Ausstellungen in San Francisco

Asian Art Museum

Preisgekrönte japanische Bambuskunst aus den Next Generation Awards 2026, angeführt von Ōki Toshie, Gewinnerin des Coffland Grand Prize; alle drei Hauptpreise gingen an Frauen.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Gemälde, Collagen und Druckgrafiken aus der Zeit von 1960 bis in die frühen 2000er-Jahre von David C. Driskell – Künstler, Kurator und Wissenschaftler – in der Jenkins Johnson Gallery.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Einzelausstellung der in San Francisco lebenden Künstlerin Felicia Chiao bei Harman Projects (Hashimoto Contemporary).

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Einzelausstellung mit Arbeiten von Martin Malvar bei Bass & Reiner.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Eine Installation im Slash, die ökologische Umbrüche mit Behinderung verknüpft: Videos von Überschwemmungen und Wunden, eingebettet in Mahagoniskulpturen oder auf Gefängnisfernsehern, ergänzt durch Kupferarbeiten und Wandkarten im Hochdruck.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

Die erste Ausstellung von Kunstwerken aus der persönlichen Sammlung von RM von BTS auf Etage 7. Zeitfenster-Tickets; Vorbesichtigung für Mitglieder vom 1. bis 3. Oktober.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Elena Gross kuratiert Werke von Alexa Burrell, Sienna Freeman, Barbara Hammer und Daviel Shy bei Slash: Skulptur, Collage, Fotografie und Video zu lesbischen Blickweisen.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Zwanzig lebensgetreu abgeformte Masken von Ruth Asawas Familienmitgliedern, jeweils neben dem Werk von Asawa, das die betreffende Person ausgewählt hat, und ihren eigenen Worten dazu, warum sie es gewählt hat – von Drahtskulpturen bis zu einem Surfbrett.

Asian Art Museum

Der fast sechs Meter lange liegende Vishnu aus West Mebon, die größte antike Bronze Südostasiens, ist als Leihgabe aus Kambodscha zu sehen. Bevor er in seine Heimat zurückkehrt, macht er hier seinen einzigen Halt an der Westküste.

The Walt Disney Family Museum

Rund 200 Werke von Eyvind Earle, dem Farbgestalter hinter der juwelenfarbenen Bildwelt von Dornröschen – von seiner Zeit bei Disney bis zu seinen freien Arbeiten, darunter neu erworbene Stücke.

African American Museum and Library at Oakland (AAMLO) · Eintritt frei

Originalzeitungen der Black Panther Party aus den Jahren 1967 bis 1971 – über die Prozesse, das Free Breakfast Program, das Ten Point Program, Gesundheitsbildung und Wohnraum.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

Ein neues Auftragswerk des Pulitzer-Preisträgers und Komponisten Raven Chacon, das die Landschaften der Navajo Nation als spekulative Zukunft neu entwirft.

Minnesota Street Project · Eintritt frei · Vergangen

Wie eine Wüstenpflanze aus dem Death Valley, die Ruth Asawa 1962 erstmals aus Draht formte, über 35 Jahre hinweg zu einem Motiv wurde, das sie in Draht, Papier, Gips, Folie, Zinn und Stoff umsetzte.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) · Vergangen

Letzte Gelegenheit: Durchqueren Sie Eliassons gewölbten Tunnel aus prismatischen Farben auf Ebene 5, bevor er am 4. Oktober schließt.

Minnesota Street Project · Eintritt frei · Vergangen

Abstrakte und Landschaftsgemälde von Alex Weinstein, inspiriert vom verblassenden Abendhimmel über Los Angeles, bei Nancy Toomey Fine Art.

Oakland Museum of California (OMCA) · Vergangen

Die erste große Museumsschau zum Werk der Künstlerin aus der Bay Area Mildred Howard: fünf Jahrzehnte Collage, Skulptur und Installation, in denen sie Erinnerung und afroamerikanische Identität erkundet.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Art of Contemporary Africa zeigt Werke der Maler Papytsho Mafolo, Hussein Salim, Pascal Konan und Aza Mansongi und ist Teil der Nexus: SF/Bay Area Black Art Week.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Gruppenausstellung in der Chandler Gallery mit 17 Künstlerinnen und Künstlern zum Thema Natur – von naturkundlicher Präzision bis zur Abstraktion, darunter Squeak Carnwath und Tiffany Bozic.

Asian Art Museum

Chinesische Landschaftsgemälde mit Flüssen und Bergen laden zu einer stillen, spirituellen Begegnung mit der Natur ein.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Themes + Projects und Gallery 16 zeigen in einer Überblicksausstellung Collagen, Kunstharztafeln und Pigmentdrucke des Bay-Area-Künstlers Rex Ray aus den Jahren 2000 bis 2014.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Die Eleanor Harwood Gallery feiert ihr 20-jähriges Bestehen mit 22 ihrer Künstlerinnen und Künstlern, darunter Kira Dominguez Hultgren, Bryson Gill, Carmen McNall und Paul Wackers.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Erste Einzelausstellung bei re.riddle: Isadora Gullov-Singhs Acryl- und Pastellmalereien über Erinnerung, geprägt von ihrer Kindheit in Italien mit ihrem Vater.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Blaise Rosenthals großformatige, aus mehreren Leinwänden bestehende Monoliths und kleinen Overpaintings sind Abstraktionen, geprägt von der Landschaft Nordkaliforniens. Zu sehen bei Municipal Bonds.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Sechs Videoinstallationen von Sophia Al-Maria, Korakrit Arunanondchai, Sara Cwynar, Alex Da Corte, Beatrice Gibson und Martine Syms. Jede Künstlerin und jeder Künstler ist auf der Leinwand in wechselnden Rollen zu sehen. In Zusammenarbeit mit KADIST.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Kupferstiche von treibenden Eisschollen, entstanden während Megan Broughtons Residency auf einem Segelboot zwischen Grönland und Island, im The San Francisco Arts Education Project.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Eine Retrospektive im Atrium mit Arbeiten von Alumni der Black (Space) Residency, einem Programm der MSP Studios für Schwarze Kreative aus der Bay Area. Kuratiert von Erica Deeman und Trina Michelle Robinson.

Asian Art Museum

Ein mit Tee gefärbtes Aquarellprojekt, das die Galerien des Museums mit der unbeachteten Schönheit in den Rissen, Flecken und Spuren auf den Straßen der Stadt verbindet.

Asian Art Museum · Eintritt frei

Kayan Cheung-Miaw zeigt in ihrem Wandbild im Freien auf der Hyde Street Art Wall San Franciscos Chinatown aus der Perspektive eines Kindes: Nudeln, Bienen, Busfahrer und der Klang einer Gao Hu.

Fort Mason Center for Arts & Culture · Eintritt frei

Acht indigene Künstlerinnen und Künstler aus den USA zeigen Malerei, Zeichnung, Skulptur, Film und Fotografie. Im Zentrum steht indigene Zukunftsvision zum 250. Jahrestag der USA. Building C, Di–Sa.

Letterform Archive

Pop-up-Ausstellung im Reading Room mit mehr als 50 Bildern des Designers Martin Venezky aus der Zeit von 1990 bis heute: geklebte Collagen und fotografische Experimente, die seiner opulenten typografischen Arbeit zugrunde liegen.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Raymond Meeks fotografiert provisorische Skulpturen, die er aus Überresten verfallener Schweißereien und Holzwerkstätten nahe Kingston, New York, geschaffen hat. Die Aufnahmen entstanden über einen Zeitraum von 18 Monaten und sind in der Casemore Gallery zu sehen.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Die erste Retrospektive in den USA der chilenischen feministischen Künstlerin Lotty Rosenfeld. Mit Druckgrafiken, Videos und Interventionen stellte sie sich gegen die Militarisierung des öffentlichen Raums.

Letterform Archive

Ausstellung in der Main Gallery zum zehnjährigen Bestehen des Type-West-Programms des Archive: mehr als 260 studentische Arbeiten – von Skizzen und Korrekturabzügen bis zu fertigen Schriftfamilien aus 31 Ländern.

CCA Wattis Institute for Contemporary Arts · Eintritt frei

Die erste institutionelle Ausstellung von Justin Caguiat und Rafael Delacruz an der Westküste: ein neuer Film, eine Installation, Gemälde und Druckgrafiken, die Chaplins Tramp in Oakland aufgreifen.

CCA Wattis Institute for Contemporary Arts · Eintritt frei

Eine mehrteilige Videoinstallation, die auf Echtzeitdaten seismischer Messungen reagiert: Animierte Kreaturen erstarren, sobald sich irgendwo auf der Erde ein Erdbeben oder ein Erdstoß ereignet.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

Ein umfassender Überblick über die Schwarz-Weiß-Aufnahmen der Fotografin aus Mexiko-Stadt: unheimliche Szenen, rituelle Praktiken und traumartige Traditionen.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Die bedeutendste Retrospektive zu Maren Hassinger: Sie umfasst Skulptur, Performance, Video und Installation von den frühen 1970er-Jahren bis heute.

Museum of the African Diaspora (MoAD)

Die aufstrebende Künstlerin Dorian Reid erzählt mit Keramik, Protestschildern, Flaggen und Performances von ihrer Black Cat Revolution. Dabei verbindet sie die Geschichte der Black Panther mit dem Tierschutz.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Naeem Mohaiemen, Prajakta Potnis, TJ Shin und Tiffany Sia lesen mit Fotografie, Video und Installationen die heutigen Medien durch die Linse des Kalten Krieges.

Oakland Museum of California (OMCA)

Der Künstler Masaki Fujihata nimmt mithilfe vergrößerter Fotografien aus dem Jahr 1942 und Augmented Reality die Augenblicke unmittelbar vor der Inhaftierung japanischstämmiger Amerikaner genau in den Blick.

Yerba Buena Center for the Arts (YBCA)

Die erste Einzelausstellung der Künstlerin in einer US-amerikanischen Institution zeigt jüngere surrealistische Gemälde: private Momente, unheimliche Stillleben und Szenen am Meer, die sich mit Fantasie, Sexualität und Sterblichkeit auseinandersetzen.

Asian Art Museum

Balinesische Skulpturen und Gemälde erzählen das Epos von Garuda, dem Vogelkrieger, der zum Nationalsymbol Indonesiens wurde.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA) · Eintritt frei

Kostenlose Projektion außerhalb des Museums: Kaskaden aus Hochzeitsblumen am Humboldt Bank Building, 785 Market St, täglich von der Dämmerung bis 22 Uhr (vom 4. bis 13. Dezember ausgesetzt).

Fort Mason Center for Arts & Culture · Eintritt frei

Video, Malerei und Archive verwandeln das historische Guardhouse in eine Festung für ein fiktives „Attentive Realignment Center“. Jederzeit zu sehen, kostenlos.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Werke aus der Sammlung zu den Folgen von Atomtests und Kolonisierung und ihren Verbindungen zur Klimakrise, Teil der campusweiten Reihe Kõmij Mour Ijin.

Asian Art Museum

Erste Museumsschau in Nordamerika, die dem koreanischen Pionier der abstrakten Kunst Ha Chong-Hyun gewidmet ist: sechs Jahrzehnte Malerei, bei der Farbe durch Hanfgewebe gepresst, gebrannt und hindurchgeschoben wurde – manche Werke sind rund zweieinhalb Meter hoch.

Asian Art Museum

Sopheap Pich und Leang Seckon, zentrale Figuren der kambodschanischen Kunstszene, die nach der Herrschaft der Roten Khmer wieder auflebte, verwandeln Bambus, Rattan, Textilien und Fundstücke in Werke über Erinnerung und Verlust.

Yerba Buena Center for the Arts (YBCA)

Eine Werkschau zur Mitte der Laufbahn des Designstudios aus Oakland – vom Teeter-Totter Wall an der Grenze zwischen den USA und Mexiko bis zur Architektur aus 3D-gedruckter Erde, darunter Sanctuary, vor Ort aus Erde gedruckt.

de Young Museum

130 königliche Schätze und antike Objekte aus einem Zeitraum von 3.000 Jahren, Leihgaben des Egyptian Museum in Cairo und des Luxor Museum, darunter erstmals in den USA zu sehen: Funde aus der Golden City.

Yerba Buena Center for the Arts (YBCA)

Arbeiten, die den amerikanischen Patriotismus hinterfragen, darunter zwei eigens in Auftrag gegebene Werke: eine lang andauernde Performance mit einem bewaffneten Wächter an einer US-Flagge und eine monumentale Leinwand mit Körperabdrücken, die von der Gemeinschaft geschaffen wurden.

de Young Museum · Eintritt frei

Zwei maßgefertigte Autos der Künstlerin Rose B. Simpson aus dem Santa Clara Pueblo, bemalt mit Mustern aus der Pueblo-Keramikkunst, füllen den Wilsey Court vor einer weitläufigen geometrischen Kulisse.

de Young Museum

Fotografien, Druckgrafiken und Zeichnungen ausschließlich von Künstlerinnen, darunter Louise Bourgeois, Lee Krasner und Yayoi Kusama, aus einer zugesagten Schenkung aus der Region.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

Von vollen Nachtclubs bis zu choreografierten Bühnenauftritten: Fotografien aus der Sammlung, die die Energie des Tanzes einfangen.

Asian Art Museum

Die erste Museumsausstellung mit Werken des autodidaktischen koreanischen Drechslers Kim Minwook. In seinen Skulpturen bestimmen Risse, Astlöcher und Maserung des verwitterten Holzes die endgültige Form.

Legion of Honor

Knapp 50 Fotografien aus der Achenbach Collection, viele davon bislang nie gezeigt, von Baldus über Atget bis Brassaï. Sie zeichnen nach, wie die Kamera den Mythos des modernen Paris geprägt hat.

Exploratorium

Vier Kurzfilme im Microcinema der Osher Gallery 1, darunter Leonard Cohens Plato und Jessica Yus Sour Death Balls, reflektieren auf spielerische Weise, was es bedeutet, ein Mensch zu sein. 32 Minuten.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

Paul Klee und die moderne Faszination für Masken – zwischen antiken Ritualen, Psychologie, Theater und Karikatur sowie den Werken von Man Ray und Claude Cahun.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

Eine Designausstellung darüber, wie Gegenstände unsere Essgewohnheiten prägen und wie gemeinsames Essen zu einem gemeinschaftlichen und kulturellen Erlebnis wird.

de Young Museum

Kräftig farbige Gemälde von Mathias Kauage und seiner Familie zeichnen den Wandel Papua-Neuguineas vor und nach der Unabhängigkeit 1975 nach.

Museum of the African Diaspora (MoAD)

PJ Anderson, Jacqueline Bishop und Sharon Norwood erkunden, wie sich jamaikanische Identität durch Ornament und Keramik in der Diaspora fortträgt und neu formt.

Museum of the African Diaspora (MoAD)

Die erste große Museumsretrospektive des Bay-Area-Künstlers Dewey Crumpler vereint fünf Jahrzehnte Malerei mit neuen kinetischen Installationen auf allen drei Etagen.

de Young Museum

Kunst, Zeremonien und Land bei den Karuk, Yurok, Hupa, Tolowa, Tsnungwe und Wiyot im Nordwesten Kaliforniens, ergänzt um eigens für die Ausstellung geschaffene Werke zeitgenössischer Künstlerinnen und Künstler.

de Young Museum

Künstler*innen aus der Bay Area, die mit Keramik, Fotografie und Malerei arbeiten, begreifen die Oberflächen von Körpern und Gegenständen als Orte, an denen Identität verhandelt wird – insbesondere Weiblichkeit.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Die Malerin Sarah Cain aus Los Angeles, die einen MFA der UC Berkeley erworben hat, gestaltet improvisierend eine ortsspezifische gemalte Installation im gesamten Atrium des Museums.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Plakate, die Gvido Augusts für Godards ersten Besuch in Berkeley 1968 gestaltete, im Auftrag von Tom Luddy vom Pacific Film Archive.

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

Bleistiftzeichnungen auf Papier des selbsternannten Artivisten Orlando Smith, die das Strafrechtssystem und den Machtmissbrauch dokumentieren.

Minnesota Street Project · Eintritt frei

Shepard Faireys Frida-Kahlo-Wandbild im Freien entstand begleitend zu seiner Ausstellung „Fractured“ in der Toyroom Gallery. Es befindet sich in der Indiana Street 1231, 25th St.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Die ortsspezifische Installation des Art Wall würdigt die Kunsttransporteurinnen und -transporteure, die sich um die Sammlungen des Museums kümmern. Sie stammt vom Künstler Marcel Pardo Ariza aus Oakland.

Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive (BAMPFA)

Eine ein Jahr lang laufende Sammlungspräsentation zum Thema Utopie: Werke aus vielen Epochen und unterschiedlichen Orten eröffnen Vorstellungen spiritueller, gesellschaftlicher und politischer Möglichkeiten.

Legion of Honor

Ein konzentrierter Blick auf À toute épreuve (1958), das Buch von Miró und Paul Éluard, für das Miró mehr als 230 Holzstöcke schnitt – der Höhepunkt seiner Arbeit als Illustrator.

Fort Mason Center for Arts & Culture · Eintritt frei

Wandgemälde auf 18 bemalten Laderampen zwischen den Gebäuden B und C, das vom Sonnenaufgang bis zum Sonnenuntergang und vom Himmel bis zum Meer wechselt. Ein Auftragswerk zum 50-jährigen Bestehen von Fort Mason.

de Young Museum

Die erste US-amerikanische Museumssoloausstellung der nigerianischen Malerin Nengi Omuku: traumartige Szenen auf handgewebtem Yoruba-Sanyan-Stoff, ergänzt durch Werke aus der Sammlung Arts of Africa.

de Young Museum

Die umfangreichste Neupräsentation der Sammlung indigener Kunst Amerikas seit 20 Jahren: vier Galerien zum Thema „Beziehung zum Ort“, entwickelt in Zusammenarbeit mit indigenen Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftlern sowie Gemeinschaften.