iFundada em 1805 por Charles Willson Peale, William Rush e um círculo de artistas e comerciantes da Filadélfia, a PAFA é o museu de arte e a escola de arte em funcionamento contínuo há mais tempo nos Estados Unidos. Seu acervo oferece um dos panoramas mais notáveis da arte americana, desde os retratos do período colonial e as paisagens da Hudson River School até obras de Thomas Eakins, Mary Cassatt e Winslow Homer, chegando à produção contemporânea de ex-alunos e docentes. O Historic Landmark Building, de 1876, projetado por Frank Furness e George Hewitt, é por si só uma atração de destaque: uma imponente construção vitoriana gótica policromática, com tijolos trabalhados em padrões, pedra entalhada e um hall de escadaria de ferro fundido iluminado por uma claraboia. Um segundo edifício do campus, o Samuel M.V. Hamilton Building, abriga galerias de arte contemporânea, os ateliês da escola e o Paint Torch, de Claes Oldenburg, com 51 pés de altura, na Lenfest Plaza.
Vinte e duas fotogravuras reproduzem as plantas baixas de museus importantes, tal como aparecem nos mapas para visitantes, e questionam a ideia do museu como repositório neutro e a forma como sua arquitetura molda aquilo que vemos.
Reabertura do Historic Landmark Building no 220.º aniversário da PAFA: mais de 1.000 obras, do final do século XVIII até aos nossos dias, incluindo mais de 100 peças da Middleton Family Collection.

Uma exposição monográfica na Morris Gallery, na qual as pinturas vibrantes e as obras de técnica mista de Gegenheimer abordam o amor, tanto familiar como romântico, como uma estrutura estética e política, e não como um sentimento.

Oito artistas de diferentes áreas apresentam gravuras finalizadas ao lado dos materiais de trabalho que lhes deram origem, revelando a residência PrintLab como um espaço de experimentação tanto para a gravura tradicional quanto para tecnologias emergentes.
Artistas norte-americanos de destaque que estudaram ou lecionaram na PAFA, da tradição realista à prática contemporânea, traçando as linguagens visuais que a escola desenvolveu desde 1805.
Moldes de gesso e desenhos feitos a partir de moldes, de mais de 140 anos, mostram como os modelos clássicos sustentam a formação na escola de arte mais antiga dos Estados Unidos desde 1805.

Ian Butz (MFA '25) pinta bisões em acrílico sobre PVC translúcido, para que os visitantes entrem no meio da manada. A obra inspira-se nas viagens do artista por Montana, Wyoming, Utah e Dakota do Sul.

Pinturas inacabadas, esboços e estudos da coleção permanente da PAFA, que apresentam a incompletude não como fracasso, mas como testemunho da experimentação e do processo material.
Uma pintura mural de 36 metros, criada especificamente para o local, percorre em curva o átrio do Hamilton Building. Suas faixas de acrílico, aplicadas por derramamento, foram deixadas a escorrer e a se misturar umas às outras. Instalada em 2014.
Uma obra marcante da fase tardia de Ryman: dez folhas de vinil bege fixadas à parede com tinta acrílica branca, que levam mais longe a sua investigação de toda a vida sobre o branco e o encontro entre pintura e arquitetura. Instalada desde 2005.

O pincel de 15,5 metros de Oldenburg inclina-se a 60 graus sobre a Lenfest Plaza, com uma gota de tinta iluminada acumulada na base. Instalada em 2011, pode ser vista gratuitamente da rua.
118-128 North Broad Street, Philadelphia, PA 19102, United States
Estação mais próxima: Race-Vine (Linha SEPTA Broad Street), City Hall (Linha Broad Street da SEPTA) e Jefferson Station (comboios regionais da SEPTA)
Ver no mapa| seg. | 10:00–17:00 |
| ter. | Fechado |
| qua. | Fechado |
| qui.Hoje | 10:00–17:00 |
| sex. | 10:00–20:00 |
| sáb. | 10:00–17:00 |
| dom. | 10:00–17:00 |
A partir de $ 25
Pessoas com 65 anos ou mais $23, estudantes $10, jovens de 13-17 anos $5, crianças de 12 anos ou menos e membros: entrada gratuita. Às sextas-feiras, das 5-8pm, preços reduzidos: adultos $15, pessoas com 65 anos ou mais $13.
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