iΤο Musée d'Orsay φιλοξενεί τη σημαντικότερη συλλογή ιμπρεσιονιστικής και μεταϊμπρεσιονιστικής τέχνης στον κόσμο, καλύπτοντας έργα που δημιουργήθηκαν μεταξύ 1848 και 1914. Στεγάζεται στον Gare d'Orsay, έναν σιδηροδρομικό σταθμό ρυθμού Beaux-Arts που κατασκευάστηκε για την Exposition Universelle του 1900 και μετατράπηκε σε μουσείο, ανοίγοντας τις πύλες του το 1986. Οι αίθουσες παρουσιάζουν πίνακες των Monet, Renoir, Degas, Cézanne, Van Gogh και Gauguin, πλάι σε γλυπτά, φωτογραφίες και διακοσμητικές τέχνες της Art Nouveau. Το εντυπωσιακό κεντρικό κλίτος, που εξακολουθεί να δεσπόζει με το μεγάλο επιχρυσωμένο ρολόι του σταθμού, προσφέρει θέα πέρα από τον Σηκουάνα προς το Louvre και τους κήπους Tuileries.
Λαμβάνουμε προμήθεια αν κάνετε κράτηση μέσω GetYourGuide.

Με αφορμή τη συμπλήρωση 250 ετών από την ανεξαρτησία των ΗΠΑ, η έκθεση αυτή, πλαισιωμένη από μια εμπειρία εικονικής πραγματικότητας (VR), παρακολουθεί πώς ο γλύπτης Auguste Bartholdi συνέλαβε και δημιούργησε το Άγαλμα της Ελευθερίας.

Μια αποκλειστική εμπειρία εικονικής πραγματικότητας που πλαισιώνει την έκθεση για τον Bartholdi. Σε έναν χώρο σχεδόν 700 τ.μ. στην Amont Gallery του μουσείου, ανακαλύψτε το ταξίδι του Αγάλματος της Ελευθερίας από το Paris στη New York.

Παρουσίαση στην αίθουσα 33 της δωρεάς του 2024, η οποία περιλαμβάνει σχεδόν 200 σχέδια της ιμπρεσιονίστριας Marie Bracquemond και του χαράκτη Félix Bracquemond και εστιάζει στα σχέδιά τους για τις διακοσμητικές τέχνες.

Με αφορμή τα εκατό χρόνια από τον θάνατο του Claude Monet, μια ειδικά διαμορφωμένη διαδρομή στην Impressionist Gallery (Αίθουσες 29 έως 35) τιμά τη ζωή και το έργο του μεγάλου δημιουργού.

Με αφορμή τη συμπλήρωση 40 χρόνων από την ίδρυση του μουσείου, η έκθεση επανεξετάζει την πρωτότυπη σκηνογραφία που δημιούργησε ο Richard Peduzzi για το Orsay το 1986, μέσα από μακέτες για το θέατρο και την όπερα, σχέδια και γλυπτά του.

Σε συνδιοργάνωση με τη National Gallery του Λονδίνου και το MFA της Βοστώνης για την 40ή επέτειο του Musée d'Orsay, αυτή η αναδρομική έκθεση σχεδόν 80 ελαιογραφιών, παστέλ και χαρακτικών παρακολουθεί την πορεία της Mary Cassatt μέσα από την καθοριστική αρχή της για ανεξαρτησία.

Περίπου 246 πρόσφατα αποκτηθέντα σχέδια καταγράφουν το μακροχρόνιο εγχείρημα του Maurice Denis να εικονογραφήσει το έργο «Η Μίμηση του Χριστού», τα οποία παρουσιάζονται πλάι σε πίνακες και άλλα έργα του αφιερωμένα σε χριστιανικά και πνευματικά θέματα.

Μια παρουσίαση του Orsay Lab στην αίθουσα Room 8, που συνδυάζει έργα της συλλογής με ένα βίντεο δημιουργημένο μαζί με εφήβους που νοσηλεύονται για ψυχιατρικούς λόγους στο Pitié-Salpêtrière, με θέμα την ψυχική υγεία και το συναίσθημα.

Μια παρέμβαση σε ολόκληρο το μουσείο από την Αμερικανίδα καλλιτέχνιδα Jenny Holzer: εγκαταστάσεις LED, προβολές στην πρόσοψη και σκαλιστά πέτρινα παγκάκια, με κείμενα εμπνευσμένα από τη συλλογή του Orsay για την περίοδο 1848–1914.

Μια αναδρομική έκθεση για τα «Διακοσιοστά Γενέθλια της Φωτογραφίας» αφιερωμένη στον Gustave Le Gray (1820-1884), τον ζωγράφο που στράφηκε στη φωτογραφία και υπήρξε πρωτοπόρος τεχνικών καινοτομιών, με νέα αποκτήματα που εκτίθενται για πρώτη φορά.

Παρουσίαση στην Αίθουσα 33 πρόσφατων δωρεών έργων του Vuillard, με δύο υπέρθυρα πάνελ που συμπληρώνουν τη σειρά Public Gardens και αντικείμενα από το σερβίτσιο δείπνου Schopfer.

Παρακολουθεί πώς η οικογένεια –ρυθμιζόμενη από τον Αστικό Κώδικα και μετασχηματισμένη από το πρώτο φεμινιστικό κύμα και τις μεταβαλλόμενες αντιλήψεις για το ζευγάρι– αναδείχθηκε σε κεντρικό θέμα για τους καλλιτέχνες του 19ου αιώνα που αποτύπωσαν τη σύγχρονη κοινωνία.

Η πρώτη έκθεση στη Γαλλία αφιερωμένη στον Édouard Vuillard εδώ και σχεδόν 25 χρόνια, η οποία επικεντρώνεται στη δια βίου γοητεία που του ασκούσε το θέατρο, από τις αρχές της δεκαετίας του 1890 έως τα τέλη της δεκαετίας του 1930.

Ο σκανδαλώδης πίνακας του Manet από το 1863, που απεικονίζει μια γυμνή γυναίκα σε πικνίκ με δύο ντυμένους άνδρες· απορρίφθηκε από το Salon, αλλά σήμερα θεωρείται θεμέλιος λίθος της μοντέρνας ζωγραφικής.

Το ξαπλωμένο γυμνό του Manet από το 1863, του οποίου το απροκάλυπτο βλέμμα και το αναμφισβήτητα σύγχρονο θέμα προκάλεσαν σκάνδαλο στο Salon του 1865, ανατρέποντας την ακαδημαϊκή παράδοση του εξιδανικευμένου γυμνού.

Η νυχτερινή όψη του Ροδανού στην Arles από τον Van Gogh (1888), όπου το φως του γκαζιού και των αστεριών τρεμοπαίζει πάνω στο νερό δίπλα σε δύο ερωτευμένους, αποτυπωμένη σε βαθιές μπλε και λαμπερές πορτοκαλί αποχρώσεις.

Το αριστούργημα του Renoir από το 1876 αποτυπώνει έναν κυριακάτικο χορό στη Montmartre κάτω από το παιχνίδισμα του ήλιου· ένα γεμάτο ζωντάνια πλήθος λουσμένο σε τρεμοπαίζον φως, που αποτελεί ορόσημο του πρώιμου ιμπρεσιονισμού.
1 Rue de la Légion d'Honneur, 75007 Paris, France
Κοντινότερος σταθμός: Solférino (γραμμή 12 του μετρό), Musée d'Orsay (RER C) και Assemblée Nationale (Μετρό, γραμμή 12)
Στον χάρτη| Δευ | Κλειστό |
| ΤρίΣήμερα | 9:30 π.μ.–6:00 μ.μ. |
| Τετ | 9:30 π.μ.–6:00 μ.μ. |
| Πέμ | 9:30 π.μ.–9:45 μ.μ. |
| Παρ | 9:30 π.μ.–6:00 μ.μ. |
| Σάβ | 9:30 π.μ.–6:00 μ.μ. |
| Κυρ | 9:30 π.μ.–6:00 μ.μ. |
Από 16 €
Μειωμένο εισιτήριο 11 euros· δωρεάν για άτομα κάτω των 18 και κατοίκους της ΕΕ κάτω των 26· δωρεάν για όλους την πρώτη Κυριακή κάθε μήνα
Τελευταίος έλεγχος:
Δική σας εικόνα; Ζητήστε μας να τη διορθώσουμε ή να την αφαιρέσουμε.