Harvard Art MuseumsHarvard Square, Cambridge
Die Ausstellung in den Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst zeichnet die künstlerische Entwicklung des philippinisch-amerikanischen Malers Alfonso Ossorio anhand eines generationenübergreifend nachwirkenden Werks nach.
Vorschau: geschrieben vor der Eröffnung
Das früheste Werk Ossorios auf der Objektliste des Museums ist eine Tuschezeichnung aus dem Jahr 1939, die ein fantastisches Meereswesen auf Japanpapier zeigt. Das jüngste ist Somatide, eine etwa einen Meter hohe Arbeit mit Wachsaussparungstechnik aus dem Jahr 1990. Dazwischen liegen fünf Jahrzehnte mit Druckgrafiken, Zeichnungen und Gemälden in Wachsaussparungstechnik, die meisten aus der Sammlung des Fogg.
Ossorio wurde in Manila geboren, studierte in Harvard und zog nach New York, wo er sich der Nachkriegsavantgarde anschloss. Die Ausstellung zeigt seine Werke neben denen von Künstlern, von denen er lernte und mit denen er Ideen austauschte, darunter ein kleines Ölgemälde von Dubuffet aus dem Jahr 1954. Enzo Camacho und Ami Lien, ein Duo, dessen Arbeit auf das Kirchenwandbild reagiert, das Ossorio auf den Philippinen malte, sind hier und im benachbarten Carpenter Center vertreten. So können Sie beide Ausstellungen an einem Nachmittag sehen, bevor die Ausstellung im Carpenter Center am 13. Dezember schließt.
Der Eintritt ist frei. Am 28. Oktober, 18. November und 9. Dezember führen Kuratorinnen und Kuratoren jeweils um 12 Uhr durch beide Ausstellungen. Am 6. April 2027 erläutert die Papierrestauratorin Penley Knipe die Wachsaussparungstechnik in einem Galeriegespräch.
Alfonso Ossorio hing zwischen den Künstlern, von denen er sich inspirieren ließ und die er seinerseits beeinflusste, in den Galerien für moderne und zeitgenössische Kunst. Der Eintritt in die Harvard Art Museums ist frei – der einzige Aufwand ist der Fußweg vom Harvard Square.
Somatide (1990)
Halten Sie Ausschau nach dieser späten Arbeit auf Karton, etwa einen Meter hoch, in mehreren Schichten aus Aquarell, Tusche, Filzstift, Kunstharzfarbe, Pastell und Wachs aufgebaut.
Frieda Lawrence (1941)
Ihr Name steht in weit auseinandergezogenen Großbuchstaben am rechten Rand dieser Schwarz-Rot-Tuschezeichnung. Sie ist in San Cristobal, New Mexico, signiert.
Fantastic Octopus (1942)
Ein Oktopus in Aquarell und schwarzer Tusche auf blauem Papier, entstanden in Greenwich, Connecticut, zu Beginn von Ossorios Laufbahn.
Christ in Limbo (1950)
Das Leitmotiv der Ausstellung, auch The Harrowing of Hell betitelt: ein kleines, etwa 29 cm hohes Blatt in Wachsaussparungstechnik mit Aquarell und schwarzer Tusche.
Dubuffets Woman with Uncombed Hair (1954)
Ein handtellergroßes Ölgemälde, etwa 24 cm hoch, von dem französischen Maler, mit dem Ossorio zu dessen Lebzeiten Ideen austauschte.
Carpenter Center for the Visual Arts
Carpenter Center for the Visual Arts
iPeabody Museum of Archaeology & Ethnology