iThe Metropolitan Museum of ArtUpper East Side
Ecologies of Painting
Μια ειδική παρουσίαση ευρωπαϊκών έργων ζωγραφικής (περ. 1525–1775), με έργα καλλιτεχνών όπως οι Bruegel και Poussin, εξετάζει τις μεταβαλλόμενες απεικονίσεις της σχέσης του ανθρώπου με τη φύση.
Περισσότερα: Νέα Υόρκη
Στο έργο «The Harvesters» του Bruegel, μια γυναίκα σκύβει για να μαζέψει σιτάρι που φτάνει σε ύψος τους άντρες, και το τριγωνικό σχήμα της επαναλαμβάνει εκείνα των δεματιών, ώσπου σχεδόν χάνεται μέσα στη σοδειά. Η λεζάντα του Met το λέει χωρίς περιστροφές: ο πίνακας κρεμόταν στην τραπεζαρία ενός πλούσιου εμπόρου της Αμβέρσας και παραλείπει το πόσο σκληρή ήταν η δουλειά.
Έτσι λειτουργεί αυτή η έκθεση σε μία αίθουσα, στην Gallery 638. Δέκα ευρωπαϊκοί πίνακες, φιλοτεχνημένοι περίπου από το 1525 έως το 1775, εννέα από τη συλλογή του ίδιου του Met, με λεζάντες οργανωμένες γύρω από μία ιδέα: η φύση από κάτι μέσα στο οποίο ζουν οι άνθρωποι μετατρέπεται σε κάτι που τους ανήκει. Κάτω από το προσχέδιο οροφής του Tiepolo, στέκεσαι πάνω σε μια φουρτουνιασμένη θάλασσα, ενώ ο Ποσειδώνας σταματά τους ανέμους ψηλά. Οι πατινέρ του Van der Neer βρίσκονται πάνω σε πάγο από τη Μικρή Εποχή των Παγετώνων· όσοι πατινάρουν σήμερα, περίπου είκοσι τετράγωνα νοτιότερα, στο Central Park, χρησιμοποιούν παγοδρόμιο που διατηρείται παγωμένο με ψύξη.
Η επίσκεψη περιλαμβάνεται στο εισιτήριο του Met (30 δολάρια για τους ενήλικες· οι κάτοικοι της Πολιτείας της Νέας Υόρκης πληρώνουν ό,τι επιθυμούν), και το μουσείο μένει ανοιχτό έως τις 9 μ.μ. τις Παρασκευές και τα Σάββατα.
Μην χάσετε
Η σκυμμένη γυναίκα στο The Harvesters
Αναζήτησε τη γυναίκα που σκύβει πάνω από το σιτάρι στο χωράφι του Bruegel, του 1565: το τριγωνικό σχήμα της ταιριάζει με τα δεμάτια, κι έτσι μοιάζει να χάνεται μέσα στη σοδειά.
Ο τυφλός γίγαντας Orion του Poussin
Ο γίγαντας ψηλαφεί τον δρόμο προς την ανατολή του ήλιου, ενώ ο ζεστός ήλιος ανεβάζει νερό σε ατμούς, που σχηματίζουν βροχοφόρα σύννεφα πάνω από το τοπίο.
Η ιγκουάνα του Frans Post στη Βραζιλία
Μια ιγκουάνα κάθεται στο πρώτο πλάνο ενός ολλανδικού αποικιακού τοπίου, και η λεζάντα επισημαίνει όσα παρέλειψε ο Post: τους υπόδουλους Αφρικανούς που εργάζονταν στις φυτείες.
Ο Vesuvius του Volaire σε έκρηξη
Μικροσκοπικές μορφές διαγράφονται σαν σκιές μπροστά στη λάβα που λάμπει, με τη Νάπολη στο βάθος· είναι τουρίστες του 18ου αιώνα, που έρχονταν για να νιώσουν μικροί μπροστά στο ηφαίστειο.
Το δασικό έδαφος του The Snuffler
Ο Marseus van Schrieck, με το παρατσούκλι «The Snuffler» επειδή έψαχνε με τη μύτη μέσα στην πυκνή βλάστηση, ζωγραφίζει μια σαύρα, ένα φίδι, σαλιγκάρια και πεταλούδες γύρω από μια παπαρούνα που φυτρώνει άγρια, όχι μέσα σε βάζο.
Ιδανικό για
- Μία ώρα ή λιγότερο
- Βραδινή έξοδος
- Βροχερές μέρες
Παραλείψτε το αν
Θέλεις μια μεγάλη έκθεση: εδώ πρόκειται για μία αίθουσα με δέκα πίνακες, εννέα από τη συλλογή του ίδιου του Met.
Με παιδιά
Η είσοδος στο Met είναι δωρεάν για παιδιά έως και 12 ετών.
Επίσης στο The Metropolitan Museum of Art
Τώρα, εδώ κοντά
Εδώ κοντά
Πηγές εικόνων
9
- Ecologies of PaintingCourtesy of The Metropolitan Museum of Art
- Guggenheim Pop: από το 1960 έως σήμερα (Guggenheim Pop: 1960 to Now)Courtesy of Solomon R. Guggenheim Museum
- Εστίαση στη Συλλογή: Μοντέρνα Ευρωπαϊκά Ρεύματα (Collection in Focus: Modern European Currents)Photo: Ariel Ione Williams, Solomon R. Guggenheim Museum, New York
- Taryn Simon | Father Country I Do Love YouCourtesy of Solomon R. Guggenheim Museum
- The Metropolitan Museum of ArtHugo Schneider, via Wikimedia Commons, CC BY-SA 2.0
- Neue Galerie New YorkFrancesca.hyanna19 via Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0
- Solomon R. Guggenheim MuseumAjay Suresh, via Wikimedia Commons, CC BY 2.0
- Cooper Hewitt, Smithsonian Design MuseumEpicgenius, Wikimedia Commons, CC BY-SA 4.0
- American Museum of Natural HistoryIngfbruno, Wikimedia Commons, CC BY-SA 3.0
Δική σας εικόνα; Ζητήστε μας να τη διορθώσουμε ή να την αφαιρέσουμε.