La Galleria Nazionale d'Arte Moderna e Contemporanea (GNAM) · Pinciano
Désignée artiste de l'année par la GNAMC, Marinella Senatore transforme le hall d'entrée en un laboratoire participatif au long cours, réunissant plus de 40 œuvres, dont quatre tapisseries monumentales « Theatre of Commons », des dessins et une sculpture de lumière.
Quatre tapisseries brodées, hautes de trois mètres chacune, sont suspendues au centre de la salle de Marinella Senatore. Elle les a réalisées avec la Chanakya School of Craft, à Mumbai, et a expliqué à Roma Report qu’elles composent « une mythologie contemporaine » faite de corps, de gestes, de phrases et de rassemblements.
On découvre la salle au début de la visite. Autour des tapisseries sont présentées plus de 40 œuvres : 32 dessins issus de It’s Time to Go Back to the Street, une série inspirée du parkour, du mouvement en pleine conscience et de la chorégraphie collective ; cinq dessins au graphite et au fusain pour la Divine Comédie ; et deux nouveaux collages à la feuille d’or, dont les textes ont été conçus lors de ses ateliers avec la communauté. Plus loin, sa sculpture de lumière s’étire sur près de 12 mètres, composée d’ampoules LED.
Cette pratique, fondée sur les rassemblements, trouve ici son versant le plus calme. Depuis 2012, son School of Narrative Dance a réuni plus de 8 millions de personnes, et la GNAMC propose avec elle des rencontres et des ateliers jusqu’au 31 décembre. L’entrée est comprise dans le billet de la galerie, à 17 €, du mardi au dimanche de 9 h à 19 h ; le jeudi, la galerie est aussi ouverte jusqu’à 23 h, avec un tarif à 10 € en soirée.
Le Théâtre des communs (The Theatre of Commons)
Quatre panneaux brodés de 3 mètres sur 2, réalisés avec la Chanakya School of Craft de Mumbai et peuplés, selon les mots de l’artiste, de corps, de gestes, de phrases et de rassemblements.
Se souvenir de la première fois où l’on a vu son nom (Remember The First Time You Saw Your Name)
Une sculpture de lumière composée d’ampoules LED sur une structure en bois, haute de 2,8 mètres et large de près de 12 mètres, installée sur le parcours du musée.
Il est temps de retourner dans la rue (It's Time to Go Back to the Street)
32 dessins qui transforment le parkour, le mouvement en pleine conscience et la chorégraphie collective en une cartographie de la rue.
La création d’un contexte (The Creation of a Context)
Deux nouveaux collages à la feuille d’or sur panneau, enrichis de textes écrits lors de ses ateliers avec la communauté.
Vous cherchez de la peinture : l’exposition réunit dessins, collages, broderies et œuvres lumineuses.
L’entrée à la galerie est gratuite pour les moins de 18 ans.
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