iOakland Museum of California (OMCA) · 奥克兰市中心
本展览已结束。
首个大型博物馆回顾展,聚焦湾区艺术家 Mildred Howard 跨越五十年的创作。她以拼贴、雕塑和装置艺术探索记忆与非裔美国人身份认同。
博物馆官网临近展览尾声,你会走进一间四壁嵌着红玻璃的小房子,周围的一切顿时染成红色。旁边的水池里,吹制玻璃苹果漂浮其上,将摇曳的倒影投在上方的墙面。这就是 Blackbird in a Red Sky,而展览开篇的气氛远没有这里这样强烈。
展览按时间顺序呈现五十年的创作。起点是一条灯火明亮的走廊,陈列着小型组合雕塑和平面作品,扬声器里播放着 Bill Evans 的《Peace Piece》。最早的作品创作于 1975 年,是一幅拼贴自画像,贴在一张 100 美元钞票上。展览中段是一间鲜红的房间,展出摄影作品和工作室资料;最后一个空间光线昏暗,陈列着大型装置。
KQED 的 Sarah Hotchkiss 说,这场展览“让一位湾区艺术传奇人物终于得到应有的赞誉”。她唯一的不满是:展厅里的视频只能通过二维码观看,网上没有,想看就得用自己的手机。展览位于 Great Hall,将于 10 月 18 日闭幕。
首个针对湾区艺术家 Mildred Howard 的大型博物馆回顾展:展出她五十年来围绕记忆与非裔美国人身份创作的拼贴、雕塑和装置作品。
Blackbird in a Red Sky
穿过一座框架式小房子,四壁嵌着红玻璃;旁边的水池里漂浮着吹制玻璃苹果,在墙上投下水波般流动的倒影。
Crossings (1997)
陶瓷蛋置于钴蓝色底座上,旁有镀金镜面,整个作品被红光照亮,讲述的是“中间航道”奴隶贸易。
裹着红布的雕像
三尊与真人等大的纪念碑式雕像分别塑造了 William Gwin、Peter Burnett 和 Francis Scott Key;三人都曾奴役他人,雕像外裹着红布。
Moving Stills
Howard 14 岁时用 8 毫米胶片拍摄的影像,最近才重新发现;作品以三联画形式投映,画面层层叠映在蕾丝上。
百元钞票上的自画像
留意展览中最早的一件作品:Howard 于 1975 年创作的自画像,以拼贴方式贴在一张百元钞票上。