Tate Modern

Eine Sammlungspräsentation, die Werke von Künstlern wie Abbas Akhavan, Abel Rodríguez und Zheng Bo zusammenführt und den Zusammenhang zwischen ökologischer und sozialer Gerechtigkeit erkundet.

Eine immersive Retrospektive mit kinetischen und interaktiven Arbeiten aus sieben Jahrzehnten: Lichtskulpturen und geometrische Gemälde machen die Besucher zu Beteiligten.

Über 30 ikonische Werke von Frida Kahlo neben zeitgenössischen Arbeiten, die ihren Aufstieg zum globalen kulturellen und kommerziellen Phänomen beleuchten.

Neu restaurierte Filme, frühe Gemälde und späte Skulpturen der kubanisch-amerikanischen Künstlerin, darunter ihre Silueta-Serie, von der vieles in Großbritannien noch nie zu sehen war.

The 11th annual Hyundai Commission fills the Turbine Hall with a site-specific installation by artist and composer Tarek Atoui, blending music, technology, sculpture and performance into multisensory environments.

Rund 200 Abzüge von mehr als 80 Künstlerinnen und Künstlern zeichnen weltweit die Entwicklung des Piktorialismus nach, der ersten internationalen Kunstfotografie-Bewegung.

Die erste Ausstellung der Tate, die ausschließlich Claude Monet gewidmet ist, vereint Gemälde aus Sammlungen weltweit und beleuchtet seine Auseinandersetzung mit der Zeit: von den flüchtigen Momenten des Impressionismus bis zur Water-Lilies-Serie.

Tates erste Ausstellung, die sich der Tuschemalerei widmet, vereint rund 80 Werke von Künstlerinnen und Künstlern aus Festlandchina, Hongkong und Taiwan, gegliedert um die Themen Leben, Garten und Atem.

Die erste Einzelausstellung der algerischen Künstlerin Baya im Vereinigten Königreich zeigt über 100 Gouachen und Keramikskulpturen und zeichnet ihren Einfluss auf Nordafrika und Europa im 20. Jahrhundert nach.

Ein umfassender Überblick über sechs Jahrzehnte des Schaffens von Nalini Malani, mit monumentalen multimedialen Installationen, Animationen, Filmen und neu in Auftrag gegebenen Arbeiten, die Geschichte, Mythologie und gelebte Erfahrung erkunden.

Eine Retrospektive mit über 50 Werken der amerikanischen Künstlerin Lynda Benglis, die von den späten 1960er-Jahren bis heute reicht und Video, Fotografie, Skulptur und Installation umfasst.

Eine Erkundung von Edvard Munchs „Seelengemälden“ durch Film und visuelles Erzählen, mit Schlüsselwerken aus dem Lebensfries (The Frieze of Life) sowie großformatigen Gemälden, Druckgrafiken und Archivmaterial.