iPhiladelphia Museum of Art · Fairmount / Benjamin Franklin Parkway
Esta exposición ya ha terminado.
Dos versiones de Los girasoles de Van Gogh cuelgan una junto a otra: el lienzo de 1888, cedido en préstamo por la National Gallery de Londres, y la versión de 1889, perteneciente al museo.
Web del museoPonte entre los dos lienzos para hacerte una foto y, como observó Kelsey McKinney, de Defector, tu cara sale del tamaño de una de las flores. A la izquierda está la versión amarilla de Los girasoles de Londres, de agosto de 1888, que, según The Art Newspaper, nunca antes había cruzado el Atlántico. A la derecha, la versión turquesa de Filadelfia, de enero de 1889.
Eso es toda la exposición: dos cuadros en una pequeña sala oscura junto al vestíbulo principal. Van Gogh pintó cuatro lienzos de girasoles en una semana en Arles para decorar su estudio y, cinco meses después, volvió al tema. Entre tanto, Gauguin se marchó y Van Gogh se cortó la mayor parte de la oreja. Los textos de sala pasan por alto ese episodio, y McKinney cree que esa es precisamente la razón para ver juntos los dos cuadros: le pareció que los verdes de enero eran más turbios y no dejaba de volver al azul.
Es una visita breve, en Colket Gallery 251, incluida en la entrada general. El último día es el domingo 11 de octubre.
Los Girasoles de 1888 de The National Gallery cuelgan junto a la versión de 1889 del propio museo.
El fondo amarillo, de cerca
Fíjate en la pared de un amarillo limón uniforme que hay detrás de los quince girasoles de Londres: está pintada con un entramado de pinceladas, una vertical por cada horizontal, y una sola línea azul tosca marca dónde termina la mesa.
La flor mustia, abajo a la derecha
En el lienzo de 1888, un girasol marchito abre sus pétalos hacia fuera mientras las hojas verdes bajo la flor ascienden en trazos que parecen llamas.
La firma roja
En la versión azul de Filadelfia, el rojo vivo del centro de una flor es el mismo que Van Gogh empleó para perfilar el jarrón y firmar su nombre.
El plan de Van Gogh, en la pared
Una carta citada describe el proyecto para el estudio del que forman parte estos dos cuadros: amarillos intensos que estallan sobre fondos azules, desde el veronés más pálido hasta el azul real.
Busca una exposición completa: aquí solo hay dos cuadros en una sala.