
Louisiana Museum of Modern Art · Humlebæk
Confessionnelle, sans fard et tendre : Tracey Emin explore la passion, le traumatisme, la douleur et la guérison à travers le corps féminin. Organisée par Tate Modern, Londres.
Des figures se débattent sur les toiles, des couples se rencontrent puis se séparent, et des mots côtoient des corps, comme si la pensée avait pris forme physique. Ce sont les peintures que Tracey Emin a réalisées depuis 2020, année où elle a subi une lourde opération pour traiter un cancer. Louisiana indique que l’exposition met l’accent sur son engagement de toute une vie envers la peinture et présente plusieurs de ses œuvres les plus récentes.
Autour d’elles, près de 40 ans de peinture, de dessin, de sculpture, de textile, de cinéma et d’installation, avec des œuvres jamais montrées auparavant. Metal magazine rapporte que le parcours est organisé par thèmes plutôt que par ordre chronologique, faisant se rejoindre passé et présent. Le texte de Louisiana cite le viol, l’avortement et une maladie très grave parmi les sujets abordés, aux côtés du courage et de la joie.
L’entrée est comprise dans le billet du musée (145 DKK). Louisiana est ouvert jusqu’à 22 h du mardi au vendredi, de 11 h à 18 h le week-end, et fermé le lundi.
L’exposition de Tracey Emin à la Tate Modern s’installe à Humlebæk : une œuvre à vif et sans détour, consacrée au corps féminin, à la douleur et à la guérison. Le Louisiana reste ouvert jusqu’à 22 h du mardi au vendredi, à 40 minutes en train de la ville.
Les peintures récentes
Des figures se débattent sur les toiles, des couples se rencontrent puis se séparent, et les intérieurs deviennent des espaces psychologiques, tandis que des mots sont inscrits à côté des corps.
Des œuvres jamais montrées auparavant
Louisiana indique que l’exposition présente des œuvres qui n’avaient encore jamais été montrées au public.
Vous préférez éviter les œuvres qui abordent sans détour le viol, l’avortement et les maladies graves.
Piers Allardyce / Wikimedia Commons (CC BY 2.0)