iHirshhorn Museum and Sculpture Garden国家广场
十件吞没空间的沉浸式装置,梳理自1960年代末以来的沉浸式艺术脉络——从 Flavin、Gilliam、Irwin、Pape 和 Long,到 Chan、Eliasson、Finch、Johnson 与 Rottenberg。其中五件作品为首次在此展出。
第一间展厅里只有一幅画:Sam Gilliam 的《Light Depth》(1969)。这是一幅75英尺长的画布,以颜料晕染的丙烯颜料绘成,没有绷框,也没有外框。《Artforum》的 Noelle Bodick 将它比作戴安娜王妃的婚纱拖尾,布料在房间一角堆叠、铺展。
三楼接下来有十件装置,每间展厅一件。在 Olafur Eliasson 的暗室里,一个旋转的玻璃圆环将彩虹投向四壁。Richard Long 用大理石铺出一条长达47英尺的线。站在 Rashid Johnson 那座由棕榈和盆栽植物构成的三十英尺高塔旁,你会觉得哥伦比亚高地家中窗台上那株蕨类植物实在不够格。
Bodick 认为,Dan Flavin 的灯管和 Long 的石块在宽敞的展厅里显得格外不起眼;她还指出,有些作品十分含蓄,可能会被错过。免费入场,周二至周日上午10点至下午5点半;周一中午起开放。
Sam Gilliam 的《Light Depth》是一幅长 75 英尺、没有装裱的画布,仅凭它一件作品就填满了第一个展厅;《Artforum》将其比作戴安娜王妃的婚纱拖尾。十件装置作品,每个展厅一件,不过同一位评论家认为,Flavin 和 Long 的作品在空间中显得迷失、被空间压过了。
Sam Gilliam,《Light Depth》
一幅75英尺长、没有绷框的画布,以颜料晕染的丙烯颜料绘成,在入口展厅一角垂落、堆叠。
Olafur Eliasson,《Round Rainbow》
聚光灯照亮暗室中悬挂旋转的玻璃圆环,一道彩虹随之掠过四壁。
Rashid Johnson,《The Changes》
一座三十英尺高的金字塔,由层层叠放的板条箱构成,里面装着棕榈叶和盆栽植物;展厅其余部分空空荡荡。
Richard Long,《Carrara Line》
一排白色大理石石块横贯一间宽敞、没有窗户的展厅,全长47英尺6英寸。
Paul Chan,《3rd Light》
最后一间展厅里,一段长达14分钟的无声影像投映出影子与物体在桌面上翻滚。
你想看气势夺目的奇观:评论家 Noelle Bodick 认为,有几间展厅里的作品过于含蓄,可能会被错过。