ide Young Museum · Golden Gate Park
Künstler*innen aus der Bay Area, die mit Keramik, Fotografie und Malerei arbeiten, begreifen die Oberflächen von Körpern und Gegenständen als Orte, an denen Identität verhandelt wird – insbesondere Weiblichkeit.
Ruby Neris Breaking Out zeigt eine große Keramikfigur einer Frau im Rückwärtssalto, die, wie es im Examiner heißt, „scheinbar eine weitere, kleinere Figur zur Welt bringt“. Neri erklärte der Zeitung, sie arbeite mit Ton, weil er hohl sei: Das Innere sei „ein privater, sensibler Raum“ hinter einer harten Schale.
In Gallery 16 sind elf Werke von acht Künstler*innen mit Bezug zur Bay Area zu sehen. Es ist die dritte von vier Ausstellungen, die Werke aus dem Geschenk der Svane Family Foundation von 2022 präsentieren: 42 Arbeiten von 30 lokalen Künstler*innen. Man betritt die Ausstellung zwischen Seide, Patchwork und Magenta; hinter jeder hübschen Oberfläche steckt eine Auseinandersetzung damit, wie Frauen betrachtet werden. Die Frauen auf Wesaam Al-Badrys Bildern blicken durch Niqabs hervor, die aus Hermès- und Valentino-Tüchern gefertigt sind. Lorna Simpsons Portfolio Wigs umfasst 21 Lithografien.
Max Blue, der die Ausstellung für den Examiner besprochen hat, nannte sie in seinem Newsletter „einen überzeugenden Beitrag zur Reihe“. Die Ausstellung umfasst einen einzigen Galerieraum. Der Eintritt ist im regulären Ticket enthalten: 25 Dollar, kostenlos für Besucher*innen bis einschließlich 17 Jahre.
Ruby Neri, Breaking Out (2021)
Achte auf die große, comichafte Keramikfigur einer Frau mitten im Rückwärtssalto, aus deren Körper eine kleinere Figur hervorkommt.
Christiane Lyons, Leonora (2021)
Zwei Frauen, zu einem Körper übereinandergestapelt: eine im Kimono, die andere in Magenta, vor Blumen und einem blassblauen Himmel, den man durch ein Fenster sieht.
Wesaam Al-Badry, Al-Kouture (2018)
Fotografien von Frauen, die durch Niqabs aus luxuriösen Seidentüchern blicken – samt den Markenlogos.
Sunny A. Smith, Tilt-top Table (Scattergood)
Ein viktorianischer Tisch aus Kirschholz, dessen Platte wie bei einer Staffelei schräg aufgestellt und mit einer Patchworkdecke bedeckt ist.
Maria A. Guzmán Capron, Me Contuve (2022)
Eine an der Wand hängende, weiche Skulptur aus zusammengenähter Secondhand-Kleidung: Zwei Figuren mit zusätzlichen Gliedmaßen und Köpfen sind umeinander verschlungen.
Du suchst eine große Ausstellung: Hier sind elf Werke in einem einzigen Galerieraum zu sehen.
Besucher*innen bis einschließlich 17 Jahre haben freien Eintritt.