iFundação Arpad Szenes – Vieira da SilvaAmoreiras / Rato
Ο τρίτος εκθεσιακός κύκλος του μουσείου για το 2026 στρέφει το ενδιαφέρον στον Arpad Szenes, παρουσιάζοντας μια νέα επιλογή έργων του από τη συλλογή του ιδρύματος.
Η περιήγηση ξεκινά στο ισόγειο, ανάμεσα σε αφηρημένα χαρακτικά της δεκαετίας του 1930. Το 1983, ο Szenes επέστρεψε σε ένα από αυτά: το Le Couple (Marie-Hélène), με δύο σώματα σφιχταγκαλιασμένα μέσα σε έναν χώρο διαρθρωμένο σε επίπεδα. Η γυναίκα είναι η Maria Helena Vieira da Silva, σύζυγός του επί 55 χρόνια και, όπως λέει η επιμελήτρια, το πρόσωπο που ζωγράφισε περισσότερο από κάθε άλλο.
Στον επάνω όροφο, έξι ενότητες ξεκινούν με αυτοπροσωπογραφίες με κάρβουνο, φιλοτεχνημένες λίγο μετά τον Α΄ Παγκόσμιο Πόλεμο, συνεχίζουν με σουρεαλιστικά ζευγάρια που συγχωνεύονται με μια καρέκλα και καταλήγουν σε μια αίθουσα με χλωμή θάλασσα και ουρανό. Οι μεγαλύτεροι πίνακες έχουν σκόπιμα μείνει έξω. Ο διευθυντής Nuno Faria θέλει να τον κοιτάξεις «σαν να βλέπεις έναν νέο καλλιτέχνη». Το όνομά του βρίσκεται πρώτο στην επιγραφή του μουσείου, κι όμως αυτή είναι η πρώτη μεγάλη ατομική έκθεσή του στην Πορτογαλία εδώ και 20 χρόνια.
Το εισιτήριο κοστίζει 7,50 €, ενώ η είσοδος είναι δωρεάν τις Κυριακές, για άτομα κάτω των 25 ετών και για τους κατοίκους της Λισαβόνας. Ανοιχτά από Τρίτη έως Κυριακή, 10:00–18:00.
Στο Le Couple, ο Arpad Szenes και η Vieira da Silva μοιάζουν να συγχωνεύονται με μια πολυθρόνα, με το ένα μάτι της να ξεπροβάλλει. Στην πινακίδα του μουσείου το όνομά του αναφέρεται πρώτο, κι όμως αυτή είναι η πρώτη μεγάλη ατομική έκθεσή του στην Πορτογαλία εδώ και 20 χρόνια.
Le Couple, συγχωνευμένο με μια καρέκλα
Στην ενότητα Metamorphoses, ο Arpad και η Vieira συγχωνεύονται με μια καρέκλα σε ένα σώμα· από μέσα ξεπροβάλλει το μάτι της. Ο Faria το χαρακτηρίζει ίσως το αριστούργημα της σειράς.
Η Vieira ζωγραφίζει τους απαγχονισμένους
Ένα σχέδιο με μελάνι από το 1944, φτιαγμένο στο Ρίο, δείχνει τη Vieira να εργάζεται πάνω σε έναν πίνακα με απαγχονισμένες μορφές, που κανείς δεν έχει δει έκτοτε.
Οι αυτοπροσωπογραφίες της δεκαετίας του 1920
Η πρώτη ενότητα, Obra ao Negro, περιλαμβάνει κυρίως αυτοπροσωπογραφίες με κάρβουνο και ινδική μελάνη, αναρτημένες δίπλα σε σχέδια δέντρων και καμένων δασών.
Η Vieira κοιμάται ανάμεσα σε πεταλούδες
Αναζητήστε τη Vieira ξαπλωμένη μέσα σε μια μεταμόρφωση από κάμπια σε πεταλούδα· ο Szenes τη σχεδίαζε ξανά και ξανά καθώς κοιμόταν.
Η αίθουσα Irisdescências
Η τελευταία αίθουσα φιλοξενεί πίνακες της δεκαετίας του 1960 και του 1970, σε απαλά χρώματα: εκτάσεις θάλασσας και ουρανού, χωρίς πια ανθρώπινες μορφές.
Αν θέλετε να δείτε μεγάλους πίνακες: η έκθεση εστιάζει σκόπιμα στα μικρά και μεσαία έργα του.
Η είσοδος είναι δωρεάν για τους κάτω των 25 ετών, οπότε οι οικογένειες πληρώνουν μόνο για τους ενήλικες (7,50 € το άτομο ή τίποτα τις Κυριακές).
iMuseu Nacional de História Natural e da Ciência
iMuseu Nacional de História Natural e da Ciência
iMuseu Nacional de História Natural e da Ciência
Δική σας εικόνα; Ζητήστε μας να τη διορθώσουμε ή να την αφαιρέσουμε.