Pennsylvania Academy of the Fine Arts · Center City
Con motivo del 220.º aniversario de PAFA, vuelve a abrir sus puertas el Historic Landmark Building: más de 1.000 obras, desde finales del siglo XVIII hasta nuestros días, entre ellas más de 100 piezas de la Middleton Family Collection.
En una mañana soleada, escribió Peter Dobrin, de The Inquirer, la gran escalera de este edificio parece vibrar: las esculturas de mármol resplandecen y el motivo de estrellas sobre fondo cobalto bajo la claraboya parece caer en cascada. Calificó la reapertura del edificio de Furness y Hewitt de PAFA, construido en 1876, de «renovación radical».
El arte estadounidense, desde finales del siglo XVIII hasta nuestros días, se presenta por temas, no por fechas, bajo títulos como Mirar hacia el oeste. La exposición incluye préstamos de la Middleton Family Collection que se muestran al público por primera vez. El recorrido va de Fox Hunt, de Winslow Homer, a Flag, de Jasper Johns, adquirida en una subasta en 2010 por 28,6 millones de dólares por John Middleton, socio director de los Phillies.
La luz también tiene su lado menos favorable. A Dobrin le pareció que la vidriera circular cercana desdibujaba The Gross Clinic, y Broad Street Review calificó el montaje de excesivamente diseñado, con obras apiladas en salones a gran altura y cartelas diminutas. La otra parte de la exposición se encuentra en el Philadelphia Museum of Art y requiere una entrada aparte, con descuento. Aquí, la entrada para adultos cuesta 25 dólares, o 15 los viernes de 17:00 a 20:00.
Más de 1.000 obras, desde finales del siglo XVIII hasta nuestros días, llenan el Historic Landmark Building de Frank Furness, reabierto con motivo del 220.º aniversario de PAFA. Entre ellas hay más de 100 procedentes de la Middleton Family Collection.
La gran escalera
Mira hacia arriba: esculturas de mármol como Peri at the Gates of Paradise, de Thomas Crawford, se alzan bajo una claraboya con un motivo de estrellas sobre fondo cobalto.
The Gross Clinic, de Eakins
La escena quirúrgica de 1875, con las manos de los cirujanos rojas de sangre, cuelga ahora cerca de la vidriera circular, cuya luz, según The Inquirer, la desdibuja.
Minerva Cuevas, The End (2016)
La mitad inferior del lienzo se desprende y gotea alquitrán auténtico.
Harriet Hosmer, Puck on a Toadstool (1856)
Un pequeño espíritu de mármol, agazapado sobre una seta; al crítico de The Inquirer le pareció que estaba a punto de cambiar de forma y salir de la piedra.
George Ault, Black Night: Russell's Corners (1943)
Una escena rural nocturna, iluminada por una luz eléctrica fría y uniforme: un cuadro que, según The Inquirer, solo se aprecia en persona.
Hay que leer todas las cartelas: la letra es diminuta y algunas obras están colgadas muy arriba, en varias filas al estilo de los salones.
La entrada es gratuita para niños de hasta 12 años; quienes tienen entre 13 y 17 pagan 5 dólares. Hay ascensores a todas las plantas.