iThe Metropolitan Museum of ArtUpper East Side
Ripercorre il modo in cui gli artisti hanno rappresentato le nuvole e il cielo, dai primi schizzi a olio en plein air del primo Ottocento fino alla fotografia degli anni Venti, compresi gli studi sulle nuvole Equivalents di Alfred Stieglitz.
Verso l’inizio si trova un piccolo specchio dalle tonalità azzurre, che funziona solo voltando le spalle al panorama. Tenendo uno specchio di Claude sopra la spalla, il paesaggio alle vostre spalle riappariva più piccolo e più scuro, già trasformato in un’immagine. Lo usavano gli artisti, ma anche i turisti.
Da lì si attraversano due secoli di sguardi rivolti verso l’alto, con opere provenienti dalla collezione del Met stesso. La «skying» di Constable a Hampstead Heath incontra le fotografie degli anni Cinquanta dell’Ottocento, quando la chimica non riusciva a registrare il cielo azzurro: i fotografi dipingevano le nuvole sui negativi oppure, come Gustave Le Gray, stampavano un cielo separato sopra il mare. «Si potrebbero ritrovare le stesse nuvole sopra un oceano del tutto diverso», ha raccontato il curatore Stephen Pinson a designboom. Il percorso si conclude con Equivalents di Alfred Stieglitz: nuvole sopra Lake George, senza alcun orizzonte.
È una singola galleria di dipinti, disegni e fotografie, ideale per chi è curioso di scoprire come le macchine fotografiche abbiano imparato a vedere. L’ingresso è gratuito con il biglietto del Museo; la mostra si tiene nella Howard Gilman Gallery (Gallery 852) del Met Fifth Avenue, fino al 28 febbraio 2027.
Lo specchio di Claude
Un piccolo specchio leggermente convesso, dalle tonalità azzurre, da tenere sopra la spalla: riduceva il paesaggio alle vostre spalle a una miniatura più scura.
Gustave Le Gray, The Great Wave, Sète (1857)
Mare e cielo provengono da due negativi esposti separatamente e riuniti in un’unica stampa; Le Gray conservava un repertorio di cieli da riutilizzare sopra mari diversi.
Le fotografie dell’Egitto di John Beasley Greene
Vedute degli anni Cinquanta dell’Ottocento in cui la chimica, poco sensibile alla luce blu, scomponeva mare e cielo in campiture screziate, prossime all’astrazione.
Gli studi sulle nuvole di Roger Fenton
Il terreno sprofonda in un’ombra profonda, così che il cielo soprastante conservi i suoi dettagli.
Equivalents di Alfred Stieglitz
Nuvole sopra Lake George fotografate senza orizzonte né paesaggio: Stieglitz le concepiva come immagini del proprio stato emotivo.