Musée d'Orsay

In Zusammenarbeit mit der National Gallery in London und dem MFA in Boston widmet sich diese Ausstellung Renoirs lichterfüllten Szenen moderner Liebe und Muße, entstanden zwischen 1865 und 1885.

Handkolorierte Silbergelatineabzüge des ägyptischen Künstlers Youssef Nabil beschwören ein nostalgisches, grenzenloses Mittelmeer und wurden für die Mediterranean Season und das Bicentennial of Photography inszeniert.

Anlässlich des 250. Jahrestages der amerikanischen Unabhängigkeit zeigen diese Ausstellung und eine begleitende VR-Erfahrung, wie der Bildhauer Auguste Bartholdi die Freiheitsstatue entwarf und errichtete.

Ein exklusives Virtual-Reality-Erlebnis parallel zur Bartholdi-Ausstellung, das sich auf fast 700 m² in der Amont Gallery des Museums erstreckt und die Reise der Freiheitsstatue von Paris nach New York nachzeichnet.

Eine Ausstellung von Studien zu Marie Bracquemonds großformatigem Fayence-Wandbild The Muses of the Arts, das auf der Weltausstellung 1878 in Paris gezeigt wurde, basierend auf bedeutenden Schenkungen ihrer Zeichnungen und Gemälde aus dem Jahr 2024.

Rund 246 kürzlich erworbene Blätter zeichnen Maurice Denis' jahrzehntelanges Projekt nach, „Die Nachfolge Christi“ zu illustrieren, gezeigt gemeinsam mit seinen Gemälden und weiteren Werken zu christlichen und spirituellen Themen.

Zum hundertsten Todestag von Claude Monet führt eine eigene Route durch die Impressionist Gallery (Rooms 29 bis 35), die sein Leben und Werk würdigt.

Diese gemeinsam mit der National Gallery in London und dem MFA in Boston zum 40-jährigen Jubiläum des Orsay organisierte Retrospektive versammelt nahezu 80 Gemälde, Pastelle und Druckgrafiken und zeichnet Mary Cassatts Laufbahn entlang ihres Leitprinzips der Unabhängigkeit nach.

Anlässlich des 40-jährigen Bestehens des Museums widmet sich diese Ausstellung der ursprünglichen Bühnenbildkonzeption, die Richard Peduzzi 1986 für das Orsay entwarf, und zeigt seine Theater- und Opernmodelle, Zeichnungen und Skulpturen.

Eine museumsweite Intervention der amerikanischen Künstlerin Jenny Holzer: LED-Installationen, Fassadenprojektionen und in Stein gemeißelte Bänke, deren Texte aus der Sammlung des Orsay von 1848 bis 1914 stammen.

Eine Retrospektive zum „Bicentennial of Photography“ über Gustave Le Gray (1820-1884), den vom Malerhandwerk zur Fotografie übergewechselten technischen Neuerer, mit neu aufgetauchten Erwerbungen, die hier erstmals gezeigt werden.

Zeichnet nach, wie die Familie – geregelt durch den Code civil und geprägt von der ersten Frauenbewegung sowie einem sich wandelnden Verständnis des Paares – im 19. Jahrhundert zu einem zentralen Thema für Künstler wurde, die die moderne Gesellschaft darstellten.

Die erste Ausstellung in Frankreich, die sich seit fast 25 Jahren Édouard Vuillard widmet, mit Schwerpunkt auf seiner lebenslangen Faszination für das Theater, von den frühen 1890er Jahren bis in die späten 1930er Jahre.