iHamburger BahnhofMoabit
Exposición colectiva del grupo de artistas [ materialistin ], que pone de relieve nuevas formas de práctica comunitaria y solidaridad.
Lo primero que encuentras es un gusano peludo gigantesco, con manos y ojos humanos. Charlotte Alex, de Berlin Art Link, describió Me as a Worm, de Theresa Rothe, como «a la vez adorable y de aspecto suave, pero también inquietante y extraño», y pensó en el meme: ¿me seguirías queriendo si fuera un gusano?
En la sala de entrada hay una obra de cada una de las ocho escultoras de Leipzig que participan en [ materialistin ]. Después, cada artista ocupa su propia zona: más de 60 obras en total. Pasas junto a los nidos colgantes de alambre de acero y fibra de coco de Agnes Lammert hasta llegar a la mesa de acero de Lucy König, puesta con platos tallados en mármol, entre hierbas, coles y fresas que crecen a su alrededor. Platos que nadie puede lavar: por fin, una mesa que resuelve los turnos de fregar de la WG.
Alex escribió que las obras parecen invitarte a tocarlas. La entrada cuesta 16 € (8 € con descuento; gratis para menores de 18 años). Los jueves, el museo abre hasta las 20:00. Las visitas guiadas por artistas, incluidas en la entrada, salen del vestíbulo el 8 de noviembre, el 24 de enero y el 14 de febrero: a las 12:00 en alemán y a las 13:00 en inglés.
Me as a Worm (Theresa Rothe)
Busca en la sala de entrada el gusano peludo monumental, con manos y ojos humanos: parece lo bastante suave como para abrazarlo y lo bastante extraño como para mantenerte a distancia.
blossom and imprint (Lucy König)
Una larga mesa de acero galvanizado, puesta con platos, vasos y cubiertos tallados en mármol. Entre ellos crecen hierbas, hortalizas y plantas medicinales bajo luces de cultivo; un sistema de riego repiquetea suavemente.
Murmuration (Agnes Lammert, 2026)
Formas huecas conectadas, hechas de alambre de acero soldado y tejido de fibra de coco, cuelgan libremente en la sala. Inspiradas en nidos de avispones y en los nidos comunales de los pájaros tejedores, tienen aberturas por las que puedes mirar al interior.
cramps I-V (Theresa Rothe)
Cinco seres rosas de silicona, con forma de salchicha y expresión de serena preocupación, forman parte de una instalación transitable de Rothe, compuesta por azulejos, cortinas y plataformas.
my crying is older than me (Enne Haehnle, 2026)
Una frase de vidrio de neón blanco brilla en la pared de la zona de Haehnle, donde la exposición concluye con su dibujo espacial de acero forjado y alambre recocido negro.
Buscas pintura: aquí todo son esculturas e instalaciones de mármol, arcilla, hormigón, acero y silicona.
La entrada es gratuita para menores de 18 años. El domingo 8 de noviembre, de 12:00 a 17:00, la artista Lucy König participa en el estudio abierto del Family Sunday, en el taller de Rieckhallen; no hace falta reservar. Cuesta 10 € para una familia de dos personas y 15 € para tres o más; la entrada está incluida.