Louvre · Opens 7 October
Zurbarán: 1598–1664
全面回顧這位西班牙黃金時代繪畫大師的藝術生涯:展出修道院委託創作、肖像畫與靜物畫,並與深受其啟發的後世法國前衛派藝術家之作並置展出。
October 2026
十月的 Paris 迎來新展連場。Musée du Louvre 呈獻 Zurbarán 大展,Musée d'Orsay 帶來 Mary Cassatt 回顧展,Bourse de Commerce 則以跨越兩百年的攝影名作填滿展廳。Fondation Louis Vuitton 聚焦收藏家 Gustave Fayet,而 Grand Palais 的「Cézanne 與我們」(Cézanne and Us)亦將整月登場。
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Louvre · Opens 7 October
全面回顧這位西班牙黃金時代繪畫大師的藝術生涯:展出修道院委託創作、肖像畫與靜物畫,並與深受其啟發的後世法國前衛派藝術家之作並置展出。
Musée d'Orsay · Opens 6 October
為慶祝 Musée d'Orsay 成立 40 週年,館方聯同倫敦 National Gallery 及波士頓 MFA 攜手呈獻,展出近 80 幅油畫、粉彩畫與版畫作品。
Bourse de Commerce - Pinault Collection · Opens 7 October
展出從 Gustave Le Gray 到現當代逾 70 位攝影師的近 700 幅作品,紀念攝影術誕生二百週年。Barbara Kruger 亦進駐 Rotunda,呈獻特別委託創作的全新作品。
Fondation Louis Vuitton · Opens 9 October
展出早期獨具慧眼購藏 Van Gogh、Gauguin 與 Picasso 作品的收藏家 Gustave Fayet 之珍藏,並同場呈現其個人的設計創作。展品薈萃自 64 間機構及 71 個私人收藏借展。
Fondation Cartier pour l'art contemporain · Opens 22 October
這是 Ibrahim Mahama 在法國的首個大型個展,並邀得九位藝術家攜手參展。他以回收物料築構出氣勢磅礴的巨型裝置藝術,深刻呼應非洲獨立浪潮時期的理想與希冀。
Grand Palais · Until 17 January
展出近 180 件作品,當中約 70 件出自 Cézanne 之手,並與 Gauguin、Matisse、Picasso、Mondrian、Joan Mitchell 及 Peter Doig 的巨作並列呈現。展覽於 9 月下旬開幕,並將貫穿整個 10 月。

Centre Pompidou · Free
法國頂尖當代藝術獎 Prix Marcel Duchamp 公佈 2026 年度四位入圍藝術家——Joel Andrianomearisoa、Brognon Rollin、Laura Henno 及 Josefa Ntjam,他們將於 Musée d'Art Moderne de Paris 的館藏展廳中呈現最新創作。得獎名單將於 2026 年 10 月 22 日揭曉。

Musée d'Orsay
適逢博物館成立40週年,是次展覽透過舞台設計師 Richard Peduzzi 的戲劇與歌劇模型、手稿及雕塑,重溫他於1986年為 Orsay 打造的原創空間佈局與場景設計。

Musée d'Orsay
適逢 Musée d'Orsay 建館 40 週年,館方聯同倫敦 National Gallery 及波士頓 MFA 攜手呈獻是次大型回顧展。展覽匯聚近 80 幅油畫、粉彩畫及版畫作品,以「獨立自主」為核心脈絡,全面梳理 Mary Cassatt 的藝術生涯。

Louvre
展出 17 世紀西班牙彩繪木雕宗教雕塑,焦點包括由 Gregorio Fernández 創作的完整巡遊彩車,五尊真人大小的雕像將於觀眾視線水平高度展出。

Louvre
西班牙黃金時代代表畫家 Francisco de Zurbarán 的大型回顧展,全面呈現其恢宏的修道院委約創作、肖像畫與靜物畫,並探討他對後世法國前衛派藝術家的深遠影響。

Bourse de Commerce - Pinault Collection
為紀念攝影術誕生二百週年,這場大型聯展匯聚了 70 多位藝術家約 700 件作品,橫跨從 Gustave Le Gray 到當代的創作歷程,並以 Barbara Kruger 為 Rotunda 委託創作的焦點之作貫穿全展。

Fondation Louis Vuitton
沙特阿拉伯藝術家 Mohammad Alfaraj 於法國藝術機構舉辦的首個個展「I'd rather be a dragonfly than a lion」,將汲取自 Al Ahsa 綠洲口述傳統與自然景致的定格動畫短片、現成物、攝影及素描作品帶到 Gallery 8。

Fondation Louis Vuitton
帶領觀眾重新認識 Gustave Fayet (1865-1925) 的非凡人生。他既是 van Gogh、Gauguin 與 Picasso 的先鋒收藏家,亦是一位多產的設計師。本展覽匯集來自 64 間機構及 71 個私人收藏的珍貴借展品。

Musée de Cluny - musée national du Moyen Âge
還原真實的 Nicolas Flamel:他並非傳說中長生不老的煉金術士,而是 15 世紀的巴黎抄寫員、慈善贊助人兼地產投資者。展覽透過 Cluny 珍藏的文獻檔案及其墓碑,重塑這位傳奇人物的真實生平。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris
適逢 Jacques Villeglé 百歲冥誕的回顧展,回溯他收集巴黎街頭撕裂海報並重塑為藝術作品的創作歷程,記錄這座城市不斷變遷的都市風貌與文化景觀。

Jeu de Paume
加拿大藝術家 Stan Douglas 逾三十年來在巴黎最重要的大型回顧展,展品涵蓋電影、錄像、攝影及裝置藝術,深入探討歷史如何被建構、再現與傳播。

Musée d'Orsay
美國藝術家 Jenny Holzer 席捲全館的藝術介入展覽:結合 LED 裝置、外牆投影與刻字石椅,文本靈感悉數取自 Orsay 1848 至 1914 年間的館藏。

Centre Pompidou
BnF 與 Centre Pompidou 首度攜手整合 Louise Bourgeois 的館藏精選,展出約 200 件素描、版畫及藝術家手工書。這是自 2008 年以來,該藝術家作品首次重返巴黎公共機構展出。展覽於 BnF Richelieu 的 Galerie Mansart 舉行。

Lafayette Anticipations - Fondation Galeries Lafayette · Free
這位加州藝術家帶來靈感源自紙板筒的青銅雕塑《Snowman》,以及由數千張書本圖像構成的定格動畫短片《Time Life Volume 15》,巧妙運用日常媒材與集體回憶,顛覆傳統紀念碑的概念。

Lafayette Anticipations - Fondation Galeries Lafayette · Free
日本畫家 Yu Nishimura 於法國的首個大型機構個展,展出約五十幅素描與大型繪畫。畫中風景穿插著人物與動物身影,並以大海為貫穿全展的核心意象。

Lafayette Anticipations - Fondation Galeries Lafayette · Free
藝術家於法國機構的首次個展,展出以貝殼為靈感塑造的雕塑,並與探討裝飾與觀念藝術界線的作品相互呼應。她運用攝影、裝飾造型及源自廣告意象的氣泡圖案,深入剖析自然與人工造物之間的微妙關係。

Palais de Tokyo
Sonia Gomes 的纖維雕塑植根於非裔巴西文化傳統,將織物與手工藝轉化為承載記憶、關懷與抵抗的媒介。

Palais de Tokyo
Valerie John 以靛藍色為核心,將其化作材質、記憶與藝術姿態;一系列結合紙張、紡織品與現成物的拼貼組裝作品,細緻梳理 Martinique 與西非之間的文化羈絆。

Palais de Tokyo
法籍黎巴嫩裔藝術家 Ali Cherri 呈獻影像作品《La Sentinelle》及全新裝置藝術,探討兵役體制及其對心理的深遠影響,刻劃一名士兵在宿命與自我放逐之間載浮載沉的心境。

Palais de Tokyo
回顧電影創作者 Rose Lowder 五十年來透過觀察自然對視覺感知的深入探索。展覽以其作品《La Source de la Loire》(2019–2021)為核心,並同場展出二十部在法國南部有機農場拍攝的一分鐘短片。

Palais de Tokyo
這場聯展匯聚了一系列植根於法國非城市地區的個人與集體藝術實踐,探索範疇涵蓋 Limousin、Cévennes 及 Corsica 等地。

Fondation Cartier pour l'art contemporain
加納藝術家 Ibrahim Mahama 於法國舉辦的首個大型展覽,聯同九位特邀藝術家,利用回收物料築構巨型裝置作品,重新喚起非洲獨立時期的烏托邦願景。

Fondation Henri Cartier-Bresson
由 Clément Chéroux 策劃,本展覽跳脫傳統按年代排序的回顧展模式,深入探討 Daido Moriyama 終其一生對攝影媒介本身近乎存在主義式的執迷與沉溺。

Fondation Henri Cartier-Bresson
科特迪瓦藝術家 Eboro 深入追查其叔父於 1986 年在 Dakar 離世的真相,揉合純藝術、時尚與實地研究,探討想像力如何撫平跨世代創傷。本作專為 Hermès Latitudes 企劃創作。

Fondation Cartier pour l'art contemporain
設於 Galerie Valois 的配套展覽,梳理 Raymond Hains 圍繞「Cartier」一詞所展開的聯想網絡——由探險家 Jacques Cartier 延伸至攝影大師 Henri Cartier-Bresson。

Palais de Tokyo
這場由 Les Rencontres d'Arles 聯合製作的象牙海岸攝影師 Paul Kodjo 個人展覽,回溯其紀實攝影及攝影小說(photo-novel)創作,記錄 Côte d'Ivoire 於 1970 年代經歷的文化蛻變。

Bourse de Commerce - Pinault Collection
為迎接「Remember Me」展覽而設的過渡期特別策劃:多個展廳呈獻全新攝影與影像作品,包括位於 Gallery 2 的 Irving Penn 傑作,以及 Gallery 3 的 Raymond Depardon 精選作品;現場更每隔 15 分鐘提供精彩的建築導賞。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
透過藝術創作、歷史檔案、出版物與平面設計,展覽重溯 Mbari Club 的歷史足跡。這個傳奇文化地標不僅是尼日利亞以至泛非文化現代性的象徵,更是跨洲思想交流的匯聚之地。

Centre Pompidou
展覽共分九個主題展區,薈萃 Centre Pompidou 涵蓋繪畫、攝影、電影、設計及新媒體的珍貴館藏,細緻梳理風景藝術在二十至二十一世紀之間的演變與革新。展覽於 Shanghai 的 West Bund Museum Project 舉行。

Fondation Cartier pour l'art contemporain
重現 Raymond Hains 1994 年經典之作的裝置展覽,透過 Grand Louvre 翻新工程的攝影作品,將工地圍板與公共空間重新詮釋為藝術。

Centre Pompidou · Free
展出約 100 件來自 Centre Pompidou 設計館藏的作品,匯聚約 40 位創作者的心血,呈現紡織品如何在工藝與科技的交匯處,構築起空間與物件的基底。於 Toulon 的 Hôtel des arts TPM 展出。

Centre Pompidou
為紀念 Fondation Vasarely 成立五十週年,本展覽聚焦 Victor Vasarely 的建築構想,透過其標誌性的「Centre Architectonique」建築本體及多項相關項目,探討藝術與建築無縫融合的美學實踐。

Centre Pompidou · Free
展覽於 Auxerre 的 Abbaye Saint-Germain 舉行,匯集 Robert Delaunay、Man Ray、Peter Doig 等名家傑作,呈現二十至二十一世紀藝術中的海洋意象,探索大海如何成為歷久彌新的藝術靈感泉源。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
從 New Guinea 的原始森林到北方畫派大師的筆下之作,本展覽帶您橫跨五個世紀,追溯世人對極樂鳥的迷戀與探索歷程。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
這場於 MEP Studio 舉行的展覽,將藝術家在 2025 年以 1990 年代過期菲林於 Brittany 拍攝的傳統攝影創作,與其在 2026 年 Albania 駐村期間製作的影片相互對話,深入探索與藝術家童年在布列塔尼海岸記憶緊密交織的回憶、解離與迷失感。

Musée de l'Armée (Les Invalides)
為紀念美國獨立250週年而設的特別季度展覽,聚焦重要歷史人物與法美軍事淵源,並配合音樂會、專題講座及電影放映等豐富活動。

Musée d'Orsay
本展覽展出 Marie Bracquemond 為其大型泥釉陶板畫《The Muses of the Arts》(曾於 1878 年巴黎世界博覽會亮相)所創作的一系列習作,精選自 2024 年獲贈的大批素描與畫作珍藏。

Musée Gustave Moreau
適逢 Gustave Moreau 誕辰二百週年,博物館特別邀請當代畫家 Ali Banisadr 全權策劃創作,讓其作品與 Moreau 的象徵主義傳世名作展開一場跨越世代的藝術對話。

Centre Pompidou · Free
Maison Pompidou(50 rue Rambuteau)的開幕首展,透過建築文獻、珍貴照片與設計物件,回溯 Centre Pompidou 標誌性功能分色概念的誕生歷程,並揭開當年險些勝出的金、藍、棕配色方案。

Louvre
當代藝術家 Kader Attia 與 Elizabeth Peyton 展出於 Louvre 進行兩年駐館創作的成果,以交織的視角重新詮釋這座博物館及其豐富館藏。

Palais de Tokyo
本展覽與 Hoam Museum of Art 攜手合作,匯聚來自 10 個亞洲國家的 23 位藝術家,以多重聲部交織的形式,讓多元的藝術實踐並存共生,不設單一主導的宏大敘事。
Louvre
精選約50件9至17世紀的伊斯蘭藝術珍品,穿插陳列於歐洲裝飾藝術展廳之中,展現東方在光影、色彩與雕刻工藝上的造詣如何深刻啟發西方工藝發展。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) · Free
這位德國畫家於法國舉行的首個個展:16幅極具表現主義色彩的巨幅油畫融入博物館常設展廳之中展出,當中更包括多件首度公開亮相的全新力作。

Musée des Arts et Métiers · Free
這座曾在 2024 年巴黎奧運開幕禮上亮相的巨型金屬駿馬雕塑,現已矗立於博物館前庭,供公眾免費參觀。

Musée d'Orsay
展覽展出約246幅近期入藏的紙本手稿,回顧 Maurice Denis 歷時數十載為《效法基督》(The Imitation of Christ)創作插圖的心血歷程,並同場展出其多幅探討基督教與靈性題材的油畫及其他創作。

Louvre
展出約百件由 Michel Lacoste 慷慨捐贈的 16 至 20 世紀法國珍貴金工作品,呈現法國銀匠與金工名家的精湛造詣與優雅品味。
Musée du quai Branly - Jacques Chirac
聚焦美國西北部的藝術與文化,探索 First Nations 的藝術傳統,呈現渡鴉等神話生靈與動物靈魂象徵。

Centre Pompidou
展覽匯聚約 180 件傑作(包括 70 幅 Cezanne 真跡),追溯他從 1880 年代至今對現代藝術的深遠啟迪——正如 Picasso 所言,他是「我們所有人的父親」。展覽於 Grand Palais 舉行,由 Pompidou 及 Musée d'Orsay 聯合策劃呈獻。

Grand Palais
展覽匯聚近 180 件作品,由 Gauguin、Matisse、Picasso 到 Mondrian、Joan Mitchell 及 Peter Doig,追溯 Cézanne 所帶來的深遠影響,以及一眾繼承其藝術遺產的名家。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
按時序呈獻 Irving Penn 於 1947 年至 2008 年間的時尚攝影回顧展,精選來自 MEP 與 Nicola Erni Collection 的珍貴藏品,完整涵蓋他於 1950 年代拍攝的巴黎高級訂製時裝影像,以至與 Issey Miyake、John Galliano 及 Chanel 等品牌的精彩合作。

Maison Européenne de la Photographie (MEP)
這場適合家庭與年輕觀眾欣賞的展覽,與「PENN & FASHION」展開對話。展品精選自 MEP 館藏,透過衣物上的褶皺、污漬、補綴與磨損痕跡,細看日常著裝如何折射出穿著者的生活點滴與面貌。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM)
美國畫家 Kerry James Marshall 於法國舉辦的首個大型展覽,展出約七十件精選之作,包括八幅全新畫作,深入探討黑人族群形象的呈現與藝術史脈絡。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM)
黎巴嫩裔美籍藝術家 Simone Fattal 的大型回顧展,呈獻其跨越五十年的近百件創作,涵蓋早期風景畫作以至陶藝與拼貼作品。

Musée d'Orsay
為紀念 Claude Monet 逝世一百週年,展覽特別於印象派畫廊(Impressionist Gallery,第 29 至 35 室)規劃了一條專屬參觀路線,引領觀眾回顧其精彩生平與藝術巨作。
Musée Jacquemart-André
法國首個全面聚焦威尼斯畫派大師 Tintoretto 的大型回顧展,深入剖析其大膽奔放的構圖與極具戲劇張力的光影運用,呈現他由文藝復興時期一路啟發至19世紀法國繪畫的深遠影響。

Centre Pompidou
為慶祝 Centre Pompidou-Metz 成立 15 週年,展覽匯集數百件珍貴館藏(包括 Breton 的工作室牆面以及 Duchamp 的棋桌)與 Cattelan 的代表作,於 27 間主題展室中,共同圍繞「星期日」的概念展開精彩對話與詮釋。

Musée de l'Orangerie
適逢 Monet 逝世一百週年,是次展覽主要薈萃 Musée d'Orsay 及 Musée Marmottan Monet 的珍貴館藏,引領觀眾探尋畫家筆下與時間的對話——從1890年代的《大教堂》、《乾草堆》與《白楊樹》系列,一路延伸至傳世的《睡蓮》。

Musée d'Orsay
適逢美國獨立250週年,本展覽聯同虛擬實境(VR)體驗,引領觀眾回溯雕塑家 Auguste Bartholdi 當年構思與打造自由女神像(Statue of Liberty)的歷程。

Centre Pompidou
於 Centre Pompidou Malaga 呈獻的主題展覽,精選來自 Musée National d'Art Moderne 藏品的20及21世紀藝術傑作。展覽透過六個環環相扣的章節,深入探索藝術家如何啟發我們以嶄新視角凝視世界。

Centre Pompidou
展覽薈萃約三十位藝術家的心血結晶,從 Kupka 到 Jumana Manna,悉數精選自 Centre Pompidou 館藏。無數靜謐、私密而無名的生命痕跡進駐 Panthéon 的中廳,與這座專為偉人而設的殿堂形成鮮明對照。免費入場,為 Constellation 項目系列展覽之一。
Musée du quai Branly - Jacques Chirac
這批珍罕的攝影藏品源自法屬波利尼西亞攝影史的最初十年,重點展出海軍軍官 Gustave Viaud 與 Paul Emile Miot 的早期作品。

Musée d'Orsay
與 Bartholdi 展覽同期推出的專屬虛擬實境體驗,設於博物館佔地近 700 平方米的 Amont Gallery,帶領觀眾重溫自由女神像從 Paris 遠赴 New York 的傳奇歷程。

Musée de l'Orangerie
博物館第17屆「當代對位」展覽:呈獻 Vija Celmins 於1971至2000年間創作的精準研究之作,涵蓋素描、繪畫、版畫及木刻版畫,細緻刻劃海洋、沙漠、天空與雪地的表面質感。作品於 pronaos 前廊及當代藝術展廳展出,與 Monet 的《睡蓮》展開一場跨越時空的藝術對話。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
這項由 Yo-E Ryou 創作的裝置作品設於 Collections Plateau 的音樂盒空間內,透過聲音、氣息與時間維度的層層鋪展,細膩探索身體、水與記憶之間的深層共鳴。

Louvre
展覽深入探討古代美索不達米亞與水資源的共生關係,細溯早期運河與引水道的演變,並反思人類首座大型水利工程所帶來的環境影響。

Musée des Arts et Métiers
帶領觀眾沉浸式回顧1880年代於巴黎建造自由女神像的歷程,深入探索這座法美友誼地標背後所凝聚的銅鐵工藝、不凡巧思,以及 Gustave Eiffel 操刀設計的內部金屬支架。

Grand Palais
全新 Palais des enfants 的開幕特展:一場富趣味的感官探索之旅,透過藝術創作與科學實驗巧妙交融光影,啟發幼齡觀眾的好奇心與驚喜想像。

Musée national Picasso-Paris
阿根廷藝術家 Guillermo Kuitca 於 Hôtel Salé 小聖堂創作的現地創作裝置展。他將其標誌性的「立體主義式」(cubistoid)交錯線條直接繪於牆面之上,構築出別具一格的全新繪畫空間。

4 Nov · Louvre

10 Nov · Musée d'Orsay
10 Nov · Musée du quai Branly - Jacques Chirac

21 Nov · Musée de l'Armée (Les Invalides)
A short note now and then when something new opens worth your time.