Musée d'Orsay

Anlässlich des 250. Jahrestages der amerikanischen Unabhängigkeit zeigen diese Ausstellung und eine begleitende VR-Erfahrung, wie der Bildhauer Auguste Bartholdi die Freiheitsstatue entwarf und errichtete.

Ein exklusives Virtual-Reality-Erlebnis parallel zur Bartholdi-Ausstellung, das sich auf fast 700 m² in der Amont Gallery des Museums erstreckt und die Reise der Freiheitsstatue von Paris nach New York nachzeichnet.

Eine Präsentation in Raum 33 mit knapp 200 Zeichnungen, die 2024 dem Museum geschenkt wurden. Sie stammen von der Impressionistin Marie Bracquemond und dem Graveur Félix Bracquemond und zeigen vor allem ihre Entwürfe für die angewandte Kunst.

Zum hundertsten Todestag von Claude Monet führt eine eigene Route durch die Impressionist Gallery (Rooms 29 bis 35), die sein Leben und Werk würdigt.

Anlässlich des 40-jährigen Bestehens des Museums widmet sich diese Ausstellung der ursprünglichen Bühnenbildkonzeption, die Richard Peduzzi 1986 für das Orsay entwarf, und zeigt seine Theater- und Opernmodelle, Zeichnungen und Skulpturen.

Diese gemeinsam mit der National Gallery in London und dem MFA in Boston zum 40-jährigen Jubiläum des Orsay organisierte Retrospektive versammelt nahezu 80 Gemälde, Pastelle und Druckgrafiken und zeichnet Mary Cassatts Laufbahn entlang ihres Leitprinzips der Unabhängigkeit nach.

Rund 246 kürzlich erworbene Blätter zeichnen Maurice Denis' jahrzehntelanges Projekt nach, „Die Nachfolge Christi“ zu illustrieren, gezeigt gemeinsam mit seinen Gemälden und weiteren Werken zu christlichen und spirituellen Themen.

Eine Präsentation des Orsay Lab in Room 8, die Werke aus der Sammlung einem Video gegenüberstellt, das gemeinsam mit Jugendlichen in psychiatrischer Behandlung am Hôpital de la Pitié-Salpêtrière entstanden ist. Im Mittelpunkt stehen psychische Gesundheit und Emotionen.

Eine museumsweite Intervention der amerikanischen Künstlerin Jenny Holzer: LED-Installationen, Fassadenprojektionen und in Stein gemeißelte Bänke, deren Texte aus der Sammlung des Orsay von 1848 bis 1914 stammen.

Eine Retrospektive zum „Bicentennial of Photography“ über Gustave Le Gray (1820-1884), den vom Malerhandwerk zur Fotografie übergewechselten technischen Neuerer, mit neu aufgetauchten Erwerbungen, die hier erstmals gezeigt werden.

Eine Präsentation in Room 33 mit jüngsten Schenkungen von Vuillard, darunter zwei Supraporten, die die Serie „Public Gardens“ vervollständigen, sowie Stücke aus dem Schopfer-Tafelservice.

Zeichnet nach, wie die Familie – geregelt durch den Code civil und geprägt von der ersten Frauenbewegung sowie einem sich wandelnden Verständnis des Paares – im 19. Jahrhundert zu einem zentralen Thema für Künstler wurde, die die moderne Gesellschaft darstellten.

Die erste Ausstellung in Frankreich, die sich seit fast 25 Jahren Édouard Vuillard widmet, mit Schwerpunkt auf seiner lebenslangen Faszination für das Theater, von den frühen 1890er Jahren bis in die späten 1930er Jahre.