iNew Museum由策展人Marcia Tucker于1977年创立,致力于呈现“新艺术与新观念”,在主流艺术界尚未关注之前便率先支持在世艺术家。其标志性建筑由日本建筑事务所SANAA设计,是一座错位堆叠的白色方盒,于2007年在Bowery落成,曾被誉为当代建筑的里程碑之作。2026年3月,该馆完成由OMA设计的扩建工程后重新开放,展览空间扩增一倍,新增雕塑感十足的中庭楼梯、一处公共广场以及位于七楼的Sky Room。作为一家不设永久馆藏的机构,New Museum持续举办极具野心的轮换展览,并定期举办聚焦新兴艺术家的New Museum Triennial。

新加坡艺术家 Ho Tzu Nyen 创作的一件全新场域特定影像作品,现展于博物馆内由 OMA 设计的电梯中。该作品是一个持续进行的系列项目的一部分,系列探讨权力、坚忍与转变。

旅居伦敦和东京的艺术家 Umi Ishihara 首次在美国艺术机构亮相。本次展览汇集了她近期创作的三部影片,通过个人记忆与社会现实,探讨生活的不确定性与集体生活。

这位意大利艺术家在纽约的首次个人博物馆展览呈现了三部近期影片,并搭配全新委托创作的《Krapfen》(2025),融合恐怖、喜剧与动画元素,探索欲望、记忆与感知。

作为开幕展览,本展呈现了The Bowery长达五个世纪的历史变迁——从伦纳佩人的林间小径,到贫民聚集的破落街区,再到今日蓬勃发展的艺术社区,借此审视这条街道作为持续自我重塑之地的独特意义。

此次展览是Jafa在美国首个大型museum回顾展,横跨近四十年的创作历程,涵盖《Love is the Message, The Message is Death》与荣获金狮奖的《The White Album》等代表作,并呈现探索美国黑人生活的全新作品。

这是该馆标志性的国际三年展第六届,专注于展示处于创作生涯早期的艺术家,由 Vivian Crockett 与 Isabella Rjeille 共同策划,探讨艺术家如何动摇关于领土、身份、性别与性取向的固有观念。

这是 Tschabalala Self 为 New Museum 的 Bowery 立面创作的一项重要委托作品,自建筑于2026年3月重新开放以来长期展出。

Sarah Lucas 的雕塑作品 VENUS VICTORIA 是 Beau Wrigley Sculpture Award 的首位获奖作品,坐落于博物馆新建的公共广场 Plaza,位于建筑 Bowery 入口处。

捷克艺术家Klára Hosnedlová为全新OMA设计的Atrium Stair创作的大型场域特定雕塑作品,自museum2026年3月重新开放以来长期展出。