Νέα Υόρκη: οι εκθέσεις

The Studio Museum in Harlem

Η πρώτη ομάδα καλλιτεχνών σε φιλοξενία στο νέο κτίριο του Studio Museum: οι Derriann Pharr, Simonette Quamina και Taylor Simmons χρησιμοποιούν τη φιγουρατική τέχνη σε διάφορα μέσα για να διερευνήσουν την πολιτισμική μνήμη και τον χρόνο.

The Studio Museum in Harlem

Ομαδική έκθεση δεκαεννέα καλλιτεχνών –μεταξύ των οποίων οι Roy DeCarava, Kerry James Marshall και Lorna Simpson– που διερευνά τις τονικές αξίες, από το μαύρο έως το λευκό και κάθε διαβάθμιση ανάμεσά τους, ως εκφραστική υλική γλώσσα.

The Metropolitan Museum of Art

Το The Parade, που συνέλαβε ο Si Lewen (1918–2016) στον απόηχο του Δευτέρου Παγκοσμίου Πολέμου, αντλεί από την εξαιρετική ζωή του καλλιτέχνη.

Brooklyn Museum

Περισσότερα από 50 έργα ευρωπαϊκού μοντερνισμού των Cézanne, Modigliani, Degas, Gauguin, Toulouse-Lautrec και Soutine, από τη δωρεά της Henry and Rose Pearlman Collection.

Brooklyn Museum

The first exhibition to examine the Hopi kachina doll tradition from the perspective of the women and girls who receive them, presented at the Center for Feminist Art.

Brooklyn Museum

Είκοσι ένα έργα από τη συλλογή διατρέχουν 900 χρόνια ιαπωνικής αφηγηματικής εικονογραφίας που βρίσκεται πίσω από το σύγχρονο manga· η έκθεση συνοδεύει την Art of Manga.

Brooklyn Museum

Πρεμιέρα στην Ανατολική Ακτή για την πρώτη μεγάλη έκθεση στην Αμερική αφιερωμένη στα manga ως μορφή τέχνης, με περισσότερα από 600 πρωτότυπα σχέδια, μεταξύ άλλων από τα Inuyasha, JoJo's Bizarre Adventure και ONE PIECE.

Museum of Modern Art (MoMA)

Μια επισκόπηση των πειραματισμών του Σουρεαλισμού με το βιβλίο ως έργο τέχνης, μέσα από έργα των André Breton, Salvador Dalí, Claude Cahun, Max Ernst και άλλων, οργανωμένη γύρω από μια σημαντική δωρεά σπάνιων καλλιτεχνικών βιβλίων από τη Helen and Sam Zell Collection.

The Metropolitan Museum of Art

Η πρώτη μεγάλη έκθεση στη Νέα Υόρκη αφιερωμένη σε έναν από τους δύο καλλιτέχνες εδώ και πάνω από 20 χρόνια.

Whitney Museum of American Art

Μια εκτενής αναδρομική έκθεση περίπου 130 έργων που καλύπτουν την περίοδο από τη δεκαετία του 1940 έως τη δεκαετία του 1990, ιχνηλατώντας πώς ο Roy Lichtenstein μετέτρεψε την εικονογραφία της μαζικής κουλτούρας σε εμβληματική Pop art, διερευνώντας παράλληλα την αναπαραγωγή και την κυκλοφορία των εικόνων ανάμεσα σε διαφορετικά μέσα.

Museum of Modern Art (MoMA)

Η ψηφιακή εγκατάσταση Berl-Berl αναπλάθει τους χαμένους υγρότοπους του Βερολίνου ως ένα τραγουδιστό, ψηφιακό έλος, συνδυάζοντας οικολογική έρευνα, σλαβική λαογραφία και τεχνολογία game-engine, για να εξερευνήσει τον ανθρώπινο και τον πέρα-από-τον-άνθρωπο κόσμο.

The Frick Collection

Σχεδόν σαράντα αναγεννησιακά έργα από μπρούντζο, μεταξύ των οποίων δημιουργίες των Donatello και Francesco di Giorgio Martini, φωτίζουν τις καινοτομίες των γλυπτών της Σιένα κατά το δεύτερο μισό του 15ου αιώνα.

Whitney Museum of American Art

Ten watercolors from the Whitney's collection, spanning 1916–1960, tracing Charles Burchfield's visionary, lifelong reverence for natural phenomena — from flowering meadows to dramatic storms.

The Metropolitan Museum of Art

Τα εκθαμβωτικά βιτρό, τα φωτιστικά, τα ψηφιδωτά και τα εσωτερικά που ξεκίνησαν από τα στούντιο του Tiffany γεννήθηκαν αρχικά ως σχέδια, φιλοτεχνημένα από τους πολλούς ταλαντούχους σχεδιαστές που εργάζονταν εκεί.

Museum of Modern Art (MoMA)

Για πρώτη φορά εδώ και δεκαετίες, γλυπτά που σπανίως δανείζονται εγκαταλείπουν το ατελιέ του Brancusi στο Παρίσι (κλειστό για ανακαίνιση) για να ενταχθούν στη συλλογή Brancusi του MoMA, μαζί με φωτογραφίες, ταινίες, χειροποίητα έπιπλα, εργαλεία και αρχειακό υλικό του καλλιτέχνη.

Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum

Over 60 oil and graphite sketches from Church's 1865 trip to Jamaica, documenting plant life and landscapes, drawn from Cooper Hewitt's collection of the artist's work.

Museum of Modern Art (MoMA) · Έληξε

Δύο από τα βυθιστικά «υποτοπία» της Peggy Weil, τα 88 Cores και 18 Cores, απεικονίζουν την βαθιά κλιματική ιστορία της Γης στην οθόνη των 24 ποδιών στο λόμπι του MoMA.

Brooklyn Museum · Δωρεάν · Έληξε

Σε αυτή την εγκατάσταση σχεδιασμένη ειδικά για τον χώρο, η Keisha Scarville υπερθέτει πορτρέτα και νεκρές φύσεις σε αφαιρετικά μοτίβα, πολλά από τα οποία προέρχονται από ρούχα που ανήκαν στη μακαρίτισσα μητέρα της, Alma. Αρκετές εικόνες προέρχονται από τη σειρά της Mama's Clothes.

The Morgan Library & Museum · Έληξε

Μια έκθεση σε δύο μέρη που ιχνηλατεί την ιστορία του ταρώ, από αριστοκρατικό παιχνίδι με κάρτες της Αναγέννησης έως την υιοθέτησή του από καλλιτέχνες του 20ού και 21ου αιώνα σε αναζήτηση νέων συμβολικών και πνευματικών γλωσσών έκφρασης.

David Zwirner · Δωρεάν · Έληξε

Έκθεση οικονομικής ενίσχυσης με νέα και πρόσφατα έργα περισσότερων από 50 σύγχρονων καλλιτεχνών. Τα έσοδα στηρίζουν το έργο του Ali Forney Center για τους άστεγους νέους της LGBTQ+ κοινότητας στη Νέα Υόρκη – η περσινή διοργάνωση συγκέντρωσε σχεδόν 1 εκατομμύριο δολάρια.

Museum of Modern Art (MoMA) · Έληξε

Η χορογράφος Sarah Michelson παρουσιάζει έναν καθημερινό χορό στο Marron Family Atrium, το οποίο μετατρέπει σε δικό της εργαστήριο, μαζί με μια εναλλασσόμενη ομάδα χορευτών.

The Morgan Library & Museum · Έληξε

Εφήμερο υλικό από τη συλλογή του Richard L. Menschel — ανακοινώσεις γκαλερί, τιμοκατάλογοι και διαφημιστικό υλικό — που καταγράφει το «boom της φωτογραφίας» των δεκαετιών 1970 και 1980, το οποίο καθιέρωσε τη φωτογραφία ως καλή τέχνη.

Whitney Museum of American Art · Έληξε

Η 82η διοργάνωση της εμβληματικής επισκόπησης σύγχρονης αμερικανικής τέχνης του Whitney, που συγκεντρώνει πενήντα έξι καλλιτέχνες, ντουέτα και καλλιτεχνικές ομάδες, εξερευνώντας τη διεντατική συγγένεια μεταξύ ειδών, τη γεωπολιτική, την τεχνολογία και τα εύθραυστα οικοσυστήματα.

Hauser & Wirth · Δωρεάν · Έληξε

Το τελευταίο σύνολο έργων του καλλιτέχνη George Rouy, με έδρα το Λονδίνο, παρουσιάζεται σε διαδοχικές εκθέσεις με την Hannah Barry Gallery, διερευνώντας το ανθρώπινο σώμα σε καταστάσεις μεταμόρφωσης, ανασύνθεσης και διαρκούς γίγνεσθαι.

Hauser & Wirth · Δωρεάν · Έληξε

Η πρώτη έκθεση στη Νέα Υόρκη εδώ και σχεδόν δεκαπέντε χρόνια αφιερωμένη στον Jean Arp, σε επιμέλεια της Alexis Lowry σε συνεργασία με το Stiftung Arp, η οποία έχει ως αφετηρία τα όψιμα γλυπτά του Threshold και ανιχνεύει μια πορεία από τα πρώιμα κολλάζ και ανάγλυφά του έως το ώριμο έργο του.

David Zwirner · Δωρεάν · Έληξε

Δώδεκα έργα μεγάλου φορμά από τη σειρά jpegs ny του Ruff, εικόνες σε pixel των επιθέσεων της 11ης Σεπτεμβρίου, παρουσιάζονται με αφορμή την εικοστή πέμπτη επέτειο.

David Zwirner · Δωρεάν · Έληξε

Νέοι και πρόσφατοι τοπιογραφικοί πίνακες του Scott Kahn, όπου συνδυάζονται ρεαλιστικά και υπερρεαλιστικά στοιχεία —φουσκωτά σύννεφα, φαντασματικά σεληνιακά τοπία και γυμνά δέντρα που φαίνονται ηλεκτρισμένα από απροσδόκητες αποχρώσεις.

Hauser & Wirth · Δωρεάν · Έληξε

Στον χώρο της Wooster Street στο SoHo, οι πίνακες της σειράς The Chemical Alphabet της Rita Ackermann χρησιμοποιούν γράμματα από ένα σημιτικό αλφάβητο ως συνθετικές άγκυρες, που διαμορφώνονται με ακρυλικό χρώμα για μαυροπίνακα πάνω σε καμβά τυπωμένο με μεταξοτυπία και επανειλημμένα σβήνονται και ξανασχεδιάζονται.

The Met Cloisters · Έληξε

Set in the medieval galleries of The Met Cloisters, this exhibition gathers over 50 works from Europe and the ancient Americas (500 to 1500 CE) exploring myth, hybrid creatures and the imagination.

Whitney Museum of American Art · Έληξε

Μια συλλογή φωτογραφιών Polaroid που τράβηξε ο Andy Warhol το 1972–73, προερχόμενες από τα προσωπικά «οικογενειακά άλμπουμ» που κρατούσε, καταγράφοντας συνεργάτες, διασημότητες, φίλους και στιγμές της καθημερινότητάς του.

Pace Gallery · Δωρεάν · Έληξε

Νέοι πίνακες της Torkwase Dyson, εμπνευσμένοι από τις εμπειρίες της ως δύτρια βαθέων υδάτων, που διερευνούν την «απεριόριστη μεταβολή κατάστασης του νερού» μέσα από την απόσταση, το φως, την αντίληψη και τον πλανητικό μετασχηματισμό.

David Zwirner · Δωρεάν · Έληξε

Νέοι καμβάδες με ασυνήθιστα σχήματα, ζωγραφικά έργα και έργα σε χαρτί, ανάμεσά τους κομμάτια σε σχήμα κλειδιού, στα οποία ο Lowman επεξεργάζεται εκ νέου εικόνες από την ιστορία της τέχνης, τα ειδησεογραφικά μέσα και την ποπ κουλτούρα, διερευνώντας ζητήματα πρόσβασης και αποκλεισμού.

Pace Gallery · Δωρεάν · Έληξε

Νέα μνημειακά μεταλλικά γλυπτά και έργα κεραμικής μικρής, οικείας κλίμακας που διερευνούν την «ελαφρότητα, την επισφάλεια, το χρώμα και την κατασκευή» μέσα από αλουμίνιο, ατσάλι Cor-Ten και πηλό, συμπεριλαμβανομένης μιας αναβιωμένης σειράς terra sigillata.

Gagosian · Έληξε

Νέα γλυπτά ενιαίας κλίμακας του Jordan Wolfson, που ενσωματώνουν εμβληματικές έγχρωμες και ασπρόμαυρες φωτογραφίες προερχόμενες από το διαδίκτυο καθώς και από προσωπικά και ακαδημαϊκά αρχεία, στο 555 West 24th Street — η πρώτη έκθεση του καλλιτέχνη με τη γκαλερί στη Νέα Υόρκη.

Hauser & Wirth · Δωρεάν · Έληξε

Η πρώτη έκθεση της γκαλερί με έργα της Lee Bul, σε επιμέλεια της Dr. Jiyoon Lee ως προσκεκλημένης επιμελήτριας, που συγκεντρώνει σημαντικά νέα γλυπτά μαζί με πρόσφατες σειρές έργων που εξετάζουν την ανθρώπινη τάση να υπερβεί τη φύση μέσω της τεχνολογίας και συστημάτων ελέγχου.

Gagosian · Δωρεάν · Έληξε

Η πρώτη ατομική έκθεση της Deana Lawson με τη γκαλερί, στο 541 West 24th Street: φωτογραφίες πλαισιωμένες σε καθρέφτες και ολογράμματα από τη σειρά της Edge Control, η οποία αναδιαμορφώνει εικόνες επιτήρησης από καταστήματα καλλυντικών.

Pace Gallery · Δωρεάν · Έληξε

Γλυπτά της Lynda Benglis που εκτείνονται σε διάστημα πάνω από πέντε δεκαετίες, σε εφυαλωμένη κεραμική, μπρούντζο, γυαλί και χαρτί, εξερευνώντας το δέσιμο κόμπων, την πτύχωση και τη δίπλωση μέσα από διαφορετικά υλικά.

David Zwirner · Δωρεάν · Έληξε

Αφηρημένοι πίνακες και έργα σε χαρτί στην τρίτη ατομική έκθεση της καλλιτέχνιδας στη γκαλερί. Η γεννημένη στη Νέα Ζηλανδία και με έδρα το Λος Άντζελες καλλιτέχνιδα χρησιμοποιεί λάδια που χύνονται πάνω στην επιφάνεια και αντισυμβατικά υλικά, όπως οξειδωμένο σίδηρο και χαλκό, ισορροπώντας ανάμεσα στον αυθορμητισμό και τον έλεγχο.

The Morgan Library & Museum · Έληξε

Περίπου εικοσιπέντε έργα σε χαρτί από την προσωπική συλλογή του ποιητή John Ashbery, ανάμεσά τους πορτρέτα και συνεργασίες με καλλιτέχνες φίλους του, 1945–2007.

The Morgan Library & Museum · Έληξε

Over 110 contact sheets and 20 enlargements trace photographer Peter Hujar's creative evolution from the 1950s through 1987.

Hauser & Wirth · Δωρεάν

Στον χώρο 18th Street editions, μια αναδρομική παρουσίαση που καλύπτει εξήντα χρόνια καλλιτεχνικής δημιουργίας της Βραζιλιάνας καλλιτέχνιδας σε τρία κεφάλαια – πρώιμες χαρακτικές και έργα σε χαρτί από τις δεκαετίες του 1960 και του 1970, φωτογραφία από τα τέλη της δεκαετίας του 1970 έως τη δεκαετία του 1980 και γλυπτική από το 1990 έως σήμερα – και συνοδεύεται από ντοκιμαντέρ με τον ίδιο τίτλο.

The Morgan Library & Museum

Ελαιογραφικά σχέδια του 19ου αιώνα από τη Thaw Collection, που εξερευνούν πώς οι καλλιτέχνες απέδωσαν το φως και τη λάμψη μέσα από το χρώμα.

Brooklyn Museum

Μια έκθεση που φέρνει σε διάλογο το παρελθόν της Αμερικής με το παρόν της.

Museum of Modern Art (MoMA)

Αυτόνομες οθόνες σκορπισμένες στο Abby Aldrich Rockefeller Sculpture Garden αξιοποιούν μηχανική μάθηση και δεδομένα από fMRI για να δημιουργήσουν σε πραγματικό χρόνο παραισθητικές εικόνες, διερευνώντας τη μη ανθρώπινη και τη μηχανική νόηση.

Brooklyn Museum

Η ντεμπούτο εμφάνιση στη Βόρεια Αμερική της Ολλανδής σχεδιάστριας υψηλής ραπτικής Iris van Herpen, με πάνω από 140 γλυπτικές δημιουργίες υψηλής ραπτικής, παρουσιαζόμενες παράλληλα με σύγχρονη τέχνη, design και δείγματα φυσικής ιστορίας.

Gagosian · Δωρεάν

Μια εκτενής αναδρομική έκθεση με έργα του Brice Marden από έξι δεκαετίες καριέρας, στη γκαλερί της West 21st Street, η πρώτη τέτοια παρουσίαση του έργου του στη Νέα Υόρκη εδώ και είκοσι χρόνια, με σημαντικά δάνεια από το Art Institute of Chicago, το Whitney και άλλες συλλογές.

Gagosian · Δωρεάν

Η πρώτη έκθεση της Bea Scaccia σε συνεργασία με τη γκαλερί, στον χώρο Park & 75: επτά νέοι πίνακες με νυχτερινές, πολυτελείς σκηνές συντεθειμένες από υφάσματα, περούκες, κοσμήματα και άλλα αξεσουάρ γυναικείου στιλ, σε επιμέλεια του Francesco Bonami.

Pace Gallery · Δωρεάν

Εννέα σχέδια σε φυσικό μέγεθος του David Byrne, του Talking Heads, καλύπτουν τα πλατύσκαλα του κλιμακοστασίου ανάμεσα στον πρώτο και τον έβδομο όροφο του εμβληματικού καταστήματος, αντανακλώντας την σουρεαλιστική, παιχνιδιάρικη ευαισθησία του.

Museum of Modern Art (MoMA)

Η πρώτη μεγάλη επισκόπηση της μοντέρνας αρχιτεκτονικής σε επτά χώρες της Δυτικής Αφρικής, από τα τέλη της δεκαετίας του 1950 έως τις αρχές της δεκαετίας του 1980, που εξετάζει πώς η οικοδόμηση διαμόρφωσε τα νεοσύστατα ανεξάρτητα κράτη. Τα περισσότερα εκθέματα δεν έχουν παρουσιαστεί ποτέ στο κοινό.

New Museum

Η πρώτη αναδρομική έκθεση του Jafa σε αμερικανικό μουσείο καλύπτει σχεδόν τέσσερις δεκαετίες δουλειάς, συμπεριλαμβανομένων των έργων "Love is the Message, The Message is Death" και του βραβευμένου με Χρυσό Λέοντα "The White Album", μαζί με νέα έργα που διερευνούν τη ζωή των Μαύρων στην Αμερική.

Whitney Museum of American Art

Μια περιοδεύουσα αναδρομική έκθεση με έργα της αυτοδίδακτης καλλιτέχνιδος Minnie Evans από την περίοδο 1935-1981 — ζωηρά σχέδια, ζωγραφικά έργα και κολάζ που συνδυάζουν πνευματική εικονογραφία με στοιχεία από τη φύση, φιλοτεχνημένα στη North Carolina κατά την εποχή του Jim Crow.

Solomon R. Guggenheim Museum

Μια εκτενής επισκόπηση της Pop art από τη δεκαετία του 1960 έως σήμερα, με έργα των Warhol, Lichtenstein, Oldenburg, Hamilton και Chryssa, που παρουσιάζονται δίπλα σε ένα Yayoi Kusama Infinity Mirror Room και σε πρόσφατες αποκτήσεις σύγχρονης τέχνης.

The Metropolitan Museum of Art

Με αφορμή τα εγκαίνια των νέων Conde Nast Galleries, το Costume Institute συνδυάζει σχεδόν 400 ενδύματα με πίνακες και γλυπτά, εξερευνώντας τον τρόπο με τον οποίο η τέχνη έχει απεικονίσει το ενδεδυμένο σώμα.

Solomon R. Guggenheim Museum

Πρωτοποριακή ευρωπαϊκή ζωγραφική των αρχών του 20ού αιώνα από τη συλλογή, με έργα των Kandinsky, Goncharova, Franz Marc και άλλων καλλιτεχνών που αναθεώρησαν τη ζωγραφική εν όψει ενός κόσμου που μεταβάλλεται ραγδαία.

Dia Chelsea · Δωρεάν

Μια εκτενής αναδρομική έκθεση του Αργεντινού καλλιτέχνη εννοιολογικής τέχνης David Lamelas, που παρακολουθεί το έργο του από το 1965 έως σήμερα μέσα από τον κινηματογράφο, τη γλυπτική και την περφόρμανς, αναπτυσσόμενη ταυτόχρονα ως έκθεση, κινηματογραφικό πρόγραμμα και ζωντανή δράση.

Whitney Museum of American Art

Η πρώτη ατομική μουσειακή παρουσίαση της σενεγαλικής-αμερικανικής καλλιτέχνιδος Coumba Samba, μια βιωματική εγκατάσταση που διερευνά την πυρηνική ενέργεια και την εκμετάλλευση των αφρικανικών φυσικών πόρων μέσα από σύμβολα του αμερικανικού στρατιωτικοβιομηχανικού συμπλέγματος.

New Museum

Ένα νέο έργο βίντεο, ειδικά σχεδιασμένο για τον χώρο, από τον καλλιτέχνη Ho Tzu Nyen, που έχει ως βάση τη Σιγκαπούρη. Το έργο παρουσιάζεται στους ανελκυστήρες του μουσείου, σχεδιασμένους από την OMA, και αποτελεί μέρος μιας συνεχιζόμενης σειράς που διερευνά την εξουσία, την αντοχή και τον μετασχηματισμό.

The Studio Museum in Harlem

Φωτογραφίες από δεκαεπτά έφηβους καλλιτέχνες του εμβληματικού προγράμματος Expanding the Walls του Studio Museum, που αποτυπώνουν τους δρόμους της Νέας Υόρκης παράλληλα με προσωπικές στιγμές στο σπίτι.

New Museum

Η πρώτη θεσμική παρουσίαση στις ΗΠΑ της καλλιτέχνιδας Umi Ishihara, που ζει και εργάζεται στο Λονδίνο και το Τόκιο. Η έκθεση συγκεντρώνει τρεις πρόσφατες ταινίες, οι οποίες διερευνούν την επισφάλεια και τη συλλογική ζωή μέσα από την προσωπική μνήμη και τις κοινωνικές πραγματικότητες.

The Studio Museum in Harlem

Μια ομαδική έκθεση που διερευνά τη γεωμετρία ως οργανωτική αρχή, μεταφράζοντας πηγές που εκτείνονται από χάρτες πόλεων έως δυτικοαφρικανικά υφάσματα σε ένα κοινό οπτικό λεξιλόγιο που καλύπτει τόσο τη φιγουρατική όσο και την αφαιρετική τέχνη.

New Museum

Η πρώτη ατομική έκθεση του Ιταλού καλλιτέχνη σε μουσείο της Νέας Υόρκης παρουσιάζει τρεις πρόσφατες ταινίες, μαζί με το νέο, ειδικά παραγγελμένο έργο "Krapfen" (2025), συνδυάζοντας στοιχεία τρόμου, κωμωδίας και κινουμένων σχεδίων για να διερευνήσει τον πόθο, τη μνήμη και την αντίληψη.

New Museum

The inaugural exhibition traces five centuries of the Bowery's history, from Lenape footpath through skid row to thriving arts community, examining the street as a site of ongoing reinvention.

The Metropolitan Museum of Art

Ο πολυσχηματικός καλλιτέχνης David Hartt μετατρέπει τον πίνακα του 19ου αιώνα του John Vanderlyn, Panoramic View of the Palace and Gardens of Versailles, σε μια εγκατάσταση σχεδιασμένη ειδικά για τον συγκεκριμένο χώρο, που εξερευνά την έννοια του τόπου και της οπτικής γωνίας.

Brooklyn Museum

Τρία κεφάλαια με αγαπημένα έργα και νέες αναδείξεις, που φέρνουν στο προσκήνιο φρέσκες αφηγήσεις, εξερευνώντας παράλληλα την ιστορία και τη μελλοντική εξέλιξη της συλλογής. Σηματοδοτεί τα διακοσιοστά γενέθλια του Μουσείου.

MoMA PS1 · Δωρεάν

Μια διεθνής καλλιτεχνική καμπάνια υπέρ της Συνθήκης για την Απαγόρευση των Πυρηνικών Όπλων, που παρουσιάζει αφίσες, ταινίες, φωτογραφία, γλυπτική και εφήμερο υλικό από καλλιτέχνες όπως οι Regina José Galindo και Carlos Amorales, διοργανωμένη από το Estudio Pedro Reyes και το ICAN.

MoMA PS1 · Δωρεάν

Με σπουδές στην ιατροδικαστική παθολογία και τη φωτογραφία, η Margolles διερευνά τη διακρατική βία, με ιδιαίτερη έμφαση στα σύνορα ΗΠΑ–Μεξικού, μέσα από έργα που καταγράφουν τις εξαφανίσεις, τις γυναικοκτονίες και τον εκτοπισμό, και επαναπροσδιορίζουν το μνημείο.

Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum

Η καθηλωτική εγκατάσταση βίντεο και ήχου της Alexandra Daisy Ginsberg αναστήνει ψηφιακά, με χρήση τεχνητής νοημοσύνης και οπτικών εφέ, έναν αρσενικό λευκό ρινόκερο του Βορρά που έχει εκλείψει, θέτοντας το ερώτημα αν η αναβίωση ειδών αποτελεί δικαιολογημένη απάντηση στην εξαφάνιση.

The Studio Museum in Harlem

Η πρώτη έκθεση που αφηγείται την ιστορία της Peggy Cooper Cafritz, υπέρμαχου των τεχνών, ως συλλέκτριας, βασισμένη στην κληροδοσία της με έργα πάνω από 200 καλλιτεχνών αφρικανικής καταγωγής σε ποικίλα μέσα.

Solomon R. Guggenheim Museum

Μια σημαντική νέα παραγγελία έργου παρουσιάζεται για πρώτη φορά, με φωτογραφίες, κείμενο, βίντεο και γλυπτική που δεν έχουν εκτεθεί ποτέ, σε μια ενιαία διαδραστική εγκατάσταση που ξετυλίγεται σπειροειδώς σε ολόκληρη τη ροτόντα.

The Studio Museum in Harlem

Μια εγκατάσταση της Kapwani Kiwanga, σχεδιασμένη ειδικά για τον χώρο, που επεξεργάζεται το παραδοσιακό μοτίβο πατσγουόρκ «flying geese» με φυτικές βαφές, παραπέμποντας στο Underground Railroad και στις ιστορίες μαύρης αντίστασης.

Brooklyn Museum

Μια περιβάλλουσα ηχητική εγκατάσταση βασισμένη στην ομιλία του βουλευτή John Lewis στην ολομέλεια της Βουλής των Αντιπροσώπων των ΗΠΑ, κατά τη διάρκεια της συζήτησης για την παραπομπή σε δίκη τον Δεκέμβριο του 1998.

Museum of Modern Art (MoMA)

Η φεμινιστική φωτογραφική έρευνα του Marianne Wex από τη δεκαετία του 1970 για τη γλώσσα του σώματος ανά φύλο παρουσιάζεται παράλληλα με έργα σύγχρονων καλλιτεχνών, των Nona Faustine, Martine Gutierrez, K8 Hardy, Yuki Kihara, Joiri Minaya, Paulina Olowska και Wendy Red Star, επαναπροσδιορίζοντας τη θέση του σώματος στον δημόσιο χώρο.

The Metropolitan Museum of Art

Πολύτιμα κορεατικά αντικείμενα αναστρέφονται για να αποκαλυφθούν το εσωτερικό, η πίσω όψη και κρυμμένες λεπτομέρειές τους, προσφέροντας μια πληρέστερη εικόνα της μορφής κάθε έργου μέσα από δύο διαδοχικές εναλλαγές της έκθεσης.

Whitney Museum of American Art

Μια εστιασμένη έκθεση σπάνια εκτεθειμένων έργων από τον τελευταίο χρόνο της ζωής του καλλιτέχνη της Pop art, με χαρακτικά, φωτογραφίες και γλυπτικές μακέτες, μαζί με μελέτες για σχέδια που δεν υλοποιήθηκαν ποτέ, αποκαλύπτοντας τον πειραματισμό του στα τελευταία χρόνια της καριέρας του.

Brooklyn Museum

Το γλυπτό του Michael Richards, που απεικονίζει έναν πιλότο διαπερασμένο από καρφιά, τιμά τη μνήμη των Tuskegee Airmen, της πρώτης μαύρης μονάδας της US Air Force.

The Metropolitan Museum of Art

Ο καλλιτέχνης Liu Wei (γεννημένος το 1972), που ζει και εργάζεται στο Πεκίνο, καλεί τους επισκέπτες να αναστοχαστούν τους κύκλους ρήξης και αντίστασης, με αφορμή το Genesis Facade Commission του 2026.

Museum of Modern Art (MoMA)

Μια ανασκόπηση της πενηντάχρονης πορείας της ζωγράφου Nilima Sheikh, που ανιχνεύει την ενασχόλησή της με το Κασμίρ μέσα από αφηγηματικούς πίνακες σε μορφή ρόλου, συμπεριλαμβανομένης μιας νέας σειράς έργων φιλοτεχνημένων ειδικά για τον χώρο, που κάνει πρεμιέρα στο MoMA.

Museum of Modern Art (MoMA)

Η πρώτη έκθεση του MoMA αφιερωμένη αποκλειστικά στον σχεδιασμό πληροφοριών, που παρουσιάζει 30 έργα ψηφιακού και αναλογικού σχεδιασμού — συμπεριλαμβανομένων έξι νέων αποκτήσεων — και διερευνά πώς οι σχεδιαστές συμβάλλουν στην οπτικοποίηση και στη διαμόρφωση της κατανόησής μας για σύνθετα δεδομένα.

The Metropolitan Museum of Art

Αποτελέσματα μιας συνεργατικής ανταλλαγής μεταξύ επιμελητών, συντηρητών και ειδικών ψηφιακής τεχνολογίας που μελέτησαν τα γλυπτά Della Robbia του The Met.

National September 11 Memorial & Museum

Ιστορικές αμερικανικές σημαίες συνδεδεμένες με την 11η Σεπτεμβρίου, μεταξύ των οποίων η Ground Zero Flag, παρουσιάζονται μαζί με προσωπικές ιστορίες στο Foundation Hall, με αφορμή τα 250 χρόνια από την ίδρυση του έθνους.

National September 11 Memorial & Museum

Εξετάζει πώς οι καλλιτέχνες των κόμικς και των Graphic Novels ανταποκρίθηκαν στην 11η Σεπτεμβρίου, από τις μυθοπλαστικές απεικονίσεις του Παγκόσμιου Κέντρου Εμπορίου πριν από το 2001 έως τα απομνημονεύματα, τις φιλανθρωπικές δράσεις και τα εκπαιδευτικά έργα που δημιουργήθηκαν τις επόμενες δεκαετίες.

The Metropolitan Museum of Art

Η πρώτη έκθεση στις ΗΠΑ αφιερωμένη στη Savonnerie επικεντρώνεται στα τρία μνημειακά μπαρόκ χαλιά του The Met, υφασμένα για τη Grande Galerie του Λούβρου κατά την εποχή του Λουδοβίκου ΙΔ', και ανιχνεύει την κατασκευή και τη μετέπειτα διασπορά τους.

National September 11 Memorial & Museum

Opened for the 25th anniversary, this exhibition explores how individuals and communities transformed grief into service inspired by 9/11, among a generation with no lived memory of the attacks.

Brooklyn Museum

Μια εξαετής εγκατάσταση του αγαπημένου Tibetan Buddhist Shrine Room του Rubin Museum στις γκαλερί Arts of Asia: πάνω από 100 thangkas, γλυπτά και τελετουργικά αντικείμενα διατεταγμένα όπως σε ένα περίτεχνο οικιακό ιερό, με ψαλμωδίες προσευχών, λυχνάρια βουτύρου και θυμίαμα.