iEl Museu del Disseny de Barcelona abrió sus puertas en 2014 en el Disseny Hub Barcelona (DHub), un edificio de zinc y vidrio proyectado por MBM Arquitectes en la Plaça de les Glòries. El museo reúne las colecciones del antiguo Museu de les Arts Decoratives, Museu de Ceràmica, Museu Tèxtil i d'Indumentària y Gabinet de les Arts Gràfiques. Sus exposiciones permanentes abarcan la moda desde 1550 hasta nuestros días, el diseño de productos de uso cotidiano, el diseño gráfico de 1980 a 2003 y la relación del diseño con los materiales, junto con un programa cambiante de exposiciones temporales.

30 piezas de la 29.ª edición de los Premis Enjoia't de joyería contemporánea, organizados por A-FAD: 15 obras profesionales y 15 de estudiantes, realizadas por creadores de más de diez países.

Una muestra temporal de MATERFAD con ocho colecciones de moda creadas por estudiantes de máster de Bau, que combinan biomateriales, impresión 3D, luz y artesanía para repensar la moda y la naturaleza.

ADG-FAD presenta una selección destacada de diseño gráfico y comunicación visual de los 56.º Premios ADG Laus, incluidos los ganadores del Grand Laus, Young Talent y Laus d'Or.

Una panorámica de André Ricard, pionero del diseño catalán contemporáneo, centrada en objetos cotidianos concebidos como herramientas al servicio de las personas y la sociedad.

Redescubre a Asunción Bastida (1902-1995), la modista barcelonesa que fue la única mujer del reducido círculo de la alta costura española, y presenta sus colecciones, de Madrid a Nueva York.

Con motivo del Año Aurèlia Muñoz, se presentan tres obras textiles tempranas de la colección: el tapiz de 1961 La Barcelona gòtica y dos cubiertas de mesa de yute serigrafiadas de 1962.

Con motivo de su centenario, la muestra explora la Frankfurt Kitchen de 1926, diseñada por Margarete Schütte-Lihotzky, y cómo el diseño industrial transformó las tareas domésticas, el papel de las mujeres y el hogar moderno.

Un recorrido por el arte digital contemporáneo de artistas que trabajan con tecnologías computacionales, desde el arte generativo y la creación en directo hasta la crítica de las infraestructuras invisibles del mundo digital.

Pone en diálogo piezas de la colección con el diseño contemporáneo para explorar los materiales, el extractivismo y la regeneración, allí donde el diseño se encuentra con la ecología y la geopolítica.

El auge del diseño gráfico en España tras el franquismo: desde la renovación de la imagen de instituciones y empresas hasta la llegada del Macintosh y del nuevo milenio.

Cómo la indumentaria ha ampliado, comprimido y liberado el cuerpo desde el siglo XVI hasta hoy, a través de la colección histórica de moda del museo.

Objetos cotidianos a los que el diseño confiere nuevos significados, rastreados a través de historias locales de 1930 a 2020 y de debates globales sobre qué le debe el diseño a la sociedad.
Plaça de les Glòries Catalanes, 37-38, 08018 Barcelona
Estación más cercana: Glòries (Metro L1), Glòries (Tranvía T4, T5, T6) y El Clot-Aragó (Rodalies R1, R2, R11)
Ver en el mapa| lun | Cerrado |
| mar | 10:00–20:00 |
| mié | 10:00–20:00 |
| jue | 10:00–20:00 |
| vie | 10:00–20:00 |
| sábHoy | 10:00–20:00 |
| dom | 10:00–20:00 |
Desde 6,20 €
Entrada reducida €4.20. Las exposiciones permanentes son gratuitas los domingos por la tarde (3-8 pm), el primer domingo de cada mes y los días de puertas abiertas (12 February, 24 September). Las exposiciones temporales tienen un precio aparte.
La entrada de la plaça de les Glòries está cerrada temporalmente; acceda por el carrer d'Irena Sendler, 1 (esquina con el carrer d'Àvila).
Última revisión: