Olowska και Wendy Red Star, επαναπροσδιορίζοντας τη θέση του σώματος στον δημόσιο χώρο.
Whitney Museum of American Art
Μια εκτενής αναδρομική έκθεση περίπου 130 έργων που καλύπτουν την περίοδο από τη δεκαετία του 1940 έως τη δεκαετία του 1990, ιχνηλατώντας πώς ο Roy Lichtenstein μετέτρεψε την εικονογραφία της μαζικής κουλτούρας σε εμβληματική Pop art, διερευνώντας παράλληλα την αναπαραγωγή και την κυκλοφορία των εικόνων ανάμεσα σε διαφορετικά μέσα.
The Metropolitan Museum of Art
Πολύτιμα κορεατικά αντικείμενα αναστρέφονται για να αποκαλυφθούν το εσωτερικό, η πίσω όψη και κρυμμένες λεπτομέρειές τους, προσφέροντας μια πληρέστερη εικόνα της μορφής κάθε έργου μέσα από δύο διαδοχικές εναλλαγές της έκθεσης.
Whitney Museum of American Art
Μια εστιασμένη έκθεση σπάνια εκτεθειμένων έργων από τον τελευταίο χρόνο της ζωής του καλλιτέχνη της Pop art, με χαρακτικά, φωτογραφίες και γλυπτικές μακέτες, μαζί με μελέτες για σχέδια που δεν υλοποιήθηκαν ποτέ, αποκαλύπτοντας τον πειραματισμό του στα τελευταία χρόνια της καριέρας του.
Brooklyn Museum
Το γλυπτό του Michael Richards, που απεικονίζει έναν πιλότο διαπερασμένο από καρφιά, τιμά τη μνήμη των Tuskegee Airmen, της πρώτης μαύρης μονάδας της US Air Force.
The Metropolitan Museum of Art
Ο καλλιτέχνης Liu Wei (γεννημένος το 1972), που ζει και εργάζεται στο Πεκίνο, καλεί τους επισκέπτες να αναστοχαστούν τους κύκλους ρήξης και αντίστασης, με αφορμή το Genesis Facade Commission του 2026.
Museum of Modern Art (MoMA)
Μια ανασκόπηση της πενηντάχρονης πορείας της ζωγράφου Nilima Sheikh, που ανιχνεύει την ενασχόλησή της με το Κασμίρ μέσα από αφηγηματικούς πίνακες σε μορφή ρόλου, συμπεριλαμβανομένης μιας νέας σειράς έργων φιλοτεχνημένων ειδικά για τον χώρο, που κάνει πρεμιέρα στο MoMA.
Museum of Modern Art (MoMA)
Η πρώτη έκθεση του MoMA αφιερωμένη αποκλειστικά στον σχεδιασμό πληροφοριών, που παρουσιάζει 30 έργα ψηφιακού και αναλογικού σχεδιασμού — συμπεριλαμβανομένων έξι νέων αποκτήσεων — και διερευνά πώς οι σχεδιαστές συμβάλλουν στην οπτικοποίηση και στη διαμόρφωση της κατανόησής μας για σύνθετα δεδομένα.
Brooklyn Museum
The first exhibition to examine the Hopi kachina doll tradition from the perspective of the women and girls who receive them, presented at the Center for Feminist Art.
The Metropolitan Museum of Art
Αποτελέσματα μιας συνεργατικής ανταλλαγής μεταξύ επιμελητών, συντηρητών και ειδικών ψηφιακής τεχνολογίας που μελέτησαν τα γλυπτά Della Robbia του The Met.
National September 11 Memorial & Museum
Ιστορικές αμερικανικές σημαίες συνδεδεμένες με την 11η Σεπτεμβρίου, μεταξύ των οποίων η Ground Zero Flag, παρουσιάζονται μαζί με προσωπικές ιστορίες στο Foundation Hall, με αφορμή τα 250 χρόνια από την ίδρυση του έθνους.
National September 11 Memorial & Museum
Εξετάζει πώς οι καλλιτέχνες των κόμικς και των Graphic Novels ανταποκρίθηκαν στην 11η Σεπτεμβρίου, από τις μυθοπλαστικές απεικονίσεις του Παγκόσμιου Κέντρου Εμπορίου πριν από το 2001 έως τα απομνημονεύματα, τις φιλανθρωπικές δράσεις και τα εκπαιδευτικά έργα που δημιουργήθηκαν τις επόμενες δεκαετίες.
The Metropolitan Museum of Art
Η πρώτη έκθεση στις ΗΠΑ αφιερωμένη στη Savonnerie επικεντρώνεται στα τρία μνημειακά μπαρόκ χαλιά του The Met, υφασμένα για τη Grande Galerie του Λούβρου κατά την εποχή του Λουδοβίκου ΙΔ', και ανιχνεύει την κατασκευή και τη μετέπειτα διασπορά τους.
National September 11 Memorial & Museum
Opened for the 25th anniversary, this exhibition explores how individuals and communities transformed grief into service inspired by 9/11, among a generation with no lived memory of the attacks.
Brooklyn Museum
Μια εξαετής εγκατάσταση του αγαπημένου Tibetan Buddhist Shrine Room του Rubin Museum στις γκαλερί Arts of Asia: πάνω από 100 thangkas, γλυπτά και τελετουργικά αντικείμενα διατεταγμένα όπως σε ένα περίτεχνο οικιακό ιερό, με ψαλμωδίες προσευχών, λυχνάρια βουτύρου και θυμίαμα.
i4 Δεκ · Dia Chelsea · Δωρεάν
i10 Δεκ · The Shed
i20 Δεκ · The Metropolitan Museum of Art
New Museum
Η έκτη διοργάνωση της εμβληματικής διεθνούς τριενάλε του μουσείου, αφιερωμένης σε καλλιτέχνες στα πρώτα στάδια της καριέρας τους, με συνεπιμέλεια από τις Vivian Crockett και Isabella Rjeille, εξετάζει πώς οι καλλιτέχνες αποσταθεροποιούν τις πάγιες αντιλήψεις περί εδάφους, ταυτότητας, φύλου και σεξουαλικότητας.
Whitney Museum of American Art
Σχεδόν δύο δεκαετίες έργου της Iñupiaq και Koyukon καλλιτέχνιδας Sonya Kelliher-Combs – πίνακες, γλυπτά και εγκαταστάσεις με θέμα την ιστορία, τη πολιτισμική συνέχεια και τη χρήση της γης – στην πρώτη ατομική της έκθεση σε μουσείο της Νέας Υόρκης.
The Studio Museum in Harlem
Νέα κεραμικά και ξύλινα γλυπτά, επιτοίχια έργα από πλακίδια και ένα μεγάλο χάλκινο έργο του Woody De Othello, που γεννήθηκε στο Μαϊάμι, παρουσιάζονται στην πρώτη ατομική έκθεση του καλλιτέχνη σε ίδρυμα στη Νέα Υόρκη. Η έκθεση ταξιδεύει από το Pérez Art Museum Miami.
The Morgan Library & Museum
Με αφορμή τη συμπλήρωση 200 χρόνων από τον θάνατο του Blake, υδατογραφίες, εικονογραφημένα βιβλία και πίνακές του, εμπνευσμένα από τον Milton, παρουσιάζονται ξανά μαζί, πλάι σε έργα των Fuseli και Flaxman.
Museum of Modern Art (MoMA)
Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση για τα τελευταία χρόνια του Piet Mondrian στη Νέα Υόρκη (1940-44), που επανενώνει τα έργα Broadway Boogie Woogie και Victory Boogie Woogie για πρώτη φορά εδώ και 30 χρόνια, ιχνηλατώντας την επίδραση του boogie woogie στις τελευταίες συνθέσεις του.
Museum of Modern Art (MoMA)
Νέα ανάθεση έργου στους Herndon και Dryhurst: χορωδιακές performances με τη συμμετοχή του κοινού στο Kravis Studio εκπαιδεύουν μοντέλα τεχνητής νοημοσύνης, των οποίων το οπτικοακουστικό αποτέλεσμα προβάλλεται στο Hyundai Card Digital Wall.
Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum
Αναδρομική έκθεση της Κολομβιανής καλλιτέχνιδας της υφαντικής Olga de Amaral (γενν. 1932): έξι δεκαετίες υφαντών έργων, μαζί με υφάσματα, έπιπλα και ενδύματα από το εργαστήριό της, Telas Amaral, που παρουσιάζονται για πρώτη φορά μαζί.
The Frick Collection
Η πρώτη έκθεση αφιερωμένη στη Γαλλίδα σμαλτωτή Susanne de Court, που συγκεντρώνει για πρώτη φορά περίπου πενήντα υπογεγραμμένα σμάλτα Limoges της.
The Studio Museum in Harlem
Η πρώτη μεγάλη αναδρομική έκθεση της Mavis Pusey (1928-2019), γεννημένης στην Τζαμάικα καλλιτέχνιδας της γεωμετρικής αφαίρεσης, καλύπτει πενήντα χρόνια ζωγραφικής και έργων σε χαρτί και συνδιοργανώνεται με το ICA Philadelphia.
Museum of Modern Art (MoMA)
Μια ιστορία της σύγχρονης αφρικανικής τέχνης με επίκεντρο τους καλλιτέχνες, στα χρόνια της ανεξαρτησίας, με άξονα συνέδρια και φεστιβάλ στη Ζιμπάμπουε, τη Σενεγάλη, την Αλγερία, τη Νιγηρία και τη Νότια Αφρική.
The Metropolitan Museum of Art
Η ανοιξιάτικη έκθεση του 2027 του Costume Institute εξετάζει την καριέρα του John Galliano, ενός από τους πιο ευρηματικούς και επιδραστικούς σχεδιαστές των τελευταίων τεσσάρων δεκαετιών.
Museum of Modern Art (MoMA)
Η πρώτη μεγάλη μουσειακή έκθεση της Eva Hesse στη Νέα Υόρκη εδώ και περισσότερα από 20 χρόνια, με επίκεντρο τα σχέδιά της και με σημαντικούς πίνακες και γλυπτά, μεταξύ των οποίων το Contingent (1969).
The Metropolitan Museum of Art
Η πρώτη αναδρομική έκθεση έργων του καλλιτέχνη σε μουσείο της Νέας Υόρκης εδώ και 30 χρόνια: περισσότερα από 40 έργα παρουσιάζονται σε 14 τμήματα του Met, από μια βρετανική τραπεζαρία έως το Engelhard Court της American Wing.
Whitney Museum of American Art
Η πρώτη περιοδεύουσα αναδρομική έκθεση του θεμελιωτή του Latinx κινήματος καλλιτέχνη Juan Sánchez, που συγκεντρώνει πάνω από 60 έργα τεσσάρων δεκαετιών γύρω από την πορτορικανική ταυτότητα, τη συλλογική μνήμη και την κοινωνική μεταμόρφωση.
Δική σας εικόνα; Ζητήστε μας να τη διορθώσουμε ή να την αφαιρέσουμε.
Ένα σύντομο μήνυμα κάθε τόσο, όταν ανοίγει κάτι καινούργιο που αξίζει.
