Boston: wystawy

Institute of Contemporary Art / Boston

Instalacja wideo poświęcona przekazywaniu, nieobecności i żałobie, stworzona przez współpracujący duet. W galerii odbywają się okresowe performanse. Fotene Demoulas Gallery.

Institute of Contemporary Art / Boston

Pierwsza amerykańska wystawa muzealna Jennifer Tee, artystki mieszkającej w Amsterdamie, prezentująca kolaże z płatków tulipanów, tkaniny, ceramikę i performansy, które ukazują migrację jej ojca z Indonezji. Buttenwieser Gallery.

Museum of Fine Arts, Boston

Renoir wyróżniał się na tle innych impresjonistów podejmowaną tematyką: przyjaźnią, rodziną i flirtem, ukazując miłość jako pełną radości i dyskrecji. Wśród prezentowanych dzieł znajduje się słynny „Bal w Moulin de la Galette” ze zbiorów Musée d'Orsay.

Institute of Contemporary Art / Boston

Nastoletni artyści z programu wystawienniczego ICA dla młodzieży zgłębiają pojęcie sonder – uświadomienie sobie, że każde życie jest równie złożone jak własne. Teen Gallery, Seaport Studio.

Isabella Stewart Gardner MuseumWstęp wolny

Szakal o jarzących się ślepiach czuwa na fasadzie Anne H. Fitzpatrick Facade. Sfilmowany kamerą noktowizyjną w pobliżu domu Michal Rovner drapieżnik przywodzi na myśl Anubisa – starożytnego przewodnika dusz w zaświatach. Praca dostępna do bezpłatnego oglądania z zewnątrz.

MIT Museum

Margaret Wertheim wraz z matematykiem Erikiem Demaine’em łączą sztukę włókna, geometrię hiperboliczną i biologię morza we wspólnym działaniu na rzecz klimatu, zwracając uwagę na zagrożenia czyhające na rafy koralowe. Wystawa otwiera cykl tematyczny OCEANS.

MIT Museum

Imersyjne instalacje kolektywu Marshmallow Laser Feast zestawione z XIX-wiecznym sprzętem oceanograficznym badają, jak postrzegamy i rozumiemy ziemskie oceany. Wystawa otwiera cykl OCEANS w ramach MIT Future Fest.

Museum of Fine Arts, Boston

Zabawna, a zarazem politycznie zaangażowana i cięta twórczość szwedzko-brazylijskiego artysty z lat 60. i 70. XX wieku w Ameryce, oparta na jego koncepcji sztuki jako „połączenia «przyjemności» i «wglądu»”, stworzona z myślą o bezpośredniej interakcji z odbiorcą.

MassArt Art MuseumWstęp wolny

Artykuły 25 i 26 Powszechnej Deklaracji Praw Człowieka ułożone ze złotych balonów foliowych z mylaru w kształcie liter, które stopniowo tracą powietrze w trakcie trwania wystawy. Stephen D. Paine Gallery.

Museum of Fine Arts, Boston

Pół wieku fotoreportażu w obiektywie Donny Ferrato (ur. 1949). Wystawa dokumentuje odporność i determinację kobiet – zwłaszcza osób, które doświadczyły przemocy domowej – widziane z perspektywy schronisk i wspólnych patroli ze służbami porządkowymi.

MassArt Art MuseumWstęp wolny

Zniekształcone za pomocą matematycznych algorytmów rzeźby, które deformują znane symbole amerykańskiej tożsamości – w tym nowe prace zaprojektowane pierwotnie z myślą o Pawilonie Stanów Zjednoczonych na Biennale w Wenecji w 2026 roku.

MIT List Visual Arts CenterWstęp wolny

Twórczość Uriego Arana jest zarazem głęboko idiosynkratyczna i przedziwnie znajoma: obcowanie z nią przypomina wspólne majsterkowanie u boku artysty, wtajemniczenie w proces powstawania wynalazku albo porozumiewanie się z przyjaciółmi za pomocą prywatnego szyfru.

MIT List Visual Arts CenterWstęp wolny

Łącząc dokumentalną wrażliwość z poetycką strukturą, Hao Jingban tworzy instalacje wideo, które cechuje emocjonalna precyzja, historyczna wnikliwość oraz formalny eksperyment.

Institute of Contemporary Art / Boston

Jubileuszowa wystawa przypominająca dziewięć ekspozycji i inicjatyw z historii ICA – od założenia w 1936 roku pod nazwą Boston Museum of Modern Art, poprzez trzynaście kolejnych siedzib, aż po retrospektywę Warhola z 1966 roku.

Institute of Contemporary Art / Boston

Trzydziestosekundowe portrety filmowe autorstwa Joan Logue, tworzone od lat 70. XX wieku, oraz nowe prace nakręcone w Gloucester w stanie Massachusetts, pochodzące z funduszu ICA/WGBH Contemporary Art Television Fund. Pierwsze piętro.

Peabody Museum of Archaeology & Ethnology

Azadeh Akhlaghi rekonstruuje jedenaście kluczowych momentów śmierci z historii Iranu z lat 1908–1979 w formie skrupulatnie opracowanych, zainscenizowanych w autentycznych plenerach żywych obrazów – na wystawę składa się szesnaście fotografii oraz materiały archiwalne.

Institute of Contemporary Art / Boston

Dzieło site-responsive stworzone na zamówienie dla Sandra and Gerald Fineberg Art Wall przez algonkińsko-aniszinabską artystkę, powstałe w odpowiedzi na historię sztucznie usypanego nabrzeża, na którym mieści się ICA.

MIT Museum

Odrestaurowany oryginalny model statku kosmicznego Enterprise o długości 33 cali, zbudowany w 1964 roku na potrzeby serialu Star Trek: The Original Series, wypożyczony przez rodzinę Roddenberrych na jego debiut na Wschodnim Wybrzeżu.

Harvard Art MuseumsWstęp wolny

Wystawa w salach sztuki nowoczesnej i współczesnej (Modern and Contemporary Art) ukazuje artystyczny rodowód filipińsko-amerykańskiego malarza Alfonso Ossorio poprzez dzieła oddziałujące na kolejne pokolenia twórców.

Harvard Museum of Natural History

Rzadkie okazy ze zbiorów Harvard liczących 26 milionów obiektów, z których wiele po raz pierwszy udostępniono publiczności – od bażantów złocistych George'a Washingtona po jedyny zachowany w całości okaz ptaka z wyprawy Lewisa i Clarka.

Harvard Art MuseumsWstęp wolny

W jaki sposób fotografia kształtowała pamięć kulturową powojennej Ameryki? Wystawa w University Research Gallery czerpiąca ze zbiorów muzealnej kolekcji American Professional Photographers Collection.

Museum of Fine Arts, Boston

Siedem dekad wyrazistych drzeworytów japońskiej artystki Naoko Matsubary, powstających w Kioto, Bostonie, Toronto i Tybecie, obejmujących tematy natury, macierzyństwa, muzyki i teatru.

Institute of Contemporary Art / Boston

Ośmioro nastoletnich artystów z Artists for Humanity opowiada historie i wyraża emocje za pomocą koloru. Wystawa w Teen Gallery w Seaport Studio, należącej do ICA.

Museum of Fine Arts, Boston

Joiri Minaya nakłada na siebie fragmentaryczne obrazy zaczerpnięte z historii sztuki, nauki i kultury popularnej, by podważyć stereotypy dotyczące czarnoskórych i brązowoskórych kobiet z regionów tropikalnych oraz pokazać, jak ukształtowały je egzotyzacja i kolonializm.

Museum of Fine Arts, Boston

Wydany w 1965 roku fotoksiążka Kikujiego Kawady „Chizu”, w której butelki po Coca-Coli, zrujnowane fortece i pokryte plamami ściany Kopuły Bomby Atomowej w Hiroszimie wymykają się wszelkim jednoznacznym narracjom o powojennej Japonii.