August 2026
August 2026 at a glance: 1 exhibition opened, 10 closed, and 52 more were on view across the city.

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) · Past
攝影大師 Lee Miller 的大型回顧展,展出約 250 幅古董原版照片與現代沖印作品,完整呈現其從紐約超現實主義時期的創作,到二戰時擔任戰地記者記錄前線與集中營解放的傳奇歷程。

Musée Jacquemart-André · Past
展出約四十幅來自紐約 Hispanic Society 的西班牙黃金時代傑作,網羅 Velázquez、El Greco 與 Zurbarán 的名家筆觸,並同場呈現十七至十八世紀的拉丁美洲繪畫珍品。

Fondation Louis Vuitton · Past
適逢 Alexander Calder 抵達法國一百週年,這場大型回顧展於佔地 3,000 平方米的展廳中,匯聚近 300 件代表作,包括動態雕塑、靜態雕塑、鐵絲肖像、繪畫,以及傳奇作品 Cirque Calder。

Fondation Cartier pour l'art contemporain · Past
全新 Palais-Royal 場館的開幕大展:全面回顧 Fondation 40年來的典藏歷程,展出逾100位藝術家的600件精彩作品,跨越藝術、建築、自然與科技等多重領域。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris · Past
適逢塞維涅侯爵夫人(marquise de Sévigné)誕辰 400 週年,展覽匯聚逾 200 件藝術品與珍貴物件,引領觀眾走進她的巴黎歲月,細味這批名垂青史的 17 世紀書信經典。
Musée de l'Orangerie · Past
博物館第16屆「當代對位」特展呈獻:畫家 Alexandre Lenoir(生於 1992 年)帶來四幅如夢似幻的全新風景畫作,與館藏展開跨時代對話。

Bourse de Commerce - Pinault Collection · Past
展覽匯聚約百件來自 Pinault Collection 的藏品,更首度呈獻現代主義傑作,引領觀眾探索明暗對比法(chiaroscuro)的深遠流光;展廳巧妙營造光影交織的空間,重塑這項藝術傳統的當代迴響。

Centre Pompidou · Past
瑞典抽象藝術先驅 Hilma af Klint 於法國的首個大型展覽,展出其代表作「Paintings for the Temple」系列(1906–15)及極具震撼力的「The Ten Largest」巨幅作品。展覽於 Grand Palais 舉行,由該館與 Centre Pompidou 聯合策劃。
Fondation Louis Vuitton · Past
伊朗裔藝術家 Armineh Negahdari 於法國藝文機構的首次個展,在 Gallery 8 的 Open Space 項目中呈獻一系列全新直覺式創作,涵蓋炭筆、油畫粉彩及石墨繪畫。

Grand Palais · Past
瑞典抽象藝術先驅在法國的首個大型展覽,展出其氣勢磅礡、蘊含豐富象徵符號的「Paintings for the Temple」系列畫作,由 Centre Pompidou 聯合策劃。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac · Past
回顧加納藝術家 Kwame Akoto(又名 Almighty God)的創作生涯。他別樹一幟的作品融匯了大眾繪畫風格與深切的精神信仰追求。

Grand Palais · Past
這位阿根廷視錯覺藝術家的回顧展呈獻十四件大型裝置藝術:小船在半空懸浮、雲朵悠然飄蕩,還有傾斜的奧斯曼風格建築外牆,讓觀眾親身顛覆現實感知。

Musée national Picasso-Paris · Past
當代美國畫家 Henry Taylor 於法國舉行的首個回顧展。他筆下生動傳神的具象肖像畫作深刻對話藝術史,當中更包括他重新演繹 Picasso 的名作《亞維農的少女》(Les Demoiselles d'Avignon)。

Musée national Picasso-Paris · Past
一場長達15分鐘的沉浸式虛擬實境(VR)體驗,重現 Picasso 巨作《格爾尼卡》(Guernica, 1937)的歷史軌跡——從1937年巴黎世博會委託創作的緣起,到它在世界各地激起歷久不衰的迴響。由 Juan Larrea 與 Dora Maar 的旁白引領,本體驗與 VIVE Arts 聯合製作。

Palais de Tokyo
英國雕塑家 Cathy de Monchaux 在法國的首個回顧展,呈獻自1984年至今逾五十件作品,揉合絲絨、金屬與繁複細膩的工藝細節。

Palais de Tokyo
Turner Prize 得主 Jesse Darling 在宏偉的玻璃穹頂大廳內,佈滿難以辨認的標牌,以及宛如幽靈般林立、插上旗幟的講台,藉此深入探討權力的脆弱本質。

Palais de Tokyo
Benoit Pieron 從醫院與疾病的經歷汲取靈感,構建出一個揉合皮影戲、閃粉燈具與抽象形體的奇幻斑斕世界,深入探討雙性特徵與身體殘疾的議題。

Palais de Tokyo
這場個人專題展覽匯聚了錄像裝置與雕塑作品。Pauline Curnier Jardin 在展覽中深入探索身體的脆弱性、女性再現以及靈性維度,視之為偏離常規直線的探索與轉向。

Palais de Tokyo
Joseph Grigely 將無障礙理念轉化為藝術媒介,在 Palais de Tokyo 植入建築層面的「義肢」,將殘疾身軀重新詮釋為賦能身軀。

Palais de Tokyo
由 Lucie Camous 與 Etienne Chosson 策劃,本展覽向殘疾行為藝術家 Cheryl Marie Wade (1948-2013) 致敬,結合珍貴文獻影像與 Berkeley 殘障藝術社群(crip community)成員的作品一同呈現。

Palais de Tokyo
Neila Czermak Ichti 透過素描、繪畫與雕塑,將記憶與夢境交織融合,細膩勾勒家族歷史、遷徙軌跡,以及歷久不泯的邊緣群體心聲。

Palais de Tokyo
畫家 Lassana Sarre 透過壁畫與循環聲音裝置,向 Palais de Tokyo 保安人員往往為人忽略的日常點滴與圍坐共餐的時光致敬。
Maison Européenne de la Photographie (MEP)
法國攝影師 Camille Vivier 的首個回顧展,精選約十個創作系列及近百幅作品,貫穿其 25 年跨越藝術與時尚攝影的歷程,深入探索身體、靜物與超現實的奇詭意象。
Maison Européenne de la Photographie (MEP)
為紀念攝影誕生二百週年而設的辭書式聯展,呈獻來自 Neuflize OBC Corporate Collection 的 36 位藝術家之作,並與 MEP 自身館藏並列對照,以英文字母順序展開意想不到的藝術對話。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris · Free
於常設展廳內免費展出的當代攝影展,匯聚法國及國際藝術家鏡頭下的巴黎人肖像,細看這座城市千變萬化的面貌。

Palais de Tokyo · Free
展覽以乒乓球作為文化交流與社會互動的媒介,展出 Hugo Beheregaray、Rachael Woodson 及 Julius Koller 的作品。是次項目與以擁有 303 張公共乒乓球桌而聞名的城鎮 Corbeil-Essonnes 攜手合作,孕育出別具一格的藝術對話。

Musée d'Orsay
埃及藝術家 Youssef Nabil 以手工着色的明膠銀鹽相片,勾勒出瀰漫懷舊氣息且跨越邊界的地中海意象。本展覽特別配合 Mediterranean Season 及攝影術誕生二百週年(Bicentennial of Photography)隆重呈獻。
Maison Européenne de la Photographie (MEP)
由 Martine Dawson 於 MEP Studio 呈獻的創作項目,聚焦昔日礦業重鎮 Montana 州 Butte 的民居建築。展覽將當代影像與歷史檔案資料並置,將一棟棟住宅構築成銘刻記憶的物質表層。

Bourse de Commerce - Pinault Collection
日本藝術家 Fujiko Nakaya 的霧雕作品《Cloud #07156》以如夢似幻、變幻莫測的迷霧籠罩著玻璃圓頂的 Rotunda,營造出一幅隨聚隨散、宛如擁有生命的動態景觀。

Jeu de Paume · Free
由藝術家 Veronique Caye 創作的線上委託作品,以旅行日記形式深入探討法屬玻里尼西亞,並追溯 1966 年核試驗與其家族健康問題之間的潛在關聯。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
重現1910至1920年代的Paris,非洲與大洋洲的文物如何與前衛藝術相遇,並經由藝術商、藝術家與收藏家的推動,重塑了西方現代藝術的視野。

Palais de Tokyo
Babi Badalov 的視覺詩意作品延伸至布藝、拼貼與素描之中,融合素人藝術(art brut)、巴洛克與龐克風格,深刻探討流亡、身份認同與言論自由。

Musée Cognacq-Jay
與 Palais Galliera 攜手策劃,透過六個展室探索十八世紀時尚所刻畫的女性魅力:展覽匯聚宮廷禮服、肖像畫及風雅遊樂場景,並與當代高級訂製時裝展開跨時空對話。

Centre Pompidou
回顧二十世紀初最受歡迎的法國藝術家之一 Raoul Dufy,展出約百件涵蓋繪畫、素描、版畫、陶瓷及紡織品創作。於 Deauville 的 Les Franciscaines 舉行。
Bourse de Commerce - Pinault Collection
法國藝術家 Laura Lamiel 進駐 Passage 展櫃與 Machine Room,以拾得物與鋼材構築感官裝置,在日光燈管的映照下,揭示平日隱而不見之物。

Jeu de Paume
攝影師 Madeleine de Sinety (1934-2011) 的首個回顧展。她透過彩色與黑白光影,細膩記錄歐洲與美國各地正瀕臨消逝的鄉郊聚落與傳統生活方式。

Jeu de Paume
展出逾300幅來自全球頂尖私人收藏的攝影傑作,橫跨1950年代至今,匯聚逾90位藝術家,深入探討慾望、名流、時尚、紀實報導與身分認同。

Musée Carnavalet – Histoire de Paris · Free
常設展廳內呈獻的免費特展,回溯法美兩國兩個半世紀以來的深厚淵源——從1776年獨立戰爭、自由女神像的誕生,以至兩次世界大戰的歷史歲月。

Centre Pompidou
為紀念幾何抽象藝術先驅 François Morellet 誕辰一百週年,Centre Pompidou-Metz 特別呈獻回顧展,精選其 1926 至 2016 年間的 100 件代表作。Morellet 一生推動幾何抽象的發展,卻又不斷有系統地顛覆自己所奠定的藝術語彙。

Fondation Henri Cartier-Bresson
由 Clément Chéroux 策劃,本展覽跳脫傳統按年代排序的回顧展模式,深入探討 Daido Moriyama 終其一生對攝影媒介本身近乎存在主義式的執迷與沉溺。

Fondation Henri Cartier-Bresson
科特迪瓦藝術家 Eboro 深入追查其叔父於 1986 年在 Dakar 離世的真相,揉合純藝術、時尚與實地研究,探討想像力如何撫平跨世代創傷。本作專為 Hermès Latitudes 企劃創作。

Fondation Cartier pour l'art contemporain
設於 Galerie Valois 的配套展覽,梳理 Raymond Hains 圍繞「Cartier」一詞所展開的聯想網絡——由探險家 Jacques Cartier 延伸至攝影大師 Henri Cartier-Bresson。

Palais de Tokyo
這場由 Les Rencontres d'Arles 聯合製作的象牙海岸攝影師 Paul Kodjo 個人展覽,回溯其紀實攝影及攝影小說(photo-novel)創作,記錄 Côte d'Ivoire 於 1970 年代經歷的文化蛻變。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
透過藝術創作、歷史檔案、出版物與平面設計,展覽重溯 Mbari Club 的歷史足跡。這個傳奇文化地標不僅是尼日利亞以至泛非文化現代性的象徵,更是跨洲思想交流的匯聚之地。

Centre Pompidou
展覽共分九個主題展區,薈萃 Centre Pompidou 涵蓋繪畫、攝影、電影、設計及新媒體的珍貴館藏,細緻梳理風景藝術在二十至二十一世紀之間的演變與革新。展覽於 Shanghai 的 West Bund Museum Project 舉行。

Fondation Cartier pour l'art contemporain
重現 Raymond Hains 1994 年經典之作的裝置展覽,透過 Grand Louvre 翻新工程的攝影作品,將工地圍板與公共空間重新詮釋為藝術。

Centre Pompidou · Free
展出約 100 件來自 Centre Pompidou 設計館藏的作品,匯聚約 40 位創作者的心血,呈現紡織品如何在工藝與科技的交匯處,構築起空間與物件的基底。於 Toulon 的 Hôtel des arts TPM 展出。

Centre Pompidou
為紀念 Fondation Vasarely 成立五十週年,本展覽聚焦 Victor Vasarely 的建築構想,透過其標誌性的「Centre Architectonique」建築本體及多項相關項目,探討藝術與建築無縫融合的美學實踐。

Centre Pompidou · Free
展覽於 Auxerre 的 Abbaye Saint-Germain 舉行,匯集 Robert Delaunay、Man Ray、Peter Doig 等名家傑作,呈現二十至二十一世紀藝術中的海洋意象,探索大海如何成為歷久彌新的藝術靈感泉源。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
從 New Guinea 的原始森林到北方畫派大師的筆下之作,本展覽帶您橫跨五個世紀,追溯世人對極樂鳥的迷戀與探索歷程。

Musée de l'Armée (Les Invalides)
為紀念美國獨立250週年而設的特別季度展覽,聚焦重要歷史人物與法美軍事淵源,並配合音樂會、專題講座及電影放映等豐富活動。

Centre Pompidou · Free
Maison Pompidou(50 rue Rambuteau)的開幕首展,透過建築文獻、珍貴照片與設計物件,回溯 Centre Pompidou 標誌性功能分色概念的誕生歷程,並揭開當年險些勝出的金、藍、棕配色方案。
Louvre
精選約50件9至17世紀的伊斯蘭藝術珍品,穿插陳列於歐洲裝飾藝術展廳之中,展現東方在光影、色彩與雕刻工藝上的造詣如何深刻啟發西方工藝發展。

Musée d'Art Moderne de Paris (MAM) · Free
這位德國畫家於法國舉行的首個個展:16幅極具表現主義色彩的巨幅油畫融入博物館常設展廳之中展出,當中更包括多件首度公開亮相的全新力作。

Musée des Arts et Métiers · Free
這座曾在 2024 年巴黎奧運開幕禮上亮相的巨型金屬駿馬雕塑,現已矗立於博物館前庭,供公眾免費參觀。

Louvre
展出約百件由 Michel Lacoste 慷慨捐贈的 16 至 20 世紀法國珍貴金工作品,呈現法國銀匠與金工名家的精湛造詣與優雅品味。

Centre Pompidou
為慶祝 Centre Pompidou-Metz 成立 15 週年,展覽匯集數百件珍貴館藏(包括 Breton 的工作室牆面以及 Duchamp 的棋桌)與 Cattelan 的代表作,於 27 間主題展室中,共同圍繞「星期日」的概念展開精彩對話與詮釋。

Centre Pompidou
於 Centre Pompidou Malaga 呈獻的主題展覽,精選來自 Musée National d'Art Moderne 藏品的20及21世紀藝術傑作。展覽透過六個環環相扣的章節,深入探索藝術家如何啟發我們以嶄新視角凝視世界。

Musée du quai Branly - Jacques Chirac
這項由 Yo-E Ryou 創作的裝置作品設於 Collections Plateau 的音樂盒空間內,透過聲音、氣息與時間維度的層層鋪展,細膩探索身體、水與記憶之間的深層共鳴。

Louvre
展覽深入探討古代美索不達米亞與水資源的共生關係,細溯早期運河與引水道的演變,並反思人類首座大型水利工程所帶來的環境影響。

Grand Palais
全新 Palais des enfants 的開幕特展:一場富趣味的感官探索之旅,透過藝術創作與科學實驗巧妙交融光影,啟發幼齡觀眾的好奇心與驚喜想像。

Musée national Picasso-Paris
阿根廷藝術家 Guillermo Kuitca 於 Hôtel Salé 小聖堂創作的現地創作裝置展。他將其標誌性的「立體主義式」(cubistoid)交錯線條直接繪於牆面之上,構築出別具一格的全新繪畫空間。
A short note now and then when something new opens worth your time.