iThe Studio Museum in Harlem 创立于1968年,专注于非洲血统艺术家的创作及受黑人文化启发的艺术。馆藏跨越两个世纪,收藏有 Romare Bearden、Jacob Lawrence、Elizabeth Catlett 和 Betye Saar 的作品,还有一批享誉盛名的 James VanDerZee 哈莱姆摄影档案。2025年11月,博物馆在 David Adjaye 设计的一座七层、面积达82,000平方英尺的新建筑中重新开放,这是该机构首次拥有专为其打造的馆舍。博物馆同样以其开创性的 Artist-in-Residence 驻留艺术家项目闻名,这也是其名称的由来。

A site-specific installation by Kapwani Kiwanga reworking the quilting "flying geese" pattern in natural dyes, evoking the Underground Railroad and histories of Black resistance.

十七位青少年艺术家的摄影作品,出自Studio Museum标志性项目Expanding the Walls,记录下纽约街头景象与居家生活中的私密瞬间。

这是首次讲述艺术倡导者Peggy Cooper Cafritz作为收藏家的故事的展览,展出作品源自她捐赠的藏品,涵盖200余位非洲裔艺术家、跨越多种媒介的创作。

本次群展探索几何作为一种组织原则的可能性,将从城市地图到西非纺织品等各类素材,转化为一套贯穿具象与抽象的共同视觉语言。

这是Studio Museum新馆启用后的首批驻留艺术家:Derriann Pharr、Simonette Quamina和Taylor Simmons通过跨媒介的具象创作,探索文化记忆与时间的主题。

一场汇集十九位艺术家的群展,参展者包括 Roy DeCarava、Kerry James Marshall 和 Lorna Simpson。展览探讨从黑到白及其间所有明度层次,如何构成一种富于表现力的物质语言。

出生于迈阿密的 Woody De Othello 带来全新陶瓷与木雕、镶贴墙面作品以及一件大型青铜雕塑。这是他首次在纽约机构举办的个展,展览从 Pérez Art Museum Miami 巡展而来。

首个关于牙买加裔几何抽象艺术家 Mavis Pusey (1928-2019) 的大型回顾展,展出横跨五十年的绘画和纸上作品,由 ICA Philadelphia 联合策划。

三件长期展出的装置作品,探索文化记忆、身份与语言:Houston E. Conwill 收纳美国黑人口述见证的青铜“时间胶囊”,David Hammons 融合泛非与美国意象的旗帜作品,以及 Glenn Ligon 受 Muhammad Ali 启发创作的文字装置。

这是一件专为Education Workshop空间创作的场地特定装置作品,描绘了一群取材自哈莱姆文化史的跨代神话人物,从半人马到长着翅膀的爵士乐传奇人物,无所不包。

这件委任创作的声音与雕塑装置以手工编织的黄铜打造,形态令人联想起管风琴与木筏,借助“社会向日性”(social heliotropism)的概念,探讨古今移民议题。