iThe Metropolitan Museum of ArtUpper East Side
يتتبّع المعرض كيفية تصوير الفنانين للسحب والسماء، بدءًا من الرسوم الزيتية المبكرة المنجَزة في الهواء الطلق في القرن التاسع عشر، وصولًا إلى التصوير الفوتوغرافي في عشرينيات القرن العشرين، بما في ذلك دراسات السحب Equivalents التي أنجزها Alfred Stieglitz.
بالقرب من بداية المعرض، تقف مرآة صغيرة تميل إلى الزرقة، لا تُظهر المشهد إلا حين تدير له ظهرك. كنت ترفع مرآة Claude فوق كتفك، فينعكس فيها المشهد وراءك أصغر حجمًا وأشد قتامة، وقد صار صورة بالفعل. استخدمها الفنانون، وكذلك السياح.
ومن هنا يمتدّ المسار قرنين من تأمّل السماء، عبر مقتنيات The Met وحدها. يلتقي «رسم السماء» الذي أنجزه Constable في Hampstead Heath بصور خمسينيات القرن التاسع عشر، حين كانت كيمياء التصوير عاجزة عن تسجيل زرقة السماء؛ لذلك رسم المصورون السحب على السلبيات، أو طبعوا سماءً منفصلة فوق البحر، كما فعل Gustave Le Gray. وقال القيّم Stephen Pinson لموقع designboom: «قد تجد السحب نفسها فوق محيط آخر مختلف تمامًا». وينتهي المعرض بأعمال Alfred Stieglitz المعنونة Equivalents: سحب فوق Lake George، بلا أفق على الإطلاق.
يتألف المعرض من قاعة واحدة تضم لوحات ورسومًا وصورًا فوتوغرافية، وهو مناسب خصوصًا لمن يثير فضولهم كيف تعلّمت الكاميرات أن ترى. الدخول مجاني مع تذكرة المتحف، في Howard Gilman Gallery (Gallery 852) في The Met Fifth Avenue، حتى 28 فبراير 2027.
مرآة Claude
مرآة صغيرة زرقاء قليلًا ومحدّبة قليلًا، تُرفع فوق الكتف، فتجعل المشهد وراءك أصغر وأشد قتامة.
Gustave Le Gray، The Great Wave, Sète (1857)
البحر والسماء مأخوذان من سلبيتين عُرّضتا للضوء كلٌّ على حدة، ثم جُمعتا في طبعة واحدة؛ وكان Le Gray يحتفظ بمجموعة من صور السماء ليعيد استخدامها فوق بحار مختلفة.
صور مصر التي التقطها John Beasley Greene
مشاهد من خمسينيات القرن التاسع عشر، حوّلت فيها كيمياء التصوير التي لا تتفاعل جيدًا مع الضوء الأزرق البحر والسماء إلى مساحات مبقّعة تقترب من التجريد.
دراسات السحب لدى Roger Fenton
تغرق الأرض في ظلال عميقة، كي تحتفظ السماء فوقها بتفاصيلها.
Equivalents لـ Alfred Stieglitz
سحب فوق Lake George، صُوّرت من دون أفق أو مشهد طبيعي؛ وقد قصد Stieglitz بها أن تكون صورًا لحالته العاطفية هو.