Harvard Art MuseumsHarvard Square, Cambridge
Un recorrido por el linaje artístico del pintor filipino-estadounidense Alfonso Ossorio a través de un conjunto de obras que resuena a lo largo de varias generaciones, en las salas de Modern and Contemporary Art.
Avance: escrito antes de la inauguración
La obra de Ossorio más antigua de la lista de piezas del museo es un dibujo a tinta de 1939 sobre papel japonés, que representa una fantástica criatura marina. La más reciente es Somatide, una obra de resistencia a la cera de 1990 y cerca de un metro de altura. Entre ambas hay cinco décadas de estampas, dibujos y pinturas con resistencia a la cera, en su mayoría de la colección del Fogg.
Ossorio nació en Manila, estudió en Harvard y se trasladó a Nueva York, donde se sumó a la vanguardia de posguerra. La exposición presenta sus obras junto a las de artistas de quienes aprendió e intercambió ideas, entre ellas un pequeño óleo de Dubuffet de 1954. Enzo Camacho y Ami Lien, dúo cuyo trabajo responde al mural que Ossorio pintó en una iglesia de Filipinas, están presentes aquí y en el Carpenter Center, situado al lado; así se pueden visitar ambas exposiciones en una tarde, antes de que la del Carpenter cierre el 13 de diciembre.
La entrada es gratuita. Los comisarios ofrecen visitas guiadas por ambas exposiciones al mediodía los días 28 de octubre, 18 de noviembre y 9 de diciembre. El 6 de abril de 2027, la conservadora de papel Penley Knipe explicará la técnica de resistencia a la cera en una charla en sala.
Alfonso Ossorio cuelga entre los artistas en los que se inspiró y a los que, a su vez, influyó, en las galerías de arte moderno y contemporáneo. La entrada a Harvard Art Museums es gratuita; el único coste es el paseo desde Harvard Square.
Somatide (1990)
No se pierda esta obra tardía sobre tabla, de cerca de un metro de altura, realizada con acuarela, tinta, rotulador, pintura sintética, pastel y cera.
Frieda Lawrence (1941)
Su nombre recorre en mayúsculas espaciadas el borde derecho de este dibujo en tinta negra y roja, firmado en San Cristobal, Nuevo México.
Fantastic Octopus (1942)
Un pulpo en acuarela y tinta negra sobre papel azul, realizado en Greenwich, Connecticut, al comienzo de la carrera de Ossorio.
Christ in Limbo (1950)
La imagen principal de la exposición, también titulada The Harrowing of Hell: una pequeña hoja con acuarela y tinta negra, trabajada con resistencia a la cera, de unos 29 cm de altura.
Woman with Uncombed Hair de Dubuffet (1954)
Un óleo del tamaño de la palma de la mano, de unos 24 cm de altura, del pintor francés con quien Ossorio intercambió ideas durante su vida.