iΤο Museu del Disseny de Barcelona άνοιξε το 2014 στο Disseny Hub Barcelona (DHub), ένα κτίριο από ψευδάργυρο και γυαλί, σχεδιασμένο από τους MBM Arquitectes στην Plaça de les Glòries. Συγκεντρώνει τις συλλογές των πρώην Museu de les Arts Decoratives, Museu de Ceràmica, Museu Tèxtil i d'Indumentària και Gabinet de les Arts Gràfiques. Οι μόνιμες εκθέσεις καλύπτουν τη μόδα από το 1550 έως σήμερα, τον σχεδιασμό αντικειμένων καθημερινής χρήσης, τη γραφιστική από το 1980 έως το 2003 και τη σχέση του design με τα υλικά, παράλληλα με ένα εναλλασσόμενο πρόγραμμα περιοδικών εκθέσεων.

30 έργα από τα 29α Βραβεία Σύγχρονου Κοσμήματος Enjoia't, που διοργανώνει η A-FAD: 15 έργα επαγγελματιών και 15 φοιτητών, από δημιουργούς περισσότερων από δέκα χωρών.

Μια προσωρινή παρουσίαση της MATERFAD με οκτώ συλλογές μόδας από μεταπτυχιακούς φοιτητές του Bau, που συνδυάζουν βιοϋλικά, τρισδιάστατη εκτύπωση, φως και χειροτεχνία, για να επανεξετάσουν τη σχέση μόδας και φύσης.

Το ADG-FAD παρουσιάζει ξεχωριστά έργα γραφιστικού σχεδιασμού και οπτικής επικοινωνίας από την 56η απονομή των βραβείων ADG Laus, μεταξύ των οποίων οι νικητές των Grand Laus, Young Talent και Laus d'Or.

Μια επισκόπηση του έργου του André Ricard, πρωτοπόρου του σύγχρονου καταλανικού design, με επίκεντρο αντικείμενα καθημερινής χρήσης που σχεδιάστηκαν ως εργαλεία στην υπηρεσία των ανθρώπων και της κοινωνίας.

Μια νέα ματιά στην Asunción Bastida (1902–1995), τη σχεδιάστρια υψηλής ραπτικής από τη Βαρκελώνη, τη μοναδική γυναίκα στον κορυφαίο κύκλο της ισπανικής υψηλής ραπτικής, με συλλογές που παρουσιάστηκαν από τη Μαδρίτη έως τη Νέα Υόρκη.

Στο πλαίσιο του Έτους Aurèlia Muñoz, τρία πρώιμα έργα υφαντουργίας από τη συλλογή: η ταπισερί La Barcelona gòtica του 1961 και δύο καλύμματα τραπεζιού από γιούτα, τυπωμένα με μεταξοτυπία, του 1962.

Με αφορμή τη συμπλήρωση εκατό χρόνων από τη δημιουργία της, η έκθεση εξετάζει την Κουζίνα της Φρανκφούρτης του 1926, σχεδιασμένη από τη Margarete Schütte-Lihotzky, και τον τρόπο με τον οποίο ο βιομηχανικός σχεδιασμός αναδιαμόρφωσε τις οικιακές εργασίες, τους ρόλους των γυναικών και το σύγχρονο σπίτι.

Μια επισκόπηση της σύγχρονης ψηφιακής τέχνης από καλλιτέχνες που εργάζονται με υπολογιστικές τεχνολογίες – από τη γενετική τέχνη και τη δημιουργία σε πραγματικό χρόνο έως την κριτική στις αόρατες υποδομές του ψηφιακού κόσμου.

Συνδυάζει έργα από τη συλλογή με σύγχρονο design για να διερευνήσει τα υλικά, τις εξορυκτικές πρακτικές και την αναγέννηση, στο σημείο όπου ο σχεδιασμός συναντά την οικολογία και τη γεωπολιτική.

Η άνθηση του γραφιστικού design στην Ισπανία μετά τον Φράνκο – από τον επανασχεδιασμό της εικόνας δημόσιων οργανισμών και επιχειρήσεων έως την εμφάνιση του Macintosh και τη νέα χιλιετία.

Πώς τα ενδύματα διεύρυναν, συμπίεσαν και απελευθέρωσαν το σώμα από τον 16ο αιώνα έως σήμερα, μέσα από την ιστορική συλλογή μόδας του μουσείου.

Καθημερινά αντικείμενα αποκτούν νέο νόημα μέσα από τον σχεδιασμό, καθώς η πορεία τους φωτίζεται μέσα από τοπικές ιστορίες από το 1930 έως το 2020 και παγκόσμιες συζητήσεις για το τι οφείλει ο σχεδιασμός στην κοινωνία.
Plaça de les Glòries Catalanes, 37-38, 08018 Barcelona
Κοντινότερος σταθμός: Glòries (Μετρό L1), Glòries (Τραμ T4, T5, T6) και El Clot-Aragó (Rodalies R1, R2, R11)
Στον χάρτη| Δευ | Κλειστό |
| Τρί | 10:00 π.μ.–8:00 μ.μ. |
| Τετ | 10:00 π.μ.–8:00 μ.μ. |
| Πέμ | 10:00 π.μ.–8:00 μ.μ. |
| Παρ | 10:00 π.μ.–8:00 μ.μ. |
| ΣάβΣήμερα | 10:00 π.μ.–8:00 μ.μ. |
| Κυρ | 10:00 π.μ.–8:00 μ.μ. |
Από 6,20 €
Μειωμένο εισιτήριο €4.20. Η είσοδος στις μόνιμες εκθέσεις είναι δωρεάν τα απογεύματα της Κυριακής (3-8 pm), την πρώτη Κυριακή κάθε μήνα και τις ημέρες ελεύθερης πρόσβασης (12 February, 24 September). Οι περιοδικές εκθέσεις τιμολογούνται ξεχωριστά.
Η είσοδος από την Plaça de les Glòries είναι προσωρινά κλειστή· η είσοδος γίνεται από την Carrer d'Irena Sendler, 1 (στη γωνία με την Carrer d'Àvila).
Τελευταίος έλεγχος:
Δική σας εικόνα; Ζητήστε μας να τη διορθώσουμε ή να την αφαιρέσουμε.