iThe Studio Museum in Harlem創立於1968年,致力於推廣非洲後裔藝術家的作品,以及受黑人文化啟發的藝術創作。館藏跨越兩個世紀,收藏了Romare Bearden、Jacob Lawrence、Elizabeth Catlett及Betye Saar等藝術家的作品,並藏有James VanDerZee拍攝Harlem的珍貴攝影檔案。2025年11月,博物館遷入由David Adjaye設計的全新建築重新開幕,樓高七層,面積達82,000平方呎,是首座專為該機構而建的館舍。博物館同時以其開創性的Artist-in-Residence program聞名,這正是其名稱的由來。

Kapwani Kiwanga為特定場域創作的裝置作品,以天然染料重新演繹被子拼布中的「飛雁」圖案(flying geese pattern),喚起「地下鐵路」(Underground Railroad)及黑人抗爭歷史的種種記憶。

十七位青少年藝術家的攝影作品,來自Studio Museum標誌性計劃Expanding the Walls,捕捉紐約街頭風光,以及居家生活中的私密時刻。

這是首個以收藏家身份講述藝術倡導者Peggy Cooper Cafritz故事的展覽,展出她捐贈的逾200位非洲裔藝術家、涵蓋多種媒材的作品。

這是一個群展,探索幾何作為一種組織原則的可能性,將城市地圖到西非紡織品等各種來源,轉化為一套貫穿具象與抽象的共通視覺語彙。

這是 Studio Museum 新館迎來的首批駐留藝術家:Derriann Pharr、Simonette Quamina 及 Taylor Simmons 三位藝術家透過跨媒介的具象創作,探索文化記憶與時間。

這場群展匯集十九位藝術家,包括 Roy DeCarava、Kerry James Marshall 和 Lorna Simpson,探索色調如何從黑到白,涵蓋其間每一種明度,並成為一種富表現力的物質語言。

出生於邁阿密的 Woody De Othello 帶來全新陶瓷與木雕、以瓷磚拼成的牆上作品,以及一件大型青銅雕塑。這是他首次在紐約舉辦機構個展,展覽由 Pérez Art Museum Miami 巡迴至此。

首個大型回顧展,聚焦牙買加出生的幾何抽象藝術家 Mavis Pusey(1928-2019),涵蓋她五十年間創作的繪畫及紙上作品,並與 ICA Philadelphia 聯合策劃。

三項長期展出的裝置作品,探討文化記憶、身分與語言:Houston E. Conwill以青銅打造的時間囊,收錄美國黑人的見證故事;David Hammons融合泛非洲與美國元素的旗幟作品;以及Glenn Ligon以文字為載體、靈感源自Muhammad Ali的創作。

這是一件在Education Workshop內展出的場域特定裝置作品,描繪了一群橫跨不同世代的神話人物,他們皆取材自哈林區的文化歷史,從半人馬到長著翅膀的爵士樂傳奇人物皆有。

這是一件委託創作的聲音與雕塑裝置作品,以手工編織的黃銅材料塑造出風琴管與木筏的形態,透過「社會向日性」(social heliotropism)的概念,反思過去與當下的移民議題。
144 West 125th Street, New York, NY 10027
最近車站:125 St(2、3號線)Malcolm X Blvd/Lenox Ave、125 St(A、B、C、D號線)St. Nicholas Ave及125 St(4、5、6號線)Lexington Ave
在地圖上顯示| 週一 | 休館 |
| 週二今日 | 休館 |
| 週三 | 上午11:00–下午6:00 |
| 週四 | 上午11:00–下午6:00 |
| 週五 | 上午11:00–下午9:00 |
| 週六 | 上午11:00–下午6:00 |
| 週日 | 上午11:00–下午6:00 |
$16起
可按能力付費;成人建議票價 $16。16 歲或以下訪客、會員及現役軍人免費。
最後核實: