iMuseum of Fine Arts, BostonFenway
O livre d'artiste como uma revolução na criação editorial, explorado através do olhar de Picasso, Miró e Dalí — volumes extravagantes e experimentais que transformaram a página impressa numa verdadeira forma de arte.
Em Chevaux de minuit, de Picasso, os cavalos correm, e a tipografia também: as palavras inclinam-se na diagonal, espalham-se pela página ou dispõem-se em colunas verticais em torno das gravuras de cavalos em movimento. As páginas são expostas sem moldura, sem vidro entre elas e o visitante.
São livres d’artiste: livros que artistas espanhóis criaram com poetas, impressores e editores franceses, muitas vezes publicados em folhas soltas, dentro de caixas, em vez de encadernados. Ao lado dos três nomes em destaque, estão Juan Gris, cujas litografias para poemas de Pierre Reverdy foram planeadas em 1915 e impressas em 1955, e Óscar Domínguez, que gravou Domaine na Paris ocupada, em 1942. A última exposição do MFA dedicada a esta forma foi em 1961.
Lauren Kaufmann escreveu no Arts Fuse que a exposição «consegue admiravelmente tornar acessível um género exigente e especializado». A ressalva: os textos dos livros estão, na sua maioria, em francês, e os curadores optaram por não os traduzir. Está na Gallery 184 e a entrada está incluída no bilhete de 30 dólares; a Third Thursday, a 15 de outubro, custa 5 dólares e decorre das 17h às 22h.
Chevaux de minuit, de Picasso (1956)
Procure as gravuras de cavalos em movimento, acompanhadas pelas palavras de Roch Grey, que se inclinam na diagonal, se espalham e correm na vertical pela página, como se também galopassem.
Le paradis perdu, de Dalí (1974)
Dez gravuras a ponta-seca, riscadas diretamente no cobre, mostram a primeira visão do Éden por Satanás em Paradise Lost, de Milton. Soltas e rápidas, contrastam com as pinturas surrealistas polidas de Dalí.
Parler seul, de Miró e Tzara (1948-50)
As litografias de Miró e os poemas de Tzara foram impressos em momentos diferentes, em prensas diferentes, mas as páginas compõem um só gesto de invenção. Miró dedicou-lhe dois anos.
Au Soleil du plafond, de Gris e Reverdy (1955)
Doze litografias acompanham poemas breves sobre um candeeiro, um livro, uma guitarra, um cachimbo, um moinho de café e a luz do sol no teto.
Poésie et vérité, de Domínguez e Éluard (1947)
Trinta e três gravuras a água-forte acompanham Liberté, o poema de Éluard que apelava à resistência e que aviões britânicos lançaram em folhetos sobre a França ocupada.
Não lê francês: os textos dos livros são expostos sem tradução.