2026年11月
十一月概览:全城有 1 个展览开幕、4 个闭幕,另有 23 个持续展出。

The Renaissance Society · 免费
英国—尼日利亚艺术家 Karimah Ashadu 的影像作品与雕塑,以新作《MUSCLE》为核心。这部影片跟随拉各斯的健美运动员训练,并呈现塑造他们的劳动。

Richard H. Driehaus Museum
博物馆首位驻馆艺术家将 1926 年建成的 Murphy Auditorium 化为雕塑装置、声音与舞蹈的展演现场,并在 2026 年期间以系列篇章式演出逐步展开。

Art Institute of Chicago
这幅由21块画板组成、宽逾100英尺的绘画,带领观众从艺术家在克什米尔度过的童年时光中那份夜色笼罩的孤独,穿越西方艺术界的狂热,走向脆弱却焕然一新的黎明。

National Museum of Mexican Art · 免费
博物馆第四十届 Día de Muertos 年度展览以永久馆藏为线索,回望这一节日与博物馆自身的演变,并呈现祭坛、装置作品以及供社区追忆往事的空间。

Art Institute of Chicago
25 年来首次全面梳理 Lee Miller 摄影作品的展览,汇集了她独树一帜的职业生涯中的重要篇章,从超现实主义肖像摄影到战时报道摄影。

Museum of Contemporary Photography · 免费
MoCP馆藏中的110多位艺术家共同想象埃米特·蒂尔未曾拥有的岁月。这一项目由他的表亲小惠勒·帕克牧师(Rev. Wheeler Parker Jr.)共同构思,是一座献给未曾展开的人生的创意纪念碑。

Art Institute of Chicago
展出40余幅浮世绘大师喜多川歌麿最负盛名的木版画作品,全部选自芝加哥艺术博物馆的日本版画收藏。

Art Institute of Chicago
这是25多年来芝加哥艺术博物馆首次举办的卡萨特专题展,汇集了70件绘画和纸上作品,创作时间从19世纪80年代末延续至20世纪初,涵盖了她最具雄心、最富实验精神的创作时期。

Field Museum
恐龙消失之后,地球发生了什么?植物和动物重塑了地球,造就了一个郁郁葱葱的热带世界,既有新兴的巨型生物,也有渺小的幸存者。展览通过化石、可触摸的复制品和沉浸式影像,讲述这段历史。

Chicago Architecture Center
本展由 Studio Gang 设计并共同策展,直面美国每年有十亿只鸟因撞上玻璃而死亡的问题,并展示可在城市中推广的鸟类友好型设计。

Chicago Architecture Center
本展由 Usher Lambe Gallery 与 Openlands 共同策划,循着支撑芝加哥周边生命的区域景观,回望保护、失去或修复这些景观的种种抉择。

Art Institute of Chicago
这是一场沉浸式装置展,展出一组全新的雕塑作品。海地裔美国艺术家 Abigail Lucien 借此探讨铁如何将我们与历史、物质世界以及彼此联系起来。

Art Institute of Chicago
这是博物馆首次举办专门呈现西亚、北非及南亚地区艺术传统的展览,展出70余件刺绣作品,年代跨越18世纪至20世纪。

Griffin Museum of Science and Industry
按原尺寸、完整陈设重现安妮·弗兰克藏身的阿姆斯特丹密室,展出100余件由Anne Frank House出借的原件。

Museum of Contemporary Art Chicago
这位艺术家的首场美术馆个展汇集了50多件雕塑,创作跨度达五十年:既有以木头雕刻而成的抽象图腾,也有由玩具、干枯植物和石块组合而成的箱式拼装作品。

National Museum of Mexican Art · 免费
四十余件在十六年间入藏的作品,涵盖摄影、绘画、雕塑与影像,探讨土地如何承载归属、劳动与记忆,从19世纪的风景画到当代皮尔森社区。

Museum of Contemporary Art Chicago
这位常驻芝加哥的画家推出全新系列,将不同情绪并置,并为其可折叠绘画引入一种灵活的结构。

Smart Museum of Art · 免费
东京艺术团体 teamLab 首次在美国中西部亮相,展览回顾其 25 年来沉浸式数字艺术创作,并呈现一件打破观众与作品之间界限的全新委托创作。

Chicago Architecture Center
回顾 CAC 六十年历程:从在城市更新期间为保护历史建筑而奔走,到推动设计教育并在芝加哥开展倡导工作。展览位于 Orientation Space。

Museum of Contemporary Art Chicago
六位艺术家通过绘画、雕塑、录像和现场表演,重新找回各种缓慢的形式,以抵抗当代社会要求人们时刻展现自我的压力。

Art Institute of Chicago
Cokes 首次在芝加哥举办户外展出,在 Bluhm Family Terrace 呈现一件由两部分组成的装置作品:一块可从 Millennium Park 观赏的广告牌和一块独立竖立的标牌,两者均配有音乐。

Richard H. Driehaus Museum
这些绘画选自收藏家 M. Christine Schwartz 的捐赠,展现了19世纪末至20世纪初芝加哥纯艺术从学院派自然主义向印象主义的发展。

Field Museum
Tyrantrum 和 Archeops 等化石宝可梦,与启发它们创作的真实化石并列展出,其中包括霸王龙 SUE。这场巡回展览首次在北美亮相。

Richard H. Driehaus Museum
13件大理石雕塑、绘画和档案资料,勾勒出Emma Stebbins的艺术生涯。她是首位获得纽约市公共雕塑委托、为中央公园创作贝塞斯达喷泉的女性。

Museum of Contemporary Art Chicago
这场展览跨越三层楼,通过 Lucy Lippard 作品中的主题,探讨这位艺术史学家、评论家和策展人所产生的深远影响。

Smart Museum of Art · 免费
为 Smart's Threshold 系列创作的一幅大型场域特定壁画,借用图表和教学挂图的平面视觉语言,将权力、劳动、住房与不平等描绘为一个相互关联的系统。

Smart Museum of Art · 免费
本展从 Smart 的常设馆藏中遴选作品,围绕六个主题探讨艺术与疗愈:健康、哀伤、流离失所、创伤、正念与保护。
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