iWhitney於1930年由雕塑家兼藝術贊助人Gertrude Vanderbilt Whitney創立,是二十及二十一世紀美國藝術的重要museum。館藏逾25,000件作品,涵蓋逾3,500位藝術家的繪畫、雕塑、攝影、電影及新媒體創作,並擁有全球最豐富的Edward Hopper作品收藏。自2015年起,Whitney遷入由Renzo Piano設計、毗鄰High Line的建築,設有層層戶外露台,可俯瞰Hudson River。此外,這裡亦是Whitney Biennial的舉辦地——這是美國歷史最悠久、持續舉行的當代藝術大展。

這是一場巡迴回顧展,展出自學藝術家Minnie Evans於1935年至1981年間創作的作品——色彩繽紛的繪畫、畫作與拼貼,融合靈性意象與自然元素,皆創作於「吉姆·克勞法」(Jim Crow)時代的North Carolina。

此展覽聚焦這位普普藝術大師生命最後一年鮮少展出的作品,涵蓋版畫、攝影作品及雕塑模型,以及未實現計劃的相關習作,展現他晚年創作生涯中的實驗精神。

這是塞內加爾裔美國藝術家Coumba Samba首次在美術館舉辦個人展覽,透過象徵美國軍工複合體的圖像,呈現一個沉浸式裝置作品,探討核能與非洲資源開採之間的關係。

這是一場全面回顧展,展出約130件作品,橫跨1940年代至1990年代,梳理Roy Lichtenstein如何將大眾文化圖像轉化為標誌性的普普藝術(Pop Art),同時探討複製與圖像在不同媒介間流通的議題。

展出 Whitney 藏品中的十幅水彩畫,年代橫跨 1916 至 1960 年,勾勒 Charles Burchfield 一生對自然現象抱持的非凡敬意,從繁花盛開的草甸到氣勢磅礴的風暴。

為紀念 Whitney 的 artport 平台成立25周年,本次展覽匯集逾100件委約創作的網絡藝術作品,勾勒出2001年至2024年間網絡藝術的發展脈絡。

這場錄像展覽藉一位精靈(jinn)的視角,探討美國工業、石油文化與阿拉伯移民的故事,交織紀實影像與個人證言,審視後九一一時代美國社會中的身分認同問題。

Iñupiaq與Koyukon藝術家Sonya Kelliher-Combs近二十年創作的回顧——繪畫、雕塑與裝置作品,探討歷史、文化延續與土地使用等議題,是她在紐約的首個個人博物館展覽。

這是拉丁裔藝術先驅 Juan Sánchez 首個巡迴回顧展,匯聚逾60件作品,橫跨四十年創作歷程,探討波多黎各身份認同、社群記憶與社會變革等主題。
99 Gansevoort Street, New York, NY 10014
最近車站:14th Street–Eighth Avenue(A、C、E、L號線)、14th Street(1、2、3號線)及Christopher Street–Sheridan Square(1 號線)
在地圖上顯示| 週一 | 上午10:30–下午6:00 |
| 週二今日 | 上午10:30–下午6:00 |
| 週三 | 上午10:30–下午6:00 |
| 週四 | 上午10:30–下午6:00 |
| 週五 | 上午10:30–下午10:00 |
| 週六 | 上午10:30–下午6:00 |
| 週日 | 上午10:30–下午6:00 |
$30起
長者及學生 $24;25 歲及以下訪客免費;Free Friday Nights(5–10pm)及 Free Second Sundays 可自行決定票價
最後核實: