Whitechapel Gallery

Un laberinto envolvente de paneles de cartón pintados que representa un mundo fantástico de criaturas, encargado especialmente para la galería. Entrada gratuita.

Primera gran retrospectiva que abarca cuatro décadas de la obra fotográfica, cinematográfica y textil de Joy Gregory, centrada en la identidad, la raza y la belleza.

Una instalación textil inmersiva formada por paneles impresos y bordados que rinde homenaje a las mujeres del folclore y la mitología, con narración participativa. Entrada gratuita.

La instalación site-specific de esculturas de adobe del artista argentino Gabriel Chaile alberga objetos procedentes del East End, evocando una excavación arqueológica en la memoria y la identidad locales.

Un programa de cine por el 125.º aniversario de la galería, con proyecciones de películas poco vistas sobre artistas que han expuesto aquí, desde Barbara Hepworth y David Hockney hasta Frida Kahlo.

Un festival de verano gratuito de ocho semanas por todo el este de Londres, con exposiciones, instalaciones, performances, talleres y residencias que celebran las comunidades creativas de la región.

Un espacio comunitario y gratuito con tres instalaciones interactivas: la instalación de intercambio de relatos del Migration Museum, un punto de escucha del podcast Material Crimes y una edición especial de Whitechapel Radio Station.

Bloques de una hora de duración que dan voz a las comunidades del East London, recopilados de Four Corners, London Community Video Archive y OITIJ-JO Collective, y que abarcan historias radicales, legados del arte comunitario y la feminidad contemporánea (womxnhood).

Doce artistas locales, nacionales e internacionales responden a la identidad histórica y cultural del este de Londres a través de la pintura, la escultura, la fotografía, el cine y la instalación, organizados en torno a la migración, la vida urbana, y la alimentación y el patrimonio.

Una instalación interactiva centrada en el Xeedho, una cesta nupcial somalí amenazada por el cambio climático, que explora los nudos como vínculos y la manera en que la memoria se transmite entre las mujeres nómadas.

Una proyección diaria de películas de cinco décadas del artista John Smith, cuya obra desafía los géneros y difumina la línea entre documental, ficción y abstracción, inspirándose en localizaciones del East London y en su experiencia personal.

Bautizada con la palabra bangla que designa una tormenta, esta muestra de siete artistas explora la idea de trastorno y renovación a través de la mirada de ciencia ficción feminista de Begum Rokeya.

Una exposición participativa que explora la historia de la fabricación de cuerdas en el este de Londres, con actividades prácticas de cordelería, hilado y anudado.

La primera gran retrospectiva en el Reino Unido de la artista, poeta y activista chilena, que abarca seis décadas de una obra que disuelve las fronteras entre arte, poesía, performance y ritual.

La primera gran exposición dedicada en el Reino Unido a esta artista modernista egipcia, que examina cómo fusionó la pintura con un activismo de toda una vida en favor de la justicia social y política.