iZałożone w 1968 roku, The Studio Museum in Harlem jest poświęcone artystom pochodzenia afrykańskiego oraz sztuce inspirowanej kulturą czarnoskórych. Kolekcja obejmuje dwa stulecia i zawiera dzieła Romare Bearden, Jacob Lawrence, Elizabeth Catlett i Betye Saar, a także słynne archiwum harlemskich fotografii James VanDerZee. W listopadzie 2025 roku muzeum otworzyło się na nowo w siedmiopiętrowym budynku o powierzchni 82 000 stóp kwadratowych, zaprojektowanym przez David Adjaye – pierwszej siedzibie wybudowanej specjalnie dla tej instytucji. Muzeum jest równie znane ze swojego pionierskiego programu rezydencji artystycznych (Artist-in-Residence), od którego wzięła się jego nazwa.

Instalacja Kapwani Kiwanga stworzona specjalnie dla tego miejsca, przetwarzająca patchworkowy wzór "flying geese" przy użyciu naturalnych barwników, przywołująca Underground Railroad i historię czarnego oporu.

Fotografie autorstwa siedemnastu młodych artystów, uczestników flagowego programu Studio Museum – Expanding the Walls, ukazujące ulice Nowego Jorku oraz intymne chwile z życia domowego.

Pierwsza wystawa opowiadająca historię Peggy Cooper Cafritz, orędowniczki sztuki, jako kolekcjonerki – powstała na podstawie jej zapisu obejmującego prace ponad 200 artystów afrykańskiego pochodzenia, tworzonych w wielu różnych mediach.

Wystawa zbiorowa badająca geometrię jako zasadę organizującą, przekładająca różnorodne źródła – od map miast po zachodnioafrykańskie tekstylia – na wspólny język wizualny, obejmujący zarówno figurację, jak i abstrakcję.

Pierwszy rocznik programu artystów-rezydentów w nowym budynku Studio Museum: Derriann Pharr, Simonette Quamina i Taylor Simmons wykorzystują figuracje w różnych mediach, by badać pamięć kulturową i czas.

Wystawa zbiorowa dziewiętnastu artystów – wśród nich Roy DeCarava, Kerry James Marshall i Lorna Simpson – zgłębiająca tonalność, od czerni po biel i wszystkie wartości pośrednie, jako ekspresyjny język materii.

Nowe ceramiczne i drewniane rzeźby Woody’ego De Othella, urodzonego w Miami, a także prace ścienne z płytek i monumentalna rzeźba z brązu. To pierwsza indywidualna wystawa artysty w nowojorskiej instytucji; przyjechała z Pérez Art Museum Miami.

Pierwsza obszerna retrospektywa poświęcona urodzonej na Jamajce artystce abstrakcji geometrycznej Mavis Pusey (1928-2019), obejmująca pięćdziesiąt lat jej malarstwa i prac na papierze, zorganizowana wspólnie z ICA Philadelphia.

Trzy długoterminowe instalacje badające pamięć kulturową, tożsamość i język: brązowe kapsuły czasu Houstona E. Conwilla zawierające świadectwa czarnoskórych Amerykanów, praca David Hammons odnosząca się do panafrykańsko-amerykańskiej flagi oraz oparte na tekście dzieło Glenna Ligona zainspirowane postacią Muhammada Alego.

Instalacja site-specific w Education Workshop przedstawiająca międzypokoleniową galerię mitycznych postaci zaczerpniętych z kulturowej historii Harlemu – od centaura po skrzydlatych gigantów jazzu.

Zamówiona instalacja dźwiękowo-przestrzenna z ręcznie tkanej mosiądzu, przywołująca formę organów piszczałkowych i tratwy, wykorzystująca ideę „heliotropizmu społecznego” do refleksji nad migracją – dawną i współczesną.
144 West 125th Street, New York, NY 10027
Najbliżej: 125 St (2, 3) przy Malcolm X Blvd/Lenox Ave, 125 St (A, B, C, D) przy St. Nicholas Ave i 125 St (4, 5, 6) przy Lexington Ave
Pokaż na mapie| pon. | Zamknięte |
| wt.Dziś | Zamknięte |
| śr. | 11:00–18:00 |
| czw. | 11:00–18:00 |
| pt. | 11:00–21:00 |
| sob. | 11:00–18:00 |
| niedz. | 11:00–18:00 |
Od 16 $
Można zapłacić dowolną kwotę; sugerowana cena dla dorosłych: $16. Bezpłatnie dla osób w wieku 16 lat i młodszych, członków oraz żołnierzy w czynnej służbie.
Sprawdzono: