Revolutionen: Kunst aus der Hirshhorn Collection, 1860–1960 (Revolutions: Art from the Hirshhorn Collection, 1860–1960)

Beim Eintreten begegnen Ihnen zuerst zwei Porträts, zwischen deren Entstehung 136 Jahre liegen: John Singer Sargents repräsentatives Gesellschaftsporträt von 1884 neben Amoako Boafo’s leuchtendem Cobalt Blue Dress von 2020. Drehen Sie sich um, steht Constantin Brâncușis Torso of a Young Man beinahe direkt hinter Ihnen.

Alle Werke stammen aus den eigenen Depots des Hirshhorn: Mehr als 200 Gemälde, Skulpturen und Zeichnungen sind im äußeren Ring des zweiten Stocks zu sehen, ungefähr chronologisch von 1860 bis 1960 gehängt. Dazwischen tauchen zeitgenössische Arbeiten auf – etwa Dyani White Hawks Gemälde aus Lakota-Perlenstickerei zwischen konstruktivistischen Abstraktionen, die ein Jahrhundert älter sind. Kleine Skulpturen von Hepworth, Arp und Ernst stehen auf erhöhten Podesten im gleichmäßigen Licht. Die Hängung wechselt regelmäßig (im Januar 2025 wurden 50 Werke ausgetauscht); ein hier erwähntes Werk könnte inzwischen wieder im Depot sein.

Kriston Capps von der Washington Post nannte die Ausstellung „ein vergnügliches Spektakel“ und „wirklich maximalistisch“. Der Haken ist die Dichte: Kommen Sie zum Streifen und Entdecken, nicht für einen übersichtlichen Lehrbuchrundgang. Der Eintritt ist frei, ohne Voranmeldung möglich; die Ausstellung schließt am 1. November 2026.