iArt Museum at the University of Toronto · University of Toronto St. George Campus
由 Allison Glenn 策展的第四屆多倫多雙年展,以五大湖及全球水道為脈絡,透過兩個校園展廳探討斷裂。
一件二手麝鼠皮大衣放在椅子上,玻璃製的雙手交疊在膝上的石頭上。開幕當天,它引領 Rebecca Belmore 的《Gichigami》從 Queen's Park 來到這裏;舞者身穿以壓扁的水樽製成的大衣,CBC 的評論家形容,衣料聲聽來就像巨浪拍岸。
這裏是雙年展的核心場地:21 位藝術家及藝術團體分布於兩幢相距數分鐘路程的建築,分別是多倫多大學藝術中心,以及 Hart House 內的 Justina M. Barnicke Gallery。水是貫穿全展的線索,從五大湖延伸至霍爾木茲海峽。在藝術中心,你會沿着一條由 Antonio Obá 製作、以 1,000 個銅鈴排列而成的通道走過;他邀請你搖鈴,同時也明白這會讓人注意到你的存在。
展覽主題沉重,從大西洋奴隸貿易航道到殖民引致的流離失所;CBC 認為,作品成功之處在於「能令人置身另一個世界」。免費入場,毋須門票。開放時間為星期二至六,中午 12 時至下午 5 時;星期三延長至晚上 8 時。藝術中心有一件作品運用強烈的明暗對比,館方特別提醒對光敏感的訪客留意。
椅子上的麝鼠皮大衣、交疊在石頭上的玻璃手,為 Rebecca Belmore 的 Gichigami 定下基調。Toronto Biennial 的主場館把 21 位藝術家的作品帶進兩間免費開放的校園展廳;CBC 評價,作品成功之時,「觀者彷彿被帶到另一個境地。」
Belmore 的《Gichigami》
留意七件以壓扁的塑膠水樽層層疊製而成的衣物,以及椅子上的麝鼠皮大衣:玻璃製的雙手交疊在石頭上。
Obá 的銅鈴通道
在藝術中心,1,000 個小銅鈴安裝在纖幼的金屬支架上;你擦身而過時,鈴聲響起,通道盡頭是一幅畫,描繪 Dorothy Counts 身處歡慶的人群之中。
Partridge 的 umiaq
在 Barnicke Gallery,三件衣物懸掛在船的骨架上;你站在鏡面地板上,四周投映着水景與人聲。
Devine 的水道地圖
色彩明亮的畫作從高處俯瞰水道,描繪從聖羅倫斯河到霍爾木茲海峽的路線,並標示出貿易與軍事上的關鍵瓶頸。
Julianknxx 的鹽沼影像
在 Barnicke Gallery,一名身穿薄透白衣的人在鹽沼上起舞,馬賽合唱團則唱着科摩羅搖籃曲。
你患有光敏性癲癇:藝術中心有一件作品運用強烈的明暗對比,館方建議你自行斟酌是否參觀。