November 2026
Am 21. November eröffnen zwei große Ausstellungen: Azzedine Alaïas erste große Retrospektive in den USA im Legion of Honor – mit 80 körpernah geschnittenen Kleidungsstücken in einer Stadt, in der Fleece den Ton angibt – und eine Auftragsarbeit von Sarah Sze im frei zugänglichen Haas Atrium des SFMOMA. Ha Chong-Hyun füllt das Asian Art Museum mit Gemälden auf Hanfgewebe; Maren Hassingers Retrospektive im BAMPFA endet am 29. November.
Legion of Honor · Opens 21 November
Die erste große US-Retrospektive des in Tunesien geborenen Pariser Couturiers: 80 Kleidungsstücke, darunter Entwürfe, die Tina Turner, Grace Jones und Rihanna trugen – eine Kundinnenliste, die zugleich als Party-Playlist taugt.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) · Opens 21 November
Eine ortsspezifische Auftragsarbeit für das Haas Atrium, dessen Eintritt frei ist: drei monumentale Gemälde, kombiniert mit Video, Licht und Klang.
Asian Art Museum · Until 25 January
Sechs Jahrzehnte Malerei, in denen Farbe durch Hanfgewebe gepresst, gebrannt und hindurchgedrückt wird; manche Leinwände sind zweieinhalb Meter hoch. Die erste Museumsschau in Nordamerika, die das Werk des koreanischen abstrakten Malers umfassend präsentiert.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA) · Closes 29 November
Die bislang bedeutendste Retrospektive zu Maren Hassinger. Sie umfasst Skulptur, Performance, Video und Installation von den frühen 1970er-Jahren an.
Yerba Buena Center for the Arts (YBCA) · Until 31 January
Eine Retrospektive zur bisherigen Laufbahn des Designstudios aus Oakland: von der Teeter-Totter Wall an der Grenze zwischen den USA und Mexiko bis hin zu 3D-gedruckter Lehmbauarchitektur, darunter Sanctuary, vor Ort aus Erde gedruckt.
CCA Wattis Institute for Contemporary Arts · Closes 21 November
Eine mehrteilige Videoinstallation, die mit Live-Daten zu seismischen Aktivitäten verbunden ist: Ihre animierten Kreaturen erstarren, sobald sich irgendwo auf der Erde ein Erdbeben oder ein Beben ereignet. Eintritt frei.
de Young Museum · Until 31 January
Die Halskette der Ahhotep trägt drei goldene Fliegen, Ägyptens Auszeichnung für Tapferkeit, und ist Teil einer Auswahl von 130 Leihgaben aus Kairo und Luxor. Den Abschluss bilden Funde aus der Goldenen Stadt, einer Arbeitersiedlung nahe Luxor, die abrupt verlassen wurde – sie sind erstmals in den USA zu sehen.
Museum of the African Diaspora (MoAD) · Until 30 May
Schiffscontainer, vermummte Gestalten und metallische Leerräume kehren in Dewey Crumplers Gemälden über fünf Jahrzehnte hinweg immer wieder. Die Hängung lässt Leinwände miteinander in Dialog treten, die Jahrzehnte auseinander entstanden sind. Die erste große Museum-Retrospektive des Bay-Area-Malers zeigt auf drei Etagen auch neue kinetische Arbeiten.
Oakland Museum of California (OMCA) · Until 27 December
Dorothea Langes Fotografie von Mae Yanagi aus dem Jahr 1942, mit dem Ausweisanhänger am Revers, wird so stark vergrößert, dass ihre Augen die Eingangswand ausfüllen. Draußen stellt ein geliehenes iPad den Aufbruch nach Tanforan von 1942 auf der Oak Street Plaza selbst nach.
Exploratorium
Die winterliche Lichtschau ist zurück: mit 91 beweglichen Unendlichkeitsspiegeln, rotierenden Skulpturen, einem LED-Dungeon-Crawler-Spiel, einem Leuchtturm aus Brillengläsern und einem Glow Cinema.
Legion of Honor
Die erste große US-Retrospektive des in Tunesien geborenen Pariser Couturiers: 80 Kleidungsstücke, darunter Entwürfe, die Tina Turner, Grace Jones und Rihanna getragen haben.
Asian Art Museum
Ein mit Tee gefärbtes Aquarellprojekt, das die Galerien des Museums mit der unbeachteten Schönheit in den Rissen, Flecken und Spuren auf den Straßen der Stadt verbindet.
Asian Art Museum · Eintritt frei
Kayan Cheung-Miaw zeigt in ihrem Wandbild im Freien auf der Hyde Street Art Wall San Franciscos Chinatown aus der Perspektive eines Kindes: Nudeln, Bienen, Busfahrer und der Klang einer Gao Hu.
Fort Mason Center for Arts & Culture · Eintritt frei
Acht indigene Künstlerinnen und Künstler aus den USA zeigen Malerei, Zeichnung, Skulptur, Film und Fotografie. Im Zentrum steht indigene Zukunftsvision zum 250. Jahrestag der USA. Building C, Di–Sa.
Letterform Archive
Pop-up-Ausstellung im Reading Room mit mehr als 50 Bildern des Designers Martin Venezky aus der Zeit von 1990 bis heute: geklebte Collagen und fotografische Experimente, die seiner opulenten typografischen Arbeit zugrunde liegen.
Minnesota Street Project · Eintritt frei
Raymond Meeks fotografiert provisorische Skulpturen, die er aus Überresten verfallener Schweißereien und Holzwerkstätten nahe Kingston, New York, geschaffen hat. Die Aufnahmen entstanden über einen Zeitraum von 18 Monaten und sind in der Casemore Gallery zu sehen.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Die erste Retrospektive in den USA der chilenischen feministischen Künstlerin Lotty Rosenfeld. Mit Druckgrafiken, Videos und Interventionen stellte sie sich gegen die Militarisierung des öffentlichen Raums.
Letterform Archive
Ausstellung in der Main Gallery zum zehnjährigen Bestehen des Type-West-Programms des Archive: mehr als 260 studentische Arbeiten – von Skizzen und Korrekturabzügen bis zu fertigen Schriftfamilien aus 31 Ländern.
CCA Wattis Institute for Contemporary Arts · Eintritt frei
Die erste institutionelle Ausstellung von Justin Caguiat und Rafael Delacruz an der Westküste: ein neuer Film, eine Installation, Gemälde und Druckgrafiken, die Chaplins Tramp in Oakland aufgreifen.
CCA Wattis Institute for Contemporary Arts · Eintritt frei
Eine mehrteilige Videoinstallation, die auf Echtzeitdaten seismischer Messungen reagiert: Animierte Kreaturen erstarren, sobald sich irgendwo auf der Erde ein Erdbeben oder ein Erdstoß ereignet.
Minnesota Street Project · Eintritt frei
Einzelausstellung mit Arbeiten von Martin Malvar bei Bass & Reiner.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
Ein umfassender Überblick über die Schwarz-Weiß-Aufnahmen der Fotografin aus Mexiko-Stadt: unheimliche Szenen, rituelle Praktiken und traumartige Traditionen.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Die bedeutendste Retrospektive zu Maren Hassinger: Sie umfasst Skulptur, Performance, Video und Installation von den frühen 1970er-Jahren bis heute.
Museum of the African Diaspora (MoAD)
Die aufstrebende Künstlerin Dorian Reid erzählt mit Keramik, Protestschildern, Flaggen und Performances von ihrer Black Cat Revolution. Dabei verbindet sie die Geschichte der Black Panther mit dem Tierschutz.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Naeem Mohaiemen, Prajakta Potnis, TJ Shin und Tiffany Sia lesen mit Fotografie, Video und Installationen die heutigen Medien durch die Linse des Kalten Krieges.
Minnesota Street Project · Eintritt frei
Zwanzig lebensgetreu abgeformte Masken von Ruth Asawas Familienmitgliedern, jeweils neben dem Werk von Asawa, das die betreffende Person ausgewählt hat, und ihren eigenen Worten dazu, warum sie es gewählt hat – von Drahtskulpturen bis zu einem Surfbrett.
Minnesota Street Project · Eintritt frei
Gemälde, Collagen und Druckgrafiken aus der Zeit von 1960 bis in die frühen 2000er-Jahre von David C. Driskell – Künstler, Kurator und Wissenschaftler – in der Jenkins Johnson Gallery.
Minnesota Street Project · Eintritt frei
Eine Installation im Slash, die ökologische Umbrüche mit Behinderung verknüpft: Videos von Überschwemmungen und Wunden, eingebettet in Mahagoniskulpturen oder auf Gefängnisfernsehern, ergänzt durch Kupferarbeiten und Wandkarten im Hochdruck.
Oakland Museum of California (OMCA)
Der Künstler Masaki Fujihata nimmt mithilfe vergrößerter Fotografien aus dem Jahr 1942 und Augmented Reality die Augenblicke unmittelbar vor der Inhaftierung japanischstämmiger Amerikaner genau in den Blick.
African American Museum and Library at Oakland (AAMLO) · Eintritt frei
Originalzeitungen der Black Panther Party aus den Jahren 1967 bis 1971 – über die Prozesse, das Free Breakfast Program, das Ten Point Program, Gesundheitsbildung und Wohnraum.
Yerba Buena Center for the Arts (YBCA)
Die erste Einzelausstellung der Künstlerin in einer US-amerikanischen Institution zeigt jüngere surrealistische Gemälde: private Momente, unheimliche Stillleben und Szenen am Meer, die sich mit Fantasie, Sexualität und Sterblichkeit auseinandersetzen.
Asian Art Museum
Preisgekrönte japanische Bambuskunst aus den Next Generation Awards 2026, angeführt von Ōki Toshie, Gewinnerin des Coffland Grand Prize; alle drei Hauptpreise gingen an Frauen.
Asian Art Museum
Balinesische Skulpturen und Gemälde erzählen das Epos von Garuda, dem Vogelkrieger, der zum Nationalsymbol Indonesiens wurde.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) · Eintritt frei
Kostenlose Projektion außerhalb des Museums: Kaskaden aus Hochzeitsblumen am Humboldt Bank Building, 785 Market St, täglich von der Dämmerung bis 22 Uhr (vom 4. bis 13. Dezember ausgesetzt).
Fort Mason Center for Arts & Culture · Eintritt frei
Video, Malerei und Archive verwandeln das historische Guardhouse in eine Festung für ein fiktives „Attentive Realignment Center“. Jederzeit zu sehen, kostenlos.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Werke aus der Sammlung zu den Folgen von Atomtests und Kolonisierung und ihren Verbindungen zur Klimakrise, Teil der campusweiten Reihe Kõmij Mour Ijin.
Asian Art Museum
Der fast sechs Meter lange liegende Vishnu aus West Mebon, die größte antike Bronze Südostasiens, ist als Leihgabe aus Kambodscha zu sehen. Bevor er in seine Heimat zurückkehrt, macht er hier seinen einzigen Halt an der Westküste.
Asian Art Museum
Erste Museumsschau in Nordamerika, die dem koreanischen Pionier der abstrakten Kunst Ha Chong-Hyun gewidmet ist: sechs Jahrzehnte Malerei, bei der Farbe durch Hanfgewebe gepresst, gebrannt und hindurchgeschoben wurde – manche Werke sind rund zweieinhalb Meter hoch.
Asian Art Museum
Sopheap Pich und Leang Seckon, zentrale Figuren der kambodschanischen Kunstszene, die nach der Herrschaft der Roten Khmer wieder auflebte, verwandeln Bambus, Rattan, Textilien und Fundstücke in Werke über Erinnerung und Verlust.
Yerba Buena Center for the Arts (YBCA)
Eine Werkschau zur Mitte der Laufbahn des Designstudios aus Oakland – vom Teeter-Totter Wall an der Grenze zwischen den USA und Mexiko bis zur Architektur aus 3D-gedruckter Erde, darunter Sanctuary, vor Ort aus Erde gedruckt.
Yerba Buena Center for the Arts (YBCA)
Arbeiten, die den amerikanischen Patriotismus hinterfragen, darunter zwei eigens in Auftrag gegebene Werke: eine lang andauernde Performance mit einem bewaffneten Wächter an einer US-Flagge und eine monumentale Leinwand mit Körperabdrücken, die von der Gemeinschaft geschaffen wurden.
de Young Museum
130 königliche Schätze und antike Objekte aus einem Zeitraum von 3.000 Jahren, Leihgaben des Egyptian Museum in Cairo und des Luxor Museum, darunter erstmals in den USA zu sehen: Funde aus der Golden City.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
Die erste Ausstellung von Kunstwerken aus der persönlichen Sammlung von RM von BTS auf Etage 7. Zeitfenster-Tickets; Vorbesichtigung für Mitglieder vom 1. bis 3. Oktober.
de Young Museum · Eintritt frei
Zwei maßgefertigte Autos der Künstlerin Rose B. Simpson aus dem Santa Clara Pueblo, bemalt mit Mustern aus der Pueblo-Keramikkunst, füllen den Wilsey Court vor einer weitläufigen geometrischen Kulisse.
de Young Museum
Fotografien, Druckgrafiken und Zeichnungen ausschließlich von Künstlerinnen, darunter Louise Bourgeois, Lee Krasner und Yayoi Kusama, aus einer zugesagten Schenkung aus der Region.
Minnesota Street Project · Eintritt frei
Elena Gross kuratiert Werke von Alexa Burrell, Sienna Freeman, Barbara Hammer und Daviel Shy bei Slash: Skulptur, Collage, Fotografie und Video zu lesbischen Blickweisen.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
Von vollen Nachtclubs bis zu choreografierten Bühnenauftritten: Fotografien aus der Sammlung, die die Energie des Tanzes einfangen.
Asian Art Museum
Die erste Museumsausstellung mit Werken des autodidaktischen koreanischen Drechslers Kim Minwook. In seinen Skulpturen bestimmen Risse, Astlöcher und Maserung des verwitterten Holzes die endgültige Form.
Legion of Honor
Knapp 50 Fotografien aus der Achenbach Collection, viele davon bislang nie gezeigt, von Baldus über Atget bis Brassaï. Sie zeichnen nach, wie die Kamera den Mythos des modernen Paris geprägt hat.
Exploratorium
Vier Kurzfilme im Microcinema der Osher Gallery 1, darunter Leonard Cohens Plato und Jessica Yus Sour Death Balls, reflektieren auf spielerische Weise, was es bedeutet, ein Mensch zu sein. 32 Minuten.
The Walt Disney Family Museum
Rund 200 Werke von Eyvind Earle, dem Farbgestalter hinter der juwelenfarbenen Bildwelt von Dornröschen – von seiner Zeit bei Disney bis zu seinen freien Arbeiten, darunter neu erworbene Stücke.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
Paul Klee und die moderne Faszination für Masken – zwischen antiken Ritualen, Psychologie, Theater und Karikatur sowie den Werken von Man Ray und Claude Cahun.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
Eine Designausstellung darüber, wie Gegenstände unsere Essgewohnheiten prägen und wie gemeinsames Essen zu einem gemeinschaftlichen und kulturellen Erlebnis wird.
de Young Museum
Kräftig farbige Gemälde von Mathias Kauage und seiner Familie zeichnen den Wandel Papua-Neuguineas vor und nach der Unabhängigkeit 1975 nach.
Museum of the African Diaspora (MoAD)
PJ Anderson, Jacqueline Bishop und Sharon Norwood erkunden, wie sich jamaikanische Identität durch Ornament und Keramik in der Diaspora fortträgt und neu formt.
Museum of the African Diaspora (MoAD)
Die erste große Museumsretrospektive des Bay-Area-Künstlers Dewey Crumpler vereint fünf Jahrzehnte Malerei mit neuen kinetischen Installationen auf allen drei Etagen.
de Young Museum
Kunst, Zeremonien und Land bei den Karuk, Yurok, Hupa, Tolowa, Tsnungwe und Wiyot im Nordwesten Kaliforniens, ergänzt um eigens für die Ausstellung geschaffene Werke zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler.
de Young Museum
Künstler*innen aus der Bay Area, die mit Keramik, Fotografie und Malerei arbeiten, begreifen die Oberflächen von Körpern und Gegenständen als Orte, an denen Identität verhandelt wird – insbesondere Weiblichkeit.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Die Malerin Sarah Cain aus Los Angeles, die einen MFA der UC Berkeley erworben hat, gestaltet improvisierend eine ortsspezifische gemalte Installation im gesamten Atrium des Museums.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Plakate, die Gvido Augusts für Godards ersten Besuch in Berkeley 1968 gestaltete, im Auftrag von Tom Luddy vom Pacific Film Archive.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
Bleistiftzeichnungen auf Papier des selbsternannten Artivisten Orlando Smith, die das Strafrechtssystem und den Machtmissbrauch dokumentieren.
Minnesota Street Project · Eintritt frei
Shepard Faireys Frida-Kahlo-Wandbild im Freien entstand begleitend zu seiner Ausstellung „Fractured“ in der Toyroom Gallery. Es befindet sich in der Indiana Street 1231, 25th St.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Die ortsspezifische Installation des Art Wall würdigt die Kunsttransporteurinnen und -transporteure, die sich um die Sammlungen des Museums kümmern. Sie stammt vom Künstler Marcel Pardo Ariza aus Oakland.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Eine ein Jahr lang laufende Sammlungspräsentation zum Thema Utopie: Werke aus vielen Epochen und unterschiedlichen Orten eröffnen Vorstellungen spiritueller, gesellschaftlicher und politischer Möglichkeiten.
Legion of Honor
Ein konzentrierter Blick auf À toute épreuve (1958), das Buch von Miró und Paul Éluard, für das Miró mehr als 230 Holzstöcke schnitt – der Höhepunkt seiner Arbeit als Illustrator.
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
Ein neues Auftragswerk des Pulitzer-Preisträgers und Komponisten Raven Chacon, das die Landschaften der Navajo Nation als spekulative Zukunft neu entwirft.
Fort Mason Center for Arts & Culture · Eintritt frei
Wandgemälde auf 18 bemalten Laderampen zwischen den Gebäuden B und C, das vom Sonnenaufgang bis zum Sonnenuntergang und vom Himmel bis zum Meer wechselt. Ein Auftragswerk zum 50-jährigen Bestehen von Fort Mason.
de Young Museum
Die erste US-amerikanische Museumssoloausstellung der nigerianischen Malerin Nengi Omuku: traumartige Szenen auf handgewebtem Yoruba-Sanyan-Stoff, ergänzt durch Werke aus der Sammlung Arts of Africa.
de Young Museum
Die umfangreichste Neupräsentation der Sammlung indigener Kunst Amerikas seit 20 Jahren: vier Galerien zum Thema „Beziehung zum Ort“, entwickelt in Zusammenarbeit mit indigenen Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftlern sowie Gemeinschaften.
i15. Jan. 2027 · Oakland Museum of California (OMCA)
i19. Jan. 2027 · CCA Wattis Institute for Contemporary Arts · Eintritt frei
de Young Museum
Die erste Ausstellung, die Andrew Wyeths Aquarellen gewidmet ist: Fast 80 Werke, viele davon noch nie gezeigt, geben Einblick in das ländliche Pennsylvania und die Küstenregion Maines. Ergänzt werden sie durch einige seiner Gemälde.
de Young Museum
Die 43. Ausgabe der jährlichen Benefizveranstaltung rund um florale Kunst: Renommierte Designerinnen und Designer füllen die Galerien mit Arrangements, die von Kunstwerken aus der Sammlung inspiriert sind.
Legion of Honor
Die 43. jährliche Benefizveranstaltung rund um Blumen: Führende Floristinnen und Floristen füllen die Galerien des de Young und der Legion of Honor mit Arrangements, die von den Kunstwerken inspiriert sind.
Oakland Museum of California (OMCA)
Wie Kaliforniens Blumen in Kunst, Aktivismus und Kultur für Schönheit, Widerstand, Heilung und Verbundenheit stehen.
de Young Museum
Mehr als 100 Werke von über 70 Künstlerinnen und Künstlern – von Rothko und Diebenkorn bis Jay DeFeo und Bruce Conner – erzählen von San Francisco als Sprungbrett für die Kunst der Nachkriegszeit (1945–1969).
San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
In SFMOMAs erster großer Modeschau seit mehr als 40 Jahren trifft Couture von Dior, McQueen, Balenciaga und Miyake auf Skulpturen von Bourgeois und Moore.
Exploratorium
Mehr als 50 interaktive Stationen in acht Bereichen machen Mathematik, Wissenschaft und Technologie erlebbar, die Pixar für seine Filme einsetzt – mit Nachbildungen von Buzz Lightyear, WALL•E und weiteren Figuren.
Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)
Dreißigjährige Retrospektive zu Rashid Johnson mit mehr als fünfzig Werken aus der Zeit seit den 1990er-Jahren. Die Ausstellung macht nach Stationen im Guggenheim und im MCA Chicago hier ihre letzte Station.
Ab und zu eine kurze Mail, wenn etwas eröffnet, das sich lohnt.
