iMuseum of the African Diaspora (MoAD) · Yerba Buena / SoMa, San Francisco
PJ Anderson, Jacqueline Bishop et Sharon Norwood explorent comment l’identité jamaïcaine se transmet et se réinvente à travers l’ornement et la céramique au sein de la diaspora.
Les assiettes en porcelaine fine d’un blanc éclatant occupent une place symbolique dans les foyers caribéens. Jacqueline Bishop souligne qu’elles dissimulaient l’héritage violent de l’esclavage et du colonialisme. Sur ses plats de présentation récemment commandés, dont la série Song of the Banana Man, elle colle donc des images du travailleur jamaïcain des plantations de bananes et de la marchande sur ce même type de surface.
Bishop partage le troisième étage avec deux autres artistes d’origine jamaïcaine. Sharon Norwood trace sur de la porcelaine ancienne sa ligne bouclée, qui évoque les cheveux afro-texturés et le corps noir. PJ Anderson façonne l’argile en colombins et tisse des fibres pour créer des formes polies, cuites à l’enfumage. Vous voyez des assiettes et des récipients ; pour le musée, chaque motif qu’ils portent constitue une archive. Une exposition sœur est présentée au Gardiner Museum de Toronto.
Aucun compte rendu n’a encore été publié : voici donc le point de vue du musée. L’entrée coûte 15 $ (7 $ pour les seniors, les étudiants et les enseignants ; gratuite pour les moins de 12 ans). Le musée est ouvert jusqu’à 20 h le jeudi, et l’entrée est gratuite le deuxième samedi de chaque mois.
Les plats de présentation Song of the Banana Man de Bishop
Repérez le travailleur des plantations de bananes, collé en techniques mixtes sur de grands plats de présentation en céramique décorés, du type de surface qui servait autrefois à l’exclure.
Way out of No Way de Bishop
Un plat de présentation réalisé sur commande, qui place la marchande jamaïcaine au cœur du décor plutôt qu’en marge.
La ligne bouclée de Norwood sur de la porcelaine ancienne
Repérez sa ligne sinueuse, qui évoque les cheveux afro-texturés et se dessine sur d’anciens motifs de porcelaine.
Password (2022) de PJ Anderson
De la terre cuite façonnée en colombins, assemblée à du papier, de la ficelle de chanvre, des perles, du fil métallique, de la laine et de la peinture chromée : l’argile et les fibres forment un ensemble.
L’entrée est gratuite pour les moins de 12 ans, ainsi que pour tout le monde le deuxième samedi de chaque mois.
iSan Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
iSan Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)
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