iMusée d'Art Moderne de Paris (MAM) · 16.º distrito
Gran retrospectiva de la artista libanesa-estadounidense Simone Fattal, con un centenar de obras a lo largo de cincuenta años, desde sus primeros paisajes pintados hasta sus cerámicas y collages.
La figura más reciente es Humbaba, realizada en 2026: el guardián del bosque de cedros, al que matan Gilgamesh y Enkidu en el poema épico más antiguo que se conserva. Está junto a La forêt, una serie de grandes dibujos de árboles a tinta negra; para Fattal, su muerte habla de cómo tratamos hoy el medioambiente.
Un centenar de obras recorre cincuenta años, agrupadas por temas y no por fechas. El recorrido empieza con sus primeros lienzos de Beirut, de 1969 y 1970, en tonos suaves de rojo y azul tomados de las alfombras de su padre; después aparecen los guerreros de arcilla que empezó a crear en los años noventa, a raíz de la guerra civil libanesa. En el centro se exhiben una treintena de libros de The Post-Apollo Press, editorial que fundó después de que otra editorial rechazara un poema de su pareja, Etel Adnan.
Sortiraparis considera que el recorrido puede resultar sorprendente, aunque no siempre fácil de seguir a primera vista: conviene leer los textos de sala. Las entradas cuestan 14 €; la tarifa reducida, 12 €; gratis para menores de 18 años. Los jueves, el horario se prolonga hasta las 21:30; se recomienda encarecidamente reservar con antelación.
Humbaba (2026)
Busca al nuevo guardián cerámico del bosque de cedros, procedente del Poema de Gilgamesh, expuesto junto a los grandes dibujos de árboles a tinta negra de Fattal, La forêt (2023).
Le Mont Sannine (1979)
Una montaña pintada en blancos y rosas cambiantes desde el estudio de Fattal, en un undécimo piso de Beirut; la composición queda rematada por una última línea de tiza roja.
Los guerreros
Figuras de arcilla estilizadas surgidas de la guerra libanesa: un grupo numeroso aparece junto a guerreros heridos de menor tamaño y jóvenes de pie.
La Suite en jaune N.1 (2016)
Gotas de tinta negra que recuerdan a la caligrafía, con pintura amarilla aplicada después, con cuidado, entre los trazos.
El estante de The Post-Apollo Press
Una treintena de libros de la editorial que dirigió entre 1982 y 2017, seleccionando los textos y diseñando ella misma las cubiertas.
Buscas un arte que se entienda de un vistazo: una crítica señaló que para seguir el recorrido hay que leer los textos de sala.
Entrada gratuita para menores de 18 años. La exposición es accesible para visitantes con movilidad reducida.