Exhibitions in Vienna

Natural History Museum Vienna (Naturhistorisches Museum Wien)

摄影师 Gregor Sailer 探讨了人类未来的粮食生产方式，将劳动力密集、多元的农业生态系统与人工智能控制的自动化农作展开鲜明对比。展厅位于 2nd floor Hall 21。

Albertina

德国喜剧泰斗 Otto Waalkes 化身画家，让他笔下的标志性小象“Ottifant”在艺术史的长河中漫步，与 Albertina 的馆藏展开一场生动对话。

Natural History Museum Vienna (Naturhistorisches Museum Wien)

这场周年特展梳理了一座拥有三万件展品的帝国藏馆如何壮大至三千万件藏品的历程，并以批判性视角审视了收藏与科学探险背后更为晦暗的一面。

MAK – Museum of Applied Arts

约500件展品将Van Cleef & Arpels 120年来的高级珠宝历史与鲜少公开的MAK馆藏珍品并置，巧妙穿行于从旅行之渴望到自然灵感的六大主题迷宫之中。

Jewish Museum Vienna (Jüdisches Museum Wien)

在 Dorotheergasse 项目空间展出：Anja Salomonowitz 围绕犹太假发（sheitel）拍摄的影片，特邀一位维也纳假发制作师与多位正统派犹太女性出镜，共同探讨她们为何以及如何遮盖秀发。

Wien Museum · Free

1976年占领旧屠宰场运动发生50年后，一场免费展览带您走进Arena的幕后——这个由社群自主运营的文化空间，曾是维也纳另类文化与独立思潮的摇篮。

Albertina

本次周年纪念特展回顾了 Duke Albert 与 Archduchess Marie Christine 自1776年起建立藏品体系的历程，并着重展现了女性在建馆过程中发挥的重要作用。

mumok – Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien

这位格鲁吉亚艺术家的首场美术馆个展以“儿童形象”为引，重新反思人们初次邂逅艺术的体验，巧妙融合了身体律动、触觉感知，以及来自Picasso、Goldin和Paik的作品。

mumok – Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien

围绕 Kate Millett 于 1972 年创作的装置作品构筑，这场分为五个乐章、贯穿五个楼层的展览汇集了约 400 件馆藏珍品、借展与委约创作，共同探寻“凝视”的本质与力量。

Natural History Museum Vienna (Naturhistorisches Museum Wien)

在NHM旗下的Narrenturm分馆（Spitalgasse 2, 1090），一场聚焦电病理学的特别展览正在呈现：回顾维也纳在此领域的开创性研究，剖析电流对人体的损伤机制，并深入探讨急救常识与安全防范措施。

Albertina Modern

欧普艺术先驱 Victor Vasarely 与 Marc Adrian 联袂呈现：以几何网格与视错觉效果，赋予画面灵动的视觉韵律，令观者的视线随之起伏跃动。

Upper Belvedere

Botanist-turned-artist herman de vries fills the Baroque Carlone Hall with a fragrant ellipse of purple lavender flowers laid out on the floor.

MAK – Museum of Applied Arts

作为 Christoph Schlingensief 在奥地利的首次个展，本次展览以其装置作品《Church of Fear》为核心，全面呈现他打破艺术、戏剧与政治界限的政治行动主义介入与影像创作。

Jewish Museum Vienna (Jüdisches Museum Wien)

于Museum Judenplatz呈现：探讨遗忘的力量与无力感，从拉比时期的绝罚到奥地利1945年后的集体失忆，汇集Brigitte Kowanz与William Utermohlen的作品。

Albertina

展出奥地利具体艺术与欧普艺术领军人物 Helga Philipp（1939–2002）的约50件作品，涵盖绘画、素描、版画及动力学艺术装置。

Kunsthistorisches Museum Wien

特别展柜 EXTRA #8：将包括 Julia Titi 在内的罗马大理石女性雕像与钱币肖像并列展出，追溯数个世纪的重塑痕迹，并呈献两尊从未公开露面的雕像头部。

MAK – Museum of Applied Arts

来自 MAK 与 Wienbibliothek 的海报藏品跨越七十载，生动勾勒出 Wiener Festwochen 的演变历程及其视觉设计语言的时代嬗变。

Albertina Modern

KAWS笔下源自卡通的角色形象巧妙融合了流行文化、商业与公共艺术。本次展览将这些代表作与多位当代艺术家的创作并置对话，深入探讨漫画与纯艺术之间的边界。

Wien Museum

来自 Peschka 家族的遗赠生动展现了 Egon Schiele 的家庭生活：通过其妹妹 Gerti 与画家 Anton Peschka 的视角，展出画作、信件、珍贵照片、艺术家本人的画室家具，以及他存放纪念物的私人玻璃展示柜。

MAK – Museum of Applied Arts

以研究见长的艺术家 Felix Lenz 通过电影与影像装置，追溯从全球基础设施到 Silicon Valley 背后，技术图像生产所付出的环境与历史代价。

Kunst Haus Wien – Museum Hundertwasser

围绕雕塑作品《Orrery of Interconnected Loss》，34位艺术家、科学家与作家共同探讨从气候危机到艾滋病蔓延等种种关乎生态、群体与个体的失落与创痛。

Architekturzentrum Wien (Az W)

本展通过设计图纸、历史照片与建筑模型，展现约25位奥地利建筑师如何利用其祖国在冷战时期的中立国地位，在亚非新兴独立国家展开广泛的营建实践。

Leopold Museum

奥地利国家银行艺术收藏首次全面公开亮相：呈现自1918年至今的新客观主义、后表现主义及战后抽象主义代表力作。

Upper Belvedere

借助文物修复与现代科技成像手段，两幅兰皮画作中被覆盖的图景得以重见天日：一幅新古典主义家庭肖像中隐去了母亲的身影，而在沉睡的维纳斯身旁，原本还藏着一个邱比特。

Heidi Horten Collection

围绕 Bechtold 标志性的混凝土 Porsche 911 展开的橱窗/展柜特展。该雕塑停放在庭院中的馆长专用车位，展览同时展出关于复制与文献记录的照片、影像及系列创作。

Kunsthalle Wien

第五届聚焦维也纳当代艺术生态的全景展：汇集56位艺术家与130余件作品，涵盖多件最新委约创作，于MuseumsQuartier与Karlsplatz两大展区同步呈现。

State Hall of the Austrian National Library (Prunksaal)

依托图书馆馆藏，溯源两千载爱之历程——从远古创世神话与中世纪情歌，一路漫溯至 Mozart、Schubert、Goethe 与 Bachmann。

Jewish Museum Vienna (Jüdisches Museum Wien)

展出于Dorotheergasse：以色列艺术家Eran Shakine创作的幽默大幅油性粉彩作品，跟随三位头戴高顶礼帽的男子——分别代表各自的信仰——共同探索三大一神教之间的相通之处。

Sigmund Freud Museum

弗洛伊德一家在纳粹占领维也纳期间最后的岁月：通过最新获得的档案文献，揭示西格蒙德与亚历山大·弗洛伊德遭剥夺财产的经过，以及其四位姐妹惨遭杀害的悲剧。

MAK – Museum of Applied Arts

本次回顾展聚焦维也纳陶艺家 Vally Wieselthier (1895-1945) 的艺术生涯。她极富表现力的陶艺雕塑跨越欧洲与美洲；展览展出了多件来自其美国遗赠中的珍贵作品，其中不少为首次公开展出。

Natural History Museum Vienna (Naturhistorisches Museum Wien)

Jürgen Merz 通过今昔对比的摄影作品重访了19世纪阿尔卑斯山的冰川景观，直观展现了冰川消退的惊人速度。展出地点：1层走廊（Hallway, level 1）。

MAK – Museum of Applied Arts

Thomas Demand 将从巴洛克时期至20世纪初的历史剧场舞台模型，转化为全新的摄影系列作品，并结合大型墙面装置与定制照明进行呈现。

Technisches Museum Wien (Vienna Technical Museum)

这是一场跨越五个楼层的循环经济特别展览，聚焦如何从产品设计的源头重新构想食物、服装、居住与休闲生活，现场展出包括藻类生物面料服饰在内的多项前沿创意项目。

Kunst Haus Wien – Museum Hundertwasser

作为Klima Biennale Wien的核心展览，本展汇聚了包括Cecilia Vicuña与Kapwani Kiwanga在内的13位国际艺术家的创作。他们借助雕塑、装置、摄影与影像等多元媒介，深入探讨种子、消逝与生命再生等核心命题。