“Revolutions: Art from the Hirshhorn Collection, 1860–1960”展览的展厅一角

Hirshhorn Museum and Sculpture Garden国家广场

变革：Hirshhorn Collection 艺术馆藏，1860–1960 (Revolutions: Art from the Hirshhorn Collection, 1860–1960)

本周闭展2024年3月22日 – 2026年11月1日免费

二楼外环展厅呈现跨越百年的艺术变革：汇集了 Bacon、Dubuffet、Krasner、Lawrence、O'Keeffe 与 Pollock 等大师的数百件杰作，展品定期轮换，并巧妙穿插当代艺术家的呼应与对话。

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走进展厅，迎面遇到的前两幅肖像相隔 136 年：一幅是 John Singer Sargent 1884 年端庄的社交肖像，旁边是 Amoako Boafo 于 2020 年创作的亮眼作品《Cobalt Blue Dress》。转过身，Brancusi 的《Torso of a Young Man》几乎就在你身后。

所有作品都来自 Hirshhorn 自家的库藏：二楼外环展厅陈列着 200 多幅绘画、雕塑和素描，大致按 1860 至 1960 年的创作年代排列。其间不时出现当代作品，例如 Dyani White Hawk 的拉科塔珠绣绘画，便置于早它一个世纪的构成主义抽象作品之间。Hepworth、Arp 和 Ernst 的小型雕塑置于抬高的底座上，在均匀的灯光下展出。展品会轮换（2025 年 1 月换入了 50 件），因此下文提到的作品可能已经回到库房。

《华盛顿邮报》的 Kriston Capps 称这场展览“令人愉快”且“真正极繁”。需要留意的是，展品十分密集：适合漫步观赏，不适合按整齐的教科书式顺序参观。展览免费入场，无需预约；将于 2026 年 11 月 1 日闭展。

看点

Sargent 与 Boafo 并置
入口处，Sargent 1884 年创作的一幅社交肖像与 Boafo 2020 年的《Cobalt Blue Dress》并列悬挂，为展览中具象与抽象之间的张力拉开序幕。
Janet Sobel 早于 Pollock
留意 Sobel 1945 年的绘画，它挂在一幅与之惊人相似的 Pollock 1949 年作品附近。这样的并置引人追问：究竟是谁先走到了这一步？
木偶展柜
一座占满整面墙的展柜里，陈列着 Aleksandra Exster 的至上主义木偶、Giacomo Balla 的未来主义花卉雕塑，以及 Sonia Delaunay 的一幅绘画。《华盛顿邮报》称，这是展览中最富魔幻色彩的一组作品。
Loie Hollowell，《Boob Wheel》（2019）
一件以立体形式呈现、将身体抽象化的绘画，其根基是艺术家自身的孕期。
Nathaniel Mary Quinn，《Literacy Lab》（2019）
乍看像是三幅独立的“精致尸体”绘画，实则是一件完整作品；它挂在两幅立体主义时期的 Picasso 作品附近。